Novedades Destacadas: Febrero 2018

En nuestra ya clásico sección encontraréis de todo: cómic estadounidense, europeo o manga. Lo que no tenemos son alternativas de financiación.

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Menos mal que estamos ante el mes más corto del año porque sino fuese así no se si las carteras darían para tres días más de publicaciones, espectacular es decir poco la calidad de obras que salen a la venta este mes de febrero y como muestra os listamos aquellas obras que queremos destacar por encima del resto aunque como cada mes sabéis que nos encanta que participéis indicando a que obras le tenéis más ganas de cuantas se van a publicar. En la selección de este mes han participado: Diego García, Gustavo Higuero, Igor Álvarez, Jordi T. Pardo, Raúl Gutierrez, Juan Luis Daza, Mònica Rex, Pedro Monje, Pedro Pascual Paredes y Raúl López. ¿Cuales son vuestras obras destacadas de este mes amigos lectores?

Diego García

Buddy Longway 5 Juntos para siempre, de Derib. Ponent Mon (Le Lombard). Colección Buddy Longway. Contiene Buddy Longway INT5. Ensemble à jamais FRA; Tomo Cartoné. 200 páginas. 38,00€

Ponent Mon publica este mes el quinto y último integral de Buddy Longway y es algo que satisface y da pena a partes iguales, ya que es una serie que me ha transmitido y emocionado como pocas. Cabe felicitar a Ponent Mon por acabarla aunque incomprensiblemente las ventas no han sido todo lo buenas que esta joya merecía. Derib comenzó Buddy Longway en 1974 y la terminó con su álbum número veinte en 2006 conviertiendola en una de la mejores series, no solo del género western de la historia. Ecología, amor, ternura, familia… sin olvidarse de la aventura; todo eso y muchísimo más encontramos en la vida de Buddy que llega a sus etapas finales. Una vida de la que como en los todos los seres vivos ya se conoce el final, pero que no debe darnos pena porque lo que importa es el viaje y los grandes momentos que nos ha dado. Compra absolutamente imprescindible.

El día 3, de Miguel Á. Giner Bou, Cristina Durán y Laura Ballester. Astiberri editorial. Colección Sillón Orejero; Tomo Cartoné. 216 páginas. 18,00€

El 3 de julio de 2006 es un día que forma parte de la historia de tragedia y infamia de este país, donde un accidente evitable dejó ver toda la miseria y bajeza moral que acompaña a los dirigentes de PP valenciano. Sus intentos de ocultar su pésima gestión, acallar a las victimas y su manipulación de la justicia quedaron tapados por la visita papal. Por suerte y decencia, los familiares de las victimas no se callaron e iniciaron una lucha para destapar las vergüenzas de esos miserables. Esta lucha es lo que nos cuentan en El día 3, Miguel Á. Giner Bou, Cristina Durán y Laura Ballester. Demostrando que el cómic no es solo aventuras coloristas sino mucho más. Como cualquier tipo de arte sirve para denunciar injusticias y tratar en lo posible de hacer un mundo mejor. Estamos ante un cómic que en realidad es periodismo de denuncia y que sirve para engrandecer las fronteras del medio.

Una aventura de Spirou por… 9 La mujer leopardo, de Yann Le Pennetier, Olivier Schwartz y Laurence Croix. Dibbuks (Editions Dupuis). Colección Spirou por… Contiene La Femme-léopard y Le Maître des hosties noires FRA; Tomo Cartoné. 128 páginas. 22,00€

Yann y Schwartz nos regalaron con El botones de verde caqui uno de los mejores álbumes de la historia de Spirou. Era un álbum que miraba al pasado del personaje lleno de modernidad pero sin olvidarse de los maestros que le precedieron. En sus páginas los homenajes a Franquin, Jijé y Chaland eran más que evidentes. Hubieran sido los mejores autores posibles de la serie regular del personaje, pero los elegidos fueron Yoann y Vehlmann, que hacen un buen trabajo pero no a la altura de Yann y Schwartz o Bravo. Por suerte en 2014 publicaron un nuevo álbum titulado La Femme-léopard que continuaron en 2017 con Le Maître des hosties noires. Ambos han sido recopilados por Dibbuks en este álbum que esperemos que esté a la altura de su anterior trabajo. La trama, desarrollada en 1946, mezcla la exploración y aventura propios de Franquin en sus primeros álbumes de la serie, con los toques de ciencia ficción naif que les diera Chaland. Una mezcla que promete mucho…

