Reseñas

Hoy tenemos la segunda entrega de la sección mensual de Marc Bernabe, en esta ocasión nos recomienda el shônen Gintama, una divertida obra bastante dificil de catalogar, y sino decidme como ¿definiríais a una obra ambientada en un Japón post-feudal el cual ha sido invadido por los alienigenas? Para completar la entrega de este mes tenemos a dos GRANDES clásicos, por un lado Capitán Harlock, obra que recordaran con cariño todos aquellos que rebasen la treintena y por otro lado la excelente antología de Katsuhiro Otomo, palabras mayores.

Final de año: época propicia para recapitulación, análisis, resumen y repaso de los últimos 365 días. Época, también, dada a la elaboración de toda suerte de listas y selecciones que faciliten la composición de una imagen de conjunto y la posterior valoración del aspecto que se tercie. En este caso, claro está, los tebeos que han inundado las librerías especializadas y (de forma cada vez más esporádica) los kioscos. Pese al título que encabeza estas líneas, el texto que sigue a continuación no tiene la vocación o el atrevimiento de categorizar de forma tajante una docena de tebeos como “los mejores” del año que a punto está de finalizar, sino comentar brevemente aquellos tebeos con cuya lectura más he disfrutado durante los últimos doce meses. Por razones muy variadas y siempre condicionado por infinidad de factores subjetivos, que van desde la predilección por géneros o estéticas concretas, hasta el estado anímico o las circunstancias con las que se aborda una lectura. Sea como fuere, doce tebeos cuya lectura recomiendo efusivamente, cuyo comentario trato de acompañar con enlaces a reseñas, entrevistas y páginas web o blogs de sus autores. No sin antes recordaros que a lo largo de la próxima semana podréis conocer de primera mano la opinión de otros colaboradores de Zona Negativa, entremos en materia…

Desde pequeño que el Cómic y el Cristianismo han sido dos realidades fundantes de mi identidad. Ya de mayor he podido racionalizar que siento una gran curiosidad por las profundidades del hombre y que tanto la Historieta como la peripecia existencial de Jesús de Nazaret son - para mí - dos espacios de privilegio desde los que ahondar en la circunstancia humana. Precisamente por eso, muchas veces he echado en falta que el lenguaje del Noveno Arte se ocupará del Nazareno con rigor y elegancia, con inspiración y lucídez. Siendo, la nuestra, una disciplina artística joven, apenas ha transitado por las veredas de la iconografía cristiana, tan holladas por el resto de las artes y, cuando lo ha hecho, los resultados han sido descorazonadores. Incluso cuando se ha vinculado con empresas de este tipo a grandes creadores como Eleuteri Serpieri o Víctor de la Fuente, el poco conocimiento del Cómic que demostraban los mecenas de turno y la escasa implicación de estos dibujantes en unos trabajos que se adivinaban de encargo, ha creado monstruos que poco tienen de historieta por su desproporción entre textos y dibujos y la falta casi total de secuencialidad. Celebrando la reciente publicación de dos tebeos que sí que apuestan abiertamente por la secuencialidad - Descubre Jesús: La palabra y Jesús de Nazaret: La historia de un hombre incómodo - aprovechamos la idoneidad de las fechas navideñas para hablar de ellos.

Las cosas se complican y mucho en Nueva York, la DMZ más célebre del cómic actual, una vez llegamos al magnífico y portentoso arco argumental Sangre en el Juego (#29 a 34). En esta nueva entrega conoceremos un poco más a la familia de nuestro protagonista Matty Roth, puesto que además de una nueva aparición de Mr. Roth entrará en escena su madre, Madeleine Mastro. Y por supuesto sabremos del controvertido candidato a la alcaldía de la Ciudad. Demos la bienvenida a nuestra historia a Parco Delgado, presidente del partido Delgado Nation, un hombre que llega dispuesto a marcar a fuego su huella en esta ficción.

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Mano en mano (Emilio Ruiz y Ana Miralles) y El experimento (Juaco Vizuete). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Eduard Torrents, Álex Fernández, Josep Rom, Jordi Ojeda y Rafel Sabater.

