Zona Negativa

Al bueno de Kirby le patinaba la neurona cosa mala. En el buen sentido, entiéndanme. Pues es conocido que su imaginación saltaba de un sitio a otro con tal celeridad que producía más genialidades por historia que cualquier otro creador de su generación. Tantas que, a veces, costaba que casaran las unas con las otras en una misma obra. Kirby es el maestro de la excentricidad y de lo estrafalario, del poder desatado y la bizarría más absoluta. Todo junto, todo revuelto, bajo un mismo techo, hasta generar vértigo.

Actualizado: Original a lápiz de Jesús Saiz!! Facilitada por David Macho. DC Comics ha distribuido un avance del primer número de Countdown. Esto es: el número 51 de la nueva serie semanal que promete cambiar el Universo DC oootra vez. ¿Queréis verlo? No hay spoilers de 52, por ahora...

Álvaro Menéndez, con quien tuve la ocasión y la fortuna de coincidir en algunos de los más recientes eventos relacionados con el mundo del cómic, nos pasa la siguiente nota de prensa en relación a los que se podrán apreciar en Freeki.es, web especializada en videojuegos que aumenta su oferta con nuevas secciones: vida freeki, cine, y por supuesto, cómic. Sin más, os dejo con dicha nota de prensa, no sin antes desearle a Álvaro y compañía la mejor de las suertes. ;)

- Un nuevo título para la Colección Dominó. - Suscripciones a la revista BD Banda a un precio inmejorable.

Troy Hickman es el creador de Common Grounds, una serie de cómics centrada en la cafetería que da nombre a la serie, y cuya clientela está compuesta básicamente de supertipos. Esto daba pie a contar historias cotidianas de seres superpoderosos, con la dichosa cafetería como punto de encuentro obligado. Cada número de los seis que componían la miniserie de Common Grounds contaba con un par de historias escritas por Hickman. Una de ellas dibujada siempre por Dan Jurgens, y la otra ilustrada por autores de la talla de George Perez, Chris Bachalo, Ethan Van Siver o Carlos Pacheco. Además las excelentes portadas eran obra de Rodolfo Migliari. Como parece que esta fantástica serie seguirá igual de inédita en España como hasta ahora, os voy a resumir con todo lujo de gráficos la historia que Pacheco dibujó para el número 4.

La historia a un click.

Para saber lo que dijo Joe Quesada en su habitual columna semanal en Newsarama y saber qué es esa imagen…o no…pues eso, seguid, gente…

Esta semana intentaremos ponernos al día con diversas reseñas de colecciones que hemos venido comentando en Zona Negativa, pero por un motivo u otro, teníamos bastante abandonadas. Para retomar estas reseñas, nada mejor que revisar algunos de los últimos cómics guionizados por Geoff Johns, concretamente Flash #13 y 14 y Jóvenes Titanes #16-17. En próximas entregas intentaremos recuperar la periodicidad de esta sección, al tiempo que ofrecer una visión un poco más amplia de la oferta de títulos que los lectores españoles tenemos a nuestro alcance (no creáis que el habernos centrado hoy en el Universo DC en general, y los cómics guionizados por Geoff Johns en particular será la tónica habitual). Las reseñas, a un click...

SPIDER-MAN 3 (EEUU 2007, Acción, 140 Minutos) Dirección: Sam Raimi. Guión: Alvin Sargent, Sam Raimi, Ivan Raimi (Sobre el comic creado por Steve Ditko y Stan Lee). Reparto: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Thomas Haden Church, Topher Grace, Bryce Dallas Howard, James Cromwell, Rosemary Harris, Bruce Campbell, J.K. Simmons, Elizabeth Banks. Música: Christopher Young, Danny Elfman. Resumen: Spider-Man es ahora un ídolo admirado por toda Nueva York y Peter Parker ha logrado encauzar por fin su vida. Todo parece ir bien para el superhéroe, pero enemigos del pasado regresan clamando venganza y nuevos datos surgen en torno a la traumática muerte de Ben Parker.

Aquellos que me conoceis sabeis de mi admiración hacia Spider-Man, el Spider-Man #100 de forum fue el primer comic de superheroes que leí y...

A estas alturas resulta una obviedad decir que Batman: Año Uno es una obra maestra. Pero no por obvio resulta menos cierto. Además del pilar sobre el que sustentaría gran parte de la mitología moderna del Hombre Murciélago, y un referente de proporciones casi míticas para varias generaciones de artistas y lectores, esta obra supone la reivindicación de los cómics de superhéroes como un campo donde, más allá de las limitaciones y convencionalismos inherentes a todo género, poder desarrollar historias que conjuguen entretenimiento, diversión, y un innegable valor artístico, todo ello abordado desde un punto de vista serio y, en la medida de lo posible, realista. Pero Año Uno también representa la demostración empírica de la fórmula, pocas veces llevada a la práctica, según la cual el resultado final es mayor que la suma de las partes. Y si tenemos en cuenta que en este caso las partes en juego son Frank Miller y David Mazzucchelli, podemos hacernos una idea del nivel que ambos mostraron en este cómic, no en vano estamos ante dos auténticos genios del noveno arte que a su talento e inspiración habituales aportaron un plus adicional que derivó en una colaboración tan armónica como memorable.

