Toni Boix

Toni Boix: À quoi répond le «ñ» de votre nom? Nancy Peña: Ma famille est espagnole, et, à la suite d’évènements rocambolesques lors de...

Como hace poco os comentábamos, se estrena nuestra sección de entrevistas en la franja horaria de los jueves a las 12 del mediodía, deseando que os siga siendo de tanto interés como hasta ahora o - para que engañarnos - un tanto más ;-) Movido por los laudatorios comentarios de Álvaro Pons, me acerqué sin recelos a La Cofradía del Mar, una obra de Nancy Peña editada por Dib Buks que tenía un aspecto especialmente atractivo. La obra me gustó, mucho, y confiando en el castizo apellido de la autora, me atreví a plantearle a Ricardo Esteban Plaza, el editor de Dib Buks, si podíamos entrevistarla en ZN. Ricardo se mostró encantado con la idea pero me advirtió de que podía presentar cierta dificultad: Nancy Peña no hablaba español en absoluto. Algo de inglés. Pero preferiblemente había que entrevistarla en francés. Ricardo no sabía que yo, afortunadamente, contaba con un as en la manga, mi querida cuñada Montse Foz, una de las mejores traductoras e interpretes de francés y ruso que se pueden encontrar en el país. Así pues, con la colaboración de Ricardo y Montse y la buena disponibilidad de Nancy Peña, la entrevista ha podido llevarse a cabo para disfrute vuestro. A todos, mi agradecimiento.

Los jueves del pasado curso, al mediodía, se instituyeron en ZN como el espacio donde hablar de cuestiones relacionadas con el cómic en general,...

Si la semana pasada nos preguntábamos por un extraño logo que habíamos recibido en nuestros correos, esta semana nos llega la respuesta a todo aquello. Vale decir que la mayoría de nuestros comentaristas, Mercurio y su ilusión friki incluidas, nos acercaron pero bien a las claves bajo las cuales debía interpretarse Retranca, tanto en lo que se refiere al vocablo en sí como a la iconografía que lo acompañaba. Sin más, os dejo con los detalles que hemos recibido por parte de... (sí, lo adivinásteis) Kiko Da Silva.

Ninguno de los que conformamos el staff de Zona Negativa hemos tenido nunca la suerte de asistir al Salón del Cómic de Avilés. Tampoco este año fue una excepción. No obstante, gracias a un compañero de las Islas Canarias cosechado cuando los Comics Forum llevaban correos, os podemos ofrecer una crónica personal de lo acontecido durante este pasado Salón de Avilés. Con vosotros, las personales peripecias de Juan Antonio Rodríguez Armas en Avilés.

Yorkshire, el editor inexistente pero muy simpático y entusiasta, hace días que me mandó aviso de que había disponible una nueva entrega de la...

Un remitente desconocido ha enviado esta ilustración a mi cuenta de correo. Su estética y la plumilla me hacen pensar en algún tipo de...

Cerramos nuestra Semana HGO con esta extensa entrevista publicada en Historia de la historieta argentina en 1980 y que el mismo Carlos Trillo nos ha dado permiso para reproducir aquí. Poder testimoniar desde nuestra página esta conversación mantenida a inicios de los setenta entre estos tres grandes creadores es para nosotros todo un honor.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, tenemos hoy un artículo de Àlex Fernández, editor de Norma Editorial y responsable de la edición que dicha editorial realizará próximamente de El Eternauta, tenida por muchos como la mejor obra de Héctor Germán Oesterheld. Desde aquí le agradecemos el interés que ha demostrado al escribir este artículo para todos nosotros.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, publicamos hoy un artículo sobre la carga moral subyacente en el trabajo de Héctor G. Oesterheld, escrito para nosotros por Antoni Guiral. Antoni Guiral ha ejercido como guionista, editor y estudioso de la historieta a lo largo de una dilatada trayectoria que suma ya varios años. Actualmente, entre otros muchos quehaceres, se encuentra coordinando Del tebeo al manga, una historia de los cómics. Desde aquí le agradecemos el interés que se ha tomado en redactar el siguiente artículo para todos nosotros.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, tenemos hoy el honor de contar con una colaborador excepcional: Carlos Trillo. Carlos Trillo es un guionista argentino de larga y fecunda trayectoria. Ha trabajado abundantemente con algunos de los mejores dibujantes del mundo y ha producido junto con ellos obras que son auténticos referentes para todo buen aficionado a la historieta que se precie de serlo. Nos pusimos en contacto con él porque en su trabajo se adivina un mucho de la manera de contar que tenía Héctor Germán Oesterheld. Se olfatean sus inquietudes y motivos, su arte y poesía. Así, pues, le preguntamos por esta influencia de Héctor G Oesterheld en su obra. Carlos Trillo nos facilitó un artículo que había realizado recientemente para el catálogo de una muestra sobre Oesterheld y El Eternauta que ha podido verse hasta hace poco en Buenos Aires y nos dio permiso para reproducirlo en nuestra web por lo pertinente de su temática. Para con él, nuestro agradecimiento.