Tengo que reconoceros que El Vecino no es lo que esperaba, aunque claro, la premisa de un superheroe ¿español? el cual veía como su identidad secreta era descubierta por su vecino tampoco es que me aportase demasiados detalles, sea como fuera, esperaba encontrarme ante una obra de otro estilo, no se muy bien como explicarlo, quizás confiaba encontrar más secuencias superheroicas, y en cambio de buenas a primeras me encuentro ante un comic adulto en el que priman por enciman de todo las relaciones humanas. Y yo, como fanático de Peter Parker, ojo he dicho Peter no Spider-Man, no puedo más que alegrarme por esta dirección en la que llevan a su creación los autores Santiago Garcia y Pepo Perez.

La Segunda Guerra Mundial ha sido y continua siendo una fuente inagotable de historias de todo tipo, versionada en las más variopintas de las artes. Desde películas de amor con el trasfondo de la guerra, hasta videojuegos con alto éxito de crítica, público y ventas. Hoy repasamos una novedad del Saló del Manga de este pasado Noviembre, con la que aprenderemos bastante sobre como era Adolf Hitler, la persona, antes que el personaje: su auge y caída, sus tristes inicios y su conocido final, y un montón de secundarios que pulularon a su alrededor. Tratar una obra sobre el nazismo es peliagudo. Se tiene en mente la prohibición de la reproducción de los símbolos nazis si son en claro proclamo de los ideales nacionalsocialistas, como exaltación del racismo y la xenofobia (posteriormente la UE desestimó tal prohibición), pero es practicamente imposible no incluir algun material gráfico que haga referencia a esos símbolos. Aunque personalmente abogo por la inteligencia de nuestros lectores, no está de más la siguiente declaración: Los símbolos nazis que puedan aparecer en esta reseña son a título ilustrativo y educativo. Ni ZonaNegativa.com ni el autor del texto, un servidor, apoyan los preceptos del nacionalsocialismo y condenan sin paliativos los actos que llevaron al exterminio de millones de personas, usándose solo a modo ilustrativo como puede aparecer en cualquier otra obra cultural que haga referencia a ese período de la Historia.

 Edición original: ago. 2009; Vertigo (DC Comics). Edición España: dic. 2009; Planeta DeAgostini. Guión: Bill Willingham. Dibujo: Mark Buckingham, Peter Gross, David J. Hahn, Mike Allred. Entintado: Peter...

Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Bacterias (Calo) y Nosotros las bestias (Abel Ippólito). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Antonio Altarriba, Sergio Morales y Julio Iglesias.

No nos contaron desde un principio que el crossover Complejo de Mesías sería la primera parte de una trilogía, aunque en vista de cómo acabó aquella primera entrega ya podíamos suponer que aún había mucho por hilar. La segunda parte llega ahora a nuestro país y se llama La Guerra del Mesías, mientras que la tercera parte aparecerá el año que viene supuestamente con el nombre de La Segunda Venida. Lo que sí es seguro es que el elemento más importante de la trilogía es la joven mutante pelirroja que según unos supondrá la salvación de la especie mutante y según otros la perdición para la humanidad. Quién es esta chica y qué papel jugará aún no está claro, pero nos han dejado unas cuantas pistas que podrían apuntar a una reencarnación de Jean Grey, pero es una información que no sabremos hasta que la trilogía entre en su fase final.

Con un poco de retraso –cinco meses, ni más ni menos–, retomamos el comentario relativo a la serie Criminal, obra del siempre engrasado equipo creativo integrado por Ed Brubaker y Sean Phillips. Aunque descuidar el tratamiento de una serie como ésta resulta sencillamente imperdonable, viene al caso echar mano del refranero popular para recordar aquello de “más vale tarde que nunca”, con el sentimiento de culpabilidad relativamente apaciguado por saber que entre la anterior reseña y la que hoy nos ocupa ha mediado un excelente artículo centrado en Incógnito, nueva creación de estos dos “sospechosos habituales” que desde el mainstream están haciendo las delicias de los incondicionales del género negro. Tras disfrutar la inauguración del segundo volumen de la serie, materializada en el arco argumental titulado Los muertos y los moribundos, le llega el turno a Mala noche, calificada por el propio Ed Brubaker como “una historia noir muy diferente a las que hemos hecho hasta ahora.”. En líneas posteriores trataremos de analizar si la aseveración del guionista norteamericano puede ser considerada como categórica, pero vaya por delante la constatación de un hecho que ya se intuía desde la primera entrega de esta colección: cada historia, cada pieza que integra esta crónica de dos generaciones de criminales, está sutilmente interrelacionada con el resto. En este sentido, los lectores más observadores se habrán percatado de que Jacob, protagonista de Mala noche, había aparecido con anterioridad en la colección, y por partida doble: de forma explícita, como compañero de fatigas de Tracy Lawless y Leo Patterson en Sin ley; y de forma implícita, en Cobarde, como autor de la tira cómica Frank Kafka P.I.