Me hago eco de una nota de prensa de Sony Pictures que Josep Busquet ha enviado a la lista de weblogs, en unos días...

Si hace unas semanas Juan Luis nos sorprendió con un interesante video sobre 52 ahora le toca el turno a un video que también...

Comentarios originales del artículo The Sandman: Un fragmento de la Eternidad.

Pastor Jr, quien ya mandara en alguna que otra ocasión valuosas aportaciones a ZN, en esta ocasión nos envía una entrevista a John Byrne. Muchas gracias, Pastor :-) Pastor: Lo primero es darle las gracias por su tiempo y por tomarse la molestia de hablar con nosotros. Como dibujante me parece obvio que la primera pregunta es ¿cómo comenzaste en el mundo de la ilustración? Byrne: Tuve suerte. Estaba en el sitio correcto en el momento adecuado. Estuve trabajando alrededor de la industria, en fancines, y Nic Cuti, un editor y guionista de Charlton vio mi trabajo y me ofreció algunos trabajos. Entonces la gente de la Marvel vio eso y me ofrecieron más. Pastor: ¿Siempre quiso ser dibujante de cómics?

Niños, que esto se acaba. Esta semana tenemos un epílogo antes del gran final. ¿Ein? Pues eso: para acabar con una gran explosión, los guionistas nos han dado lo que en otras circunstancias hubiese sido un epílogo a este año de historias antes del último número. Este número da una bonita sensación de que la historia se completa, con sus reencuentros y resoluciones tan cerca del final a tramas abiertas hace ya un año (casi). Claro que mientras se resuelven incógnitas se replantean otras...

Aquí os ofrezco algunas paginillas de lo que está por venir, tanto aquí como allá, aunque allá será menos que aquí, claro. ¿Y qué obtendréis con apenas pulsar el botoncito? Pues, gracias a Newsarama y Newsarama (sí, están repes porque proviene de dos posts distintos), muestras de Omega Flight 2, Astonishing X-Men 21 y Sensational Spider-Man Annual 1. Para más datos, ¡pasad adelante!

Continuando con las hipótesis, hoy propongo desplazar el eje de la reflexión hacia el lector. Creo que el lector de comics en España es uno de los responsables de la triste situación que atraviesa el comic en nuestro país. Generalizando un poco, diría que existe un gran sector de lectores que sienten una profunda aversión por cualquier tipo de aproximación analítica al lenguaje del comic. Hemos visto muchos ejemplos en los debates que se han generado en Zona Negativa en los últimos meses. Un importante sector de lectores rechaza los esfuerzos por analizar el lenguaje del comic y tacha de pseudos-intelectuales o gafa pasta a los que lo intentan. Esta reacción es ciertamente curiosa.

En The Authority, Excalibur o Nextwave ya hemos sido testigos de que el tratamiento que hace Warren Ellis de los superhéroes tiende a ser atípico. Suele hacerlo en dos vertientes. O le da por enfrentar a los héroes contra amenazas extrañas y poco ligadas a la tradición supervillanesca (véase The Authority vs Dios), o los confronta contra enemigos más tradicionales algo pasados de vueltas, más ajustados al canón de rival ante el que el equipo ha de suponer una suma mayor que las partes (véase Nextwave vs Fing Fang Foom). En el arco argumental de JLA Clasificado que realiza el guionista británico, la opción tomada sería la primera, porque los héroes más poderosos de DC se topan con un ser de carácter aperentemente místico e infernal, que de hecho podría ser el mismísimo demonio del Infierno. De ser exactamente así se trataría de una idea bastante rídicula, porque ver a la liga combatiendo a Satanás está más fuera de lugar que Anna Kournikova en unas Olimpiadas. El resto de la reseña a un click.

Con un argumento muy bien construido, original y sorprendente hasta el final, nos llega Las luces del Amalou, una apasionante aventura con guión de Christophe Gibelin e ilustraciones de Claire Wendling, que da forma y diseña un entorno de fantasía y unos personajes muy carismáticos, en la que es su más conocida obra. Wendling también ha participado en el making of de Sky Doll: Doll´s Factory, en el desarrollo de la película La espada mágica, y en la concepción gráfica del videojuego Alone In The Dark.

Gracias a EW.com, podemos echar un vistazo a cómo será la armadura de Iron Man que pronto verá la luz en el cine...