Enmarcada en nuestra Semana HGO, os ofrecemos hoy una entrevista con uno de los autores argentinos de historieta más famosos del mundo: Juan Giménez. Además de repasar su carrera, nos detendremos durante algunas preguntas a valorar la influencia que la obra de Oesterheld ha tenido en él, de quien siempre se ha confesado ferviente admirador. Desde esa palpable admiración - y con grandes dosis de paciencia y amabilidad - Juan Giménez ha procurado en todo momento para que esta entrevista llegara a buen puerto (¡y a tiempo!). Desde aquí, nuestro agradecimiento para él y también para mis compañeros Juanjo Palacios y Pablo Gutiérrez, quienes me sugirieron algunas preguntas acerca del trabajo de Juan Giménez en la Saga de los Metabarones.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, publicamos hoy un artículo sobre la trascendencia política de Héctor G. Oesterheld escrito para nosotros por Pepe Gálvez. Pepe Gálvez es guionista y estudioso de la historieta. Ha realizado tareas periodísticas relacionadas con este medio para diversos diarios y publicaciones especializadas y ha aportado sus guiones a dibujantes como Alfonso López, Javier Olivares y Rubén Pellejero. Fruto de su colaboración con Alfonso López, el año pasado vimos como le eran publicadas las obras Silencios. La juventud del Capitán Trueno y Color Café, ambas reseñadas aquí. También junto a este autor y para entidades vinculadas al trabajo siocial ha realizado distintas obras que reflexionan sobre temas políticos de actualidad en clave de humor.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, tenemos hoy un artículo de Jaime Rodríguez, Director Editorial de Planeta DeAgostini Cómics y responsable de la edición que Planeta DeAgostini Cómics hizo de Mort Cinder en el año 2002.

En el marco de nuestra Semana HGO, recordando la desaparición de este genial autor argentino hace ahora 30 años, tenemos esta noche un artículo de Fernando Ariel García, periodista argentino especializado en historietas y cultura de masas cuya excelente labor puede disfrutarse en Sonaste Maneco, una revista digital sobre cómic de descarga gratuita de la cual es director. Habiéndonos sido recomendado por el editor argentino Javier Doeyo, Fernando accedió rápidamente a participar en esta Semana HGO facilitándonos una biografía de Héctor Germán Oesterheld que había escrito para la edición conmemorativa del cincuentenario de El Eternauta editada en la Argentina por Doedytores. Para con ambos, Javier y Fernando, nuestro agradecimiento. Fernando Ariel tiene en cartera un libro dedicado a la obra de Héctor G. Oesterheld escrito junto con todos sus compañeros del colectivo La Bañadera del Cómic (Hernán Ostuni, Norberto Rodríguez Van Rousselt y Andrés Ferreiro) que nos ha sido enormemente recomendado y del cuál os daremos más datos tan pronto como los tengamos. Su título, Héctor Germán Oesterheld. Escritor de ficciones. Dicho libro complementa al que ya escribieron la misma gente hace un tiempo titulado Oesterheld: En primera persona.

Como os comentábamos en el post anterior, en ZN hemos querido dedicar esta semana a la memoria de un guionista singular: Héctor Germán Oesterheld. Y, para empezar, nos hemos decantado por el artículo escrito por Alejandro Martínez Viturtia, actual Editor Marvel de Panini Comics. Lo hemos decidido así en parte porque la iniciativa tuvo mucho que ver con él y en parte porque Alejandro es una persona a la que comúnmente se la asocia con el cómic de superhéroes, verdadero eje vertebrador alrededor del cual gira esta página. Así, como editor cuya querencia por el cómic del gusto de los visitantes de esta página está más que probada, Alejandro nos pareció la persona idónea para presentar ante nuestros lectores la figura de Héctor Germán Oesterheld, su guionista de historietas preferido. Desde aquí queremos agradecerle la dedicación y sinceridad que ha puesto en su escrito. Esta misma noche, para seguir poniéndoos en situación, tendremos un artículo algo más académico en el que podréis saber de la biografía de este genial guionista.