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Burbujas (Daniel Torres) y Planeta Extra (Diego Agrimbau y Gabriel Ippóliti). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: José Luis Munuera, Lorenzo Pascual y Quim Pérez.

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Plutón BRB Nero: La venganza de Mari Pili (Carlos Vermut) y La leyenda de las cuatro sombras (Carlos Trillo y Fernando Fernández). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Víctor Giménez, Norman Fernández, Miguel Ángel Díaz y Francisco Javier González.

Siguiendo la tendencia especialmente disfrutable por quienes tenemos al Caballero Oscuro entre nuestras preferencias comiqueras, durante el pasado mes de abril Planeta DeAgostini Cómics continuó con la incesante recuperación de buena parta de la extensa bibliografía de este personaje. En esta ocasión le tocó el turno a Justicia Ciega, historia realizada por Sam Hamm, Denys Cowan y Dick Giordano, originalmente desarrollada en las páginas de la cabecera Detective Comics con motivo de una celebración muy especial… El 50 aniversario del Hombre Murciélago. Como sabrán los más versados en el particular universo de ficción protagonizado por el Cruzado de la Capa, durante el mes de mayo de 1939 la vigésimo séptima entrega de la colección Detective Comics albergó la presentación en sociedad de Batman....

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Un buen hombre (Javier Cosnava, Toni Carbos y otros) y El hombre descuadernado (Felipe Hernández Cava y Sanyú). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Cels Piñol, Daniel Fernández, Jordi Ojeda y Jordi Olmos.

"¿Podeis sentirlo, hijos mios?. Almas". Selene Gallio.

Necrosha sube el tono: Selene da un nuevo paso, los mutantes de Utopia resisten como pueden a la avalancha de resucitados, Eli Bard tiene problemas y tenemos la vuelta de uno de los personajes mas queridos de todos los tiempos. Oh, y hay una isla donde hay 16 millones de muertos que...

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Historias tremendas (Abulí, Oswal y Darko) y La guerra del profesor Bertenev (Alfonzo Zapico). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: José Manuel Robledo, Montse Terrones, Yexus, Paco Cerrejón y Enrique Fernández.

La Guerra de los Reyes ha finalizado, pero todo lo sucedido durante el conflicto ha acabado con el equilibrio de poder de los imperios estelares más grandes del Universo Marvel. Poderosos e insignes personajes paracen haber desaparecido, quizá para siempre, dejando un vacío difícil de llenar. No pocos habrán de intentarlo, pero sólo unos cuántos están destinados a triunfar. Así, con todo elllo, ¿quién los gobernará? Las consecuencias de War of Kings comienzan a vislumbrarse aquí y... ¡El Universo Marvel nunca volverá a ser el mismo! Ya sabéis qué hacer, chic@s.

El juego de la luna es una vieja-nueva historia creada por José Luis Munuera y Enrique Bonet que por fin ve la luz impresa, vieja porque esta comenzó a gestarse en la cabeza de ambos autores en sus tiempos universitarios, nueva porque la obra sería dibujada por José Luis durante el presente año, según nos explicaban desde Astiberri en una nota de prensa: "La gestación de El juego de la luna había comenzado 13 años antes en las habituales charlas de bares y cafeterías, que acabaron tomando forma en un tebeo de 24 páginas que Enrique Bonet realizó y autoeditó en 1995. Casi quince años más tarde El juego de la luna vuelve a ver la luz esta vez con lápices de Jose Luis Munuera, para hablar de esta magnifica historia me he puesto en contacto con ambos autores quienes no han dudado en darnos más información del proyecto, os invito a leer sus declaraciones pues a buen seguro las encontrareis interesantes.

Mark Millar no se ha cansado de jugar con Lobezno. Ha tratado con el durante su etapa de 33 números en Ultimate X-Men, con libertad para dar forma a Logan desde cero, pero sin olvidar la historia del personaje en la continuidad tradicional. Después se ocupó durante 13 números de la serie regular del mutante en el Universo 616, con dos sagas ambiciosas y espectaculares más un epílogo situado en los campos de concentración nazis. Pero se tenía reservada al menos una historia más, dedicada a contarnos los últimos días, o al menos de los últimos, del miembro más famoso de la Patrulla-X. El resto a un click.