Gustavo Higuero

Escuadrón Suicida: Prueba de Sangre, de John Ostrander, Bob Lewis, Luke McDonnell. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Secret Origins núm. 14 USA, Suicide Squad núms. 1-8 USA; Cartoné, 240 págs. A color. 23,00€

La recuperación de esta obra, editada por primera vez en España en 1989 por Zinco, viene a cerrar una vieja herida que todo aficionado a DC Comics merecía poder cerrar de una vez por todas. Zinco publicó 26 números (dejando el resto inédito) de una serie que se ha hecho un hueco en el imaginario de los aficionados, que recuerdan con nostalgia las intensan tramas de Ostrander, la imprevisibilidad de cada historia, la épica, las traiciones, los enfrentamientos entre los miembros de uno de los grupos más improbables del Universo DC. ECC comienza a recuperar esta etapa que sin duda se erige como una obra atemporal, capaz de aguantar perfectamente el paso del tiempo y seguir resultando atractiva no solo a los lectores de antaño, sino a los actuales que casi se podría decir están obligados a descubrir. Todo un clásico.

Ostrander asumió un enorme reto profesional cuando dio el salto de la editorial First Comics a DC, que confió en su persona lo suficiente como para ponerlo al mando de la serie que estaba llamada a ser la encargada de presentar el Nuevo Universo DC después de Crisis. La obra se tituló Legends y en ella no solo se presentó a la nueva Wonder Woman o a la nueva Liga de la Justicia, sino también a esta encarnación del Escuadrón Suicida, que venia a recuperar un antiguo concepto dentro del Universo DC.

Ostrander gozó de libertad y no desaprovecho la oportunidad para desarrollar tramas con un fuerte trasfondo político, sin dejar de lado la faceta heroica del grupo. El Escuadrón Suicida pronto se convirtió en la serie donde podía pasar de todo bajo la atenta mirada y el férreo control de uno de los mejores personajes surgidos de aquella época, Amanda Waller.
Si eres de los de antaño, debes recuperar esta etapa. Si eres de los de ahora, debes descubrir esta etapa. Ostrander y su Escuadrón Suicida no defraudan.

100% Marvel HC. Hombre Hormiga: La llegada de Scott Lang, de David Michelinie, Bob Layton, John Byrne, Jerry Bingham. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección 100% Marvel. Contiene The Avengers 181, Marvel Premiere 47 y 48, Iron Man 131-133 y 152, The Avengers 195, 196 y 223, Marvel Team-Up 103 y Marvel Two-In-One 87 USA ; Cartoné, 248 págs. A color. 22,00€

Siento una especial debilidad por los personajes que pueden hacerse pequeños y explorar lo que para nosotros es un universo invisible debido a nuestro tamaño. Personajes como Atom o el Hombre Hormiga siempre me han fascinado por esa casi infinita capacidad que tienen para descubrir lo oculto que está a simple vista, enfrentándose a peligros que nos son ajenos, pero que nos rondan de manera constante.

El hombre Hormiga original responde al nombre de Henry Pym. Un científico brillante que descubrió las partículas pym, capaces de hacer cambiar de tamaño al que se viera afectado por ellas. Su primer uso no fue el de encogerlo, sino el de hacerlo más grande, hasta que con el tiempo el potencial de empequeñecerlo fue más que evidente y asumió la identidad del Hombre Hormiga. Por todo es conocida la decadencia del personaje, sus inestables cambios de humor y su deplorable comportamiento con su pareja, la Avispa, por lo que el Hombre Hormiga quedo relegado y el Universo Marvel perdió a su pequeño héroe.