Probablemene nunca ha existido ni nunca existirá un guionista de cómics como Héctor Germán Oesterheld. Como auténtico pionero que fue de una manera de...

Acostumbrados a la imperfección, la belleza nos deslumbra Una frase así quizás podría aplicarse al segundo número de El Marqués de Anaon. Y es por eso que, no sin dudas, he etiquetado este cómic bajo el sello “Zona Recomienda”. Tengo mis dudas al respecto porque éste no es un cómic excepcional en cuanto a su propuesta argumental. Pero me empuja a hacerlo la maestría con la que sus autores desarrollan la trama que tienen entre manos. El Marqués de Anaon equivaldría – siguiendo con el símil inicial – a una chica preciosa con una conversación inteligente, aunque no lo bastante como para destacarnos por eso. Quizás no me explico y será mejor que pasemos a analizar el tebeo.

¿Os imagináis una novela de Pepe Carvalho, el personaje de Manuel Vázquez Montalbán, adaptada al cómic por Eduardo Risso? ¿No? Pues este cómic de Alejandro Gallo y Julio Cangialosi es tal vez lo más cercano a algo así que podréis encontrar nunca... con lo cual, yo creo que vale la pena que os leáis esta reseña ;-)

Manfred Sommer fue uno de los autores de cómic referentes durante los años del primer boom de la historieta en España, allá por los años ochenta. Respetado por todos y admirado por una mayoría, la aportación más destacada de este autor vasco de padres alemanes ha sido la creación del reportero Frank Cappa. Para el que esto escribe, a pesar de la evidente calidad de su trabajo y de su estupendo uso del color, había algo en el grafismo de Sommer que distanciaba. Quizás fuera el excesivo estatismo de sus figuras. Pero entonces, un buen día, tuve a bien leer la historia sobre Frank Cappa que él había decidido serializar en los relatos Wellcome y Goodbye. Allí descubríamos los orígenes del personaje y nos percatábamos de cuán complejo es volver sobre los propios pasos. Aquella aventura de Cappa se manifestaba tan perfecta y entrañablemente humana que, a partir de aquel momento, tuve muy claro que Manfred Sommer era un "grande". Alguien que merecía ser escuchado y a quien valía la pena seguir. Alguien que había vivido lo suficiente como para podernos explicar un poco de lo que supone pasar por este mundo.

A pesar de nuestro deseo de mantenernos firmes en lo que al tratamiento del cómic mainstream se refiere, verdadero eje vertebrador de la voluntad...

Yslaire teje un relato experimental en el que tecnología y memoria modifican la percepción de la realidad, para crear un cómic que supera la postmodernidad y se sitúa en la vanguardia del noveno arte. Cuando se ha perdido la memoria, los únicos recuerdos son fragmentos borrosos de fotografías, de mensajes, imágenes inconexas del mundo que has conocido. Recuperarlos antes de morir es la única forma de saber que se ha vivido.

Nunca he escondido mi DC-adicción, pero ahora debo reconocer que, en ciertos momentos, ésta se hace bastante difícil de sobrellevar. Pasa sobre todo cuando mis deliciosos DC-tebeos se llenan de acontecimientos relevantes pero éstos se cuentan sin pizca de emoción. Comics que debes leer si quieres estar al día del grueso de la Continuidad DC pero que, de puro mal hechos, se te caen de las manos. Últimamente me pasa algo de eso, supongo que, en parte, porque guardaba en la pila de “pendientes de leer” aquellas series de mayor calidad (Justice Society of America, Green Arrow, Green Lantern) mientras que tenía que andar perdiendo el tiempo con cosas como Ion y algunos números de Countdown. Afortunadamente, la nueva hornada de DC-lanzamientos, con toda una ristra de números “uno”, me han quitado las manías de golpe y me han devuelto todo el placer de mi DC-adicción… ¡¡porque están de muerte!! Vamos a repasarlos.