Muy mal acostumbrados nos tiene Astiberri Ediciones, que en los últimos años viene incorporando a su catálogo títulos sumamente atractivos con una sorprendente regularidad. Durante el pasado mes de septiembre, El juego de la luna se sumó a la variada oferta de la editorial bilbaína, posibilitando de este modo que podamos disfrutar del trabajo más reciente del siempre interesante José Luis Munuera, quien en esta ocasión ilustra con el esmero y acierto habituales los guiones de Enrique Bonet. Es ésta una obra cuya gestación se remonta a 1995, cuando desde la autoedición, Bonet creó un tebeo de veinticuatro páginas que sedujo a Munuera hasta el punto de proponerle la realización de una suerte de remake, una nueva versión más amplia y consistente...

La aparición de un nuevo tomo de Scalped en nuestro país siempre se trata de una buena noticia. Este excelente drama criminal, localizado principalmente en una reserva india del Condado de Shannon (Dakota del Sur), nos presenta en esta ocasión dos intensas historias donde confluyen sexo, drogas, promesas incumplidas y redención. En el artículo de hoy podremos comprobar el buen estado de forma en que la obra se encuentra a la altura de su ya cuarta entrega; así como se analizarán los trazos básicos de la misma. Y sobre todo, evidenciaremos que el camino de árida grava que supone la vida no es sencillo para nadie, especialmente cuando se acaba en la reserva de Prairie Rose.

Corría el año 1999 cuando la editorial madrileña La Factoría de las Ideas empezó a traer hasta España algunas muestras de lo que se cocía en Norteamérica en el terreno del cómic independiente. Era un momento propicio para captar lectores, puesto que el panorama nacional era por aquel entonces prácticamente desolador: las producciones patrias que albergaban Camaleón Ediciones y la Línea Laberinto de Planeta ya eran agua pasada, la publicación de cómic europeo empezaba un periodo de regresión que en cierta forma todavía continua hoy día, Zinco había perdido los derechos de DC Comics en pro de Vid y el binomio Forum-Marvel no pasaba por sus mejores momentos porque, como ya hemos dicho, eran los '90. Afortunadamente, las propuestas de La Factoría, secundadas por algunos Bruts de La Cúpula, aportaron algo de vitalidad al moribundo plantel editorial y nos descubrieron - a muchos - una forma de entender la Historieta que poco tenía que ver con lo que habíamos visto hasta entonces.

. Hoy en Píldoras nacionales hablamos de La conjetura de Poincaré (Raule y Martín Saurí) y Sangre armenia (Guy Vidal y Florenci Clavé). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Luis Bustos, Paco Camarasa, Pepe Gálvez, Diego Cara Barrionuevo y Melo.

La Guerra de los Reyes ha terminado para nosotros, pero durante su publicación, aparecieron dos números especiales que reunían las historias de cuatro personajes cuya participación resultaría fundamental para el desarrollo de la misma, estos son los reunidos bajo el epígrade War of Kings: Warriors. Para que no perdáis detalle, en Zona Negativa hemos querido recopilar tantos números relacionados con la saga como ha sido posible. Espero que sean de vuestro agrado. Toda la información a un click de distancia.

Siento el retraso pero ya estamos aquí para analizar al detalle NECROSHA. la nueva saga mutante que promete revolucionar la franquicia una vez mas. Hoy toca hablar del primer número de la saga "X-Necrosha 01" y ya os decimos que hay momentos memorables, resurreciones esperadas, otras que no tanto y una revelación que os dejará tiesos en la silla. ¿Listos? Pues agarraos fuerte. Empieza la saga que dará carpetazo a una época.

La Guerra de los Reyes ha terminado para nosotros, pero durante su publicación, aparecieron dos números especiales que reunían las historias de cuatro personajes cuya participación resultaría fundamental para el desarrollo de la misma, estos son los reunidos bajo el epígrade War of Kings: Warriors. Para que no perdáis detalle, en Zona Negativa hemos querido recopilar tantos números relacionados con la saga como ha sido posible. Espero que sean de vuestro agrado. Toda la información a un click de distancia.