Afortunadamente las cosas pequeñas son las que más se resisten a desaparecer y el concepto fue de nuevo recuperado por Marvel, introduciendo a un nuevo personaje para portar el manto de Pym, Scott Lang. De esta forma el Universo Marvel recuperó a su más diminuto defensor y de paso los aficionados no nos vimos privados de su presencia, demostrando con el paso del tiempo que Scott Lang había llegado para quedarse. Este tomo recopila la presentación en sociedad de Lang con autores de la talla de Byrne y Micheline, entre otros que dan forma a este microcosmos que se esconde entre las grietas, las pelusas, los restos de piel muerta y los ácaros tan amenazadores como el más terrible de los Skrull. Bienvenidos a lo pequeño.

Sex Criminals 2. Dos mundos, una policía, de Matt Fraction, Chip Zdarsky. Astiberri (Image Comics). Colección Sillón Orejero. Contiene Sex Criminals 6-10 USA; Cartoné, 248 págs. A color. 16,00€

Puede que el anterior tomo no hiciera el suficiente ruido mediático, pero la verdad es que Sex Criminals es la serie que todos deberíamos leer. Su premisa no puede ser más interesante, pues sus protagonistas son capaces de parar el tiempo en el mismo momento que tienen un orgasmo. Puesto así, de forma cruda, sin cocinar, en una sola frase, puede resultar un poco absurdo, pero la verdad es que en manos de Matt Fraction se convierte en todo un vehículo para poder contar una gran historia en la que el sexo se trata con elegancia manifiesta.

Sex Criminals es mucho más que su premio Harvey, más que su premio Eisner, es una serie donde se habla de sexo honestamente, mientras que se reflexiona sobre la propia humanidad, el poder y la tentación. Matt Fraction construye un microcosmos alrededor de Suzie y Jon, sus dos protagonistas, capaz de llegar al lector de forma muy contundente, rompiendo tabús, rompiendo el querer ocultar, usando el sexo como vehículo para adentrarse en la psicología humana.

Una obra fresca, que resulta estimulante por su concepto y por su temática, alejada de los clichés, con lo que se demuestra que al final en la naturalidad esta la elegancia.

Igor Álvarez Muñiz

CIENCIA OSCURA 6. REINOS PROHIBIDOS Y VERDADES OCULTAS, de Rick Remender, Matteo Scalera y Moreno Dinisio. Norma Editorial (Image Comics). Contiene Black Science #26-30 USA; Tomo Rústica. 128 páginas. 16,50€

Poco le queda para acabar, o eso afirmaron sus creadores, a la que se puede considerar una de las mejores series de Rick Remender y una de los cómics independientes más interesantes del momento. Ciencia-ficción de la buena. El tortuoso viaje de la familia McKay por el multiverso ha hecho que el padre de familia vuelva a su propia realidad y lo que encuentra no es lo que le hubiese gustado, aunque la familia se vuelva a unir, los efectos producidos por sus viajes por el multiverso han arruinado muchas realidades y amenazan con destruir toda la existencia.

Ciencia Oscura es un derroche de imaginación absoluto tanto en guión como en dibujo, el trabajo de Matteo Scalera es digno de todos los elogios, no es nada fácil mostrar mundos que nos parezcan imposibles a estas alturas de la vida y lo consigue, pero no solo eso, sus momentos dramáticos, que son la base fundamental de los números actuales, son de una calidad tremenda y es que si de algo puede presumir esta serie es de no decaer en ningún momento. La unión entre Remender y Scalera es tan buena que esperemos que trascienda más allá de esta colección, pero, de momento, disfrutemos del camino hacia el fin, ya veremos si de esta historia o de todo el multiverso.