Mientras seguimos a la espera de ver qué habrá hecho Durán con la Mosca Humana, ese stuntman que acabó convertido en superhéroe por obra y gracia de la Marvel, el propio autor nos hace llegar algunas páginas y la sinópsis del que es su proyecto de más inmediata publicación. Se trata de Volátil y será publicado por De Ponent este mismo mes de mayo. Doscientas sesenta páginas en rico B/N. Las muestras... adentro.

Planeta DeAgostini nos trae (por fin) las novedades del mes de mayo al completo. Hay que destacar que para hacer encajar la serie 52 en nuestro tiempo real, se ha avanzado su inicio al final de Crisis Infinita, que acabará el mes que viene.

Hace algunos años Marvel publicó algunos cómics especiales en donde un buen número de autores proponían a através de un texto y una ilustración su propia visión de una versión alternativa de los X-Men. Estos one-shot se titularon Visiones Milenarias, y en vista de que dificilmente los veremos publicados por aquí, algo bastante lógico porque su comercialidad es dudosa, he pensado en hacer algunos posts presentando alguna que otra de estas contrapartidas alternativas de los mutantes. El responsable de la séptima visión es Pablo Raimondi, dibujante de la miniserie Madrox, de Los Libros de Muerte y actualmente artista regular del X-Factor que escribe Peter David.

La descripción de esta visión titulada Los Más Buscados es la siguiente: El resto de la visión a un click.

Tras numerosas previews en forma de imagen, por fin tenemos el esperado trailer de Fantastic Four 2: Rise of the Silver Surfer, con el...

La línea de cómics de Planeta DeAgostini siempre ha visto su imagen un tanto capitalizada por la edición de productos relacionados con los superhéroes. A pesar de ello, a poco que eche uno la vista atrás, en su catálogo pueden encontrarse verdaderas perlas del manga que, además, han conseguido repetidamente trascender las fronteras del simple lector otaku para llegar a un público más amplio. Es por esto que hoy aprovechamos para entrevistar a la persona encargada de la edición de manga en Planeta deAgostini, Annabel Espada, que tan amablemente ha accedido a atendernos.

Spider-Man 3 se estrena este Viernes. Se puede decir que la segunda secuela arácnida ya está aquí, y con ella la impresionante campaña publicitaria cuya punta de lanza inunda marquesinas. Sigamos abeindo boca con otra galería dedicada a la película de Peter Parker,MJ, Harry Osborn, Eddie Brock, Gwen Stacy, Tía May y compañía.

Más imágenes a un click.

La semana pasada ya pudimos ver nuevos pósters de la secuela cinematográfica de los 4 Fantásticos, pero también aparecieron unas cuantas fotos más, entre las que se cuentan las siguientes:

Más fotos fantásticas en el interior.

Esta semana, en la entrevista semanal de Newsarama con Joe Quesada nos topamos con que Joe está… poco, pero está, de modo que ha llamado a sus superamigos, todos componentes de la Imposible Patrulla–M para responder algunas cuestiones varias, así que, ¡vamos allá!

-Primera Imagen de Robert Downey Jr. como Tony Stark -Nuevos carteles de 4F2 -David Goyer dirigirá Magneto -Eric Roberts y William Fichtner en The Dark Knight -Jessica Biel, ¿la nueva Betty Ross?

Ni más ni menos que quince meses. Éste fue el periodo durante el cual los incondicionales de la colección que hoy centra nuestra atención nos vimos privados de la posibilidad de disfrutar de nuevas aventuras de Mark Grayson, alias Invencible. Pero por fortuna, en enero de este mismo año llegó a las estanterías de las librerías especializadas nacionales El Primero de la Clase, tomo recopilatorio donde Robert Kirkman continua impartiendo clases magistrales de cómo abordar el género superheróico desde una perspectiva en la que confluyen el respeto a los grandes clásicos, el sentido del humor, y el talento y la inspiración de dos jóvenes autores destinados a firmar brillantes páginas en el inmediato futuro de la más digna y reivindicable vertiente del cómic norteamericano. En la contraportada de la edición española se puede leer la siguiente… SINOPSIS: “Después de los traumáticos acontecimientos del tomo Invencible: Auténticos desconocidos, Mark Grayson (alias Invencible) intenta continuar con su vida. Su madre está traumatizada, sus amigos no entienden nada y los supervillanos del mundo quieren su pellejo. Además, las fechas para su graduación se acercan rápidamente.” El resto de la reseña, a un click...

 Edición original: Green Lantern Corps Recharge # 1-5 (2005,2006); DC Comics. Edición España: Green Lantern Corps: Recarga (Abril 2007) Planeta DeAgostini Cómics. Guión: Geoff Johns...

Este post es un enorme spoiler, no sólo para los sucesos de 52, sino para todo un año de series regulares DC post-Crisis Infinita. Así que si no sabes de qué va esto, ni te atrevas a mirar.