Tirando de archivo, uno se percata de que hace demasiado tiempo que en Zona Negativa no dedicamos unas líneas al arco argumental de turno de Runaways. E intentando averiguar el porqué de esta omisión inconsciente, llego a la conclusión de que obedece a dos motivos, enumerados a continuación… Por una parte ésta es una de esas series que resulta un tanto complicado comentar de forma periódica. No por su ausencia de virtudes, sino porque éstas se pudieron apreciar desde la primera entrega de la serie: lejos de aspirar a crear una obra memorable, Brian K. Vaughan y Adrian Alphona pusieron todo su empeño en ofrecer al lector su ración mensual de acción y aventuras, sazonada con los oportunos cliffhangers, buenas dosis de sentido del humor y constantes guiños a la cultura popular. Pero si por algo sobresalía Runaways era por la caracterización de unos personajes que, en su interacción, propiciaba los momentos más interesantes de la serie: choque de personalidades, complicidad y, como era de esperar, intereses románticos (hasta el punto de convertirse en el tebeo más cercano a un shojo publicado por Marvel Comics, junto al más evidente Spider-man loves Mary Jane). Un tebeo claramente evasivo, en el sentido más encomiable y desprejuiciado de la palabra, divertido y entretenido. Así pues, sin existir cualquier tipo de pretensión de destripar detalles argumentales de la serie, ¿qué más se podía comentar? El riesgo de caer en la reiteración era evidente.

Hoy en Píldoras nacionales hablamos de Ken Games 2. Feuille (José Manuel Robledo y Marcial Toledano) y El arte de volar (Antonio Altarriba y Kim). Y los profesionales del medio que nos hacen llegar sus recomendaciones en esta ocasión son: Paco Roca, Ricardo Esteban, Antoni Guiral y Fran J. Ortiz.

La Guerra de los Reyes no ha hecho más que comenzar. Pero lo ha hecho de manera tan violenta que ha conmocionado a todo el Universo Marvel. Los primeros en sentir las repercusiones de tamaño conflicto son, como no podía ser de otra manera, aquellos que viven inmersos en el vacío entre estrellas. Este es, precisamente, el caso de los Guardianes de la Galaxia o del héroe terrestre Nova. Los números de ambas series que tocan directamente War of Kings han quedado en manos de sus guionistas, Andy Lanning y Dan Abnett, consiguiendo así aportar una coherencia a todo el conjunto que es digna de agradecer. Por tanto, son algo más que un cruce. Son parte de la saga principal. Y aquí está el resumen de dos nuevos números de ambas series, para que gracias a Zona Negativa, no perdáis detalle. Odín bendiga los textos neutros que me permiten escribir menos. Niahahahahahaha… Si queréis saber más, toda la información a un click de distancia.

De un tiempo a esta parte las tiendas de cómic no solo albergan cómic o manga: aparte del numeroso merchandising sobre alguans series, una serie de libros se han hecho su espacio para explicarnos, de forma teórica, como dibujar manga, como aprender el idioma a través de los kanjis de las viñetas de nuestros mangas favoritos, o estudios de series de moda, algo que ya se hacía hace años pero que se ha profesionalizado. En esta ocasión, os presentamos 2 libros de Dolmen editorial junto la Asociación Cultural del Cómic Japonés, donde podremos visitar Tokio con todo lujo de detalles sin movernos de nuestra casita y por otro lado aprenderemos mucho más de lo que creíamos saber, porque siempre hay alguien que sabe más que tú ahí fuera. Dejamos un mes las viñetas de lado y nos submergimos en la prosa de dos otakus españoles y un estudioso del manga y anime italiano. No tengan miedo, pasen y aprendan!

La Guerra de los Reyes termina aquí. Todo lo que ha acarreado consigo... bueno, eso ya es harina de otro costal. Mientras el Universo se conmociona con los acontecimientos que han llevado al Imperio Kree a enfrentarse con el Imperio Shi'ar, sus habitantes siguen ignorantes de la verdadera extensión de un conflicto que lo amenaza todo. Literalmente y de manera directa. Rey contra rey, monarca contra monarca, dirigente contra dirigente... Rayo Negro contra Vulcano. ¿Alguien da más? Ha llegado el momento de la verdad y, por una vez, diré que... ¡El Universo Marvel nunca volverá a ser el mismo! Y va en serio. Ya sabéis qué hacer, chic@s.