El autor atípico Yann Balac nos trae, junto al magnífico dibujante Joël Parnotte, una historia basada en una hechos verídicos que nos sumergen en un pasado lejano lleno de violencia, venganza y romance. A finales del siglo XVIII, al norte de Bretaña. La joven Soizik descubre el cadáver de un náufrago con una pechina en el cuello. Tras esconder su tesoro, el collar desaparece. Queriendo recuperarlo, Soizik conocerá a Gwémon, un adolescente de gran corazón que es el último superviviente de la familia de Porphyre.

Cuando se inició la nueva etapa de la Justice Society of America, siguiendo Geoff Johns como guionista al frente de ella, hubo una cosa entre muchas que llamaron la atención de los lectores: la última página del primer número semejaba una especie de trailer de lo que estaba por venir en la serie. Cada viñeta suponía un breve atisbo de algún suceso relevante que se suponía tenía que suceder en un futuro más o menos cercano. Ni qué decir tiene que la mayoría de esos "atisbos" resultaban de lo más intrigantes. Ahora, con una nueva serie de Booster Gold en el mercado en la que Johns ejerce también de co-guionista, la "operación atisbo" ha vuelto a repetirse... con tanto o más saña si cabe :D

Fueron varias las cosas que me sorprendieron cuando el primer ejemplar de BD Banda, en su nueva etapa como revista, llegó a mis manos. De entrada su formato, tamaño más pequeño de lo habitual en este tipo de publicaciones y portada de gramaje superior, todo el contenido a color, con papel satinado en las páginas interiores. No parecía “la típica revista”. De hecho, tenía mejor presencia que “la típica revista”. Me sorprendió también que presentaba una armonía estética global. Todas y cada una de sus historias, aunque tenían grafismos diferentes, guardaban una cierta coherencia. Eso, para alguien como yo, poco amante de las historietas cortas y de la excesiva variedad de contenidos que a menudo imponen las revistas de cómics, era un punto a favor. Así, con esa positiva impresión de conjunto, de concepto, me adentré en su mundo de historias. ¿Y qué decir? Gráficamente no hay trabajo que me disguste. Al contrario, todos hacen gala de una elegancia y un atractivo notables.

Este álbum ocupa un lugar destacado entre las obras de arte olvidadas. UNA SAGA GENÉTICA toca un tema delicado y actual como es la odisea que supone hoy en día tener hijos y trabajar al mismo tiempo, algo que va acompañado de un vacío jurídico del que hemos sido testigos en los últimos tiempos. Bretécher nos ofrece así una historia surrealista, rica en situaciones disparatadas y con personajes para desternillarse: desde el investigador pirado, hasta el comité de bioética, pasando por la actriz madura, cada cual sacando a relucir sus pequeñas especialidades neuróticas en situaciones de lo más disparatadas.

Ya se encuentra a disposición del público el número 12 de Sonaste Maneco, revista trimestral on-line de información, análisis, debate y crítica sobre la historieta y el humor gráfico; y su influencia en el ámbito cultural de las sociedades. Editada en la Argentina por el colectivo de trabajo La Bañadera del Cómic, Sonaste Maneco puede bajarse gratuitamente desde el sitio www.labanacomic.com.ar.

Por séptimo año consecutivo se han celebrado los Premios de la Crítica que como viene siendo tradicional se hicieron públicos en las Jornadas de Avilés.

En un mundo cada vez más racista, en el que los representantes de la ley se han convertido en opresores, el joven Gaël busca refugio en un mundo ficticio al que da vida gracias a sus lápices... y a sus ideales. La mezcla de metalenguaje, ciencia ficción y romance han convertido a Grégory Charlet y su Kábbala en el perfecto heredero de grandes dibujantes de cómic como Katsuhiro Otomo o Enrico Marini.

Steve Gerber sufre una fibrosis pulmonar y su vida corre peligro si no consigue que se le transplanten sus dos pulmones. Desde este contexto de total incertidumbre existencial, acomete el proyecto Countdown to Mystery, una miniserie protagonizada por un nuevo Doctor Fate en el que se adivina que Gerber va a darlo todo. Un proyecto que, sin duda, devendrá una referencia en su carrera y en la mitología del cómic nortemaricano.