Bloodshot Reborn 4: La Isla de Bloodshot, de Jeff Lemire, Miko Suayan y Kano. Medusa Cómics (Valiant). Contiene Bloodshot Reborn #14 al 18 y Annual 2016 USA; Rústica. 192 páginas. 15,95€

Llegamos al final del renacimiento de Bloodshot después de que el famoso personaje de Valiant se quedara sin poderes en el tomo de The Valiant, valga la redundancia. La Isla de Bloodshot es el cuarto y último tomo de la serie inaugurada por Jeff Lemire, la segunda serie del personaje, sin contar las limitadas de los eventos, en la que el autor exploraba conceptos algo diferentes a los vistos anteriormente en la vida del mercenario. Lemire hizo suyo el personaje tomando elementos clásicos en las obras del autor, comenzó como un thriller rural y siguió por una epopeya de ciencia ficción distópica jugando con la mente del protagonista y de los lectores, todo sea dicho, sin embargo su planteamiento siempre fue el de una road movie y es momento de llegar al final del camino. Un final temporal ya que el mes que viene Medusa Cómics publica en un solo tomo Bloodshot U.S.A., serie en la que Lemire continúa con el personaje pero ya con ciertos puntos aclarados.

Como colofón final tenemos el regreso de Mico Suayan a los lápices, que ya se ocupara de los primeros números de la serie con un nivel gráfico muy alto, ahora encargándose de los cinco números finales que resuelven toda la trama llevando a Bloodshot a una isla donde se encontrará con versiones suyas que desearía no haber conocido, una isla dominada por los restos desechados del Proyecto Espíritu Renacido, unos de los malos más malos de la editorial. Como añadido el tomo contiene el anual de la serie con varias historias, la principal es una historia de Lemire en el tono de los primeros números y está dibujada por Kano, lo que siempre es un aliciente.

Marvel Gold. La Saga de Thanos, de Jim Starlin. Panini Cómics (Marvel Comics). Contiene Iron Man 55, Captain Marvel 25-34, Marvel Feature 12, The Avengers 125, Strange Tales 178-181, Warlock 9-15, Marvel Team-Up 55, The Avengers Annual 7, Marvel Two-In-One Annual 2 y material de Daredevil 105 y Logan’s Run 6 USA; Tomo en tapa dura. 656 páginas. 39,95€

Puede que la cuarta película de los Vengadores (Avengers: Infinity War) sea buena o sea mala, sea entretenida, nos muestre una historia épica o sea un auténtico rollo pero podemos afirmar con absoluta rotundidad que ya ha traído algo bueno para los lectores de este país, no, no me refiero a ver a una cantidad ingente de héroes Marvel en pantalla, no, me refiero a que Panini Cómics está regalando nuestra vista y nuestra mente con una enorme cantidad del Marvel cósmico del bueno, del de Jim Starlin, y con una calidad editorial que nunca se había visto en este país para unas obras que son un auténtico imprescindible de cualquier librería que se precie.

El grueso de esta obra se está publicando en la llamada “Colección Jim Starlin” que empieza con los trabajos de los años ochenta en Silver Surfer y que desembocan en los eventos del infinito, sin embargo lo que aquí encontramos es la historia de Thanos desde su primera aparición en la serie de Iron Man hasta su primera gran derrota a manos del Capitán Marvel, todo el material de los años setenta sobre el Titán Loco y muchos de los personajes cósmicos que hoy en día están en lo más alto de su carrera (a nivel de fama, como Drax) en un solo tomo. Otro Marvel Gold que se va para casa.

Jordi T. Pardo

Black Dog: Los sueños de Paul Nash, de Dave McKean. ECC Ediciones (Dark Horse Comics). Contiene Black Dog: The dreams of Paul Nash USA; Tomo cartoné. 120 páginas. 17,95€

Dave McKean es un autor conocido principalmente por su trabajo junto a Neil Gaiman, tanto en las míticas portadas del artista para The Sandman, como en su colección de cuentos en común o su colaboración en proyectos tan especiales como la cinta animada MirrorMask. Pero Dave McKean es un artista inquieto que ha trabajado como ilustrador, diseñador, fotógrafo o incluso músico, en miles de trabajos para los más variados medios. En 2015, el británico se embarcó en un proyecto muy particular alentada por la organización 14-18 Now que buscaba obras a través de las cuales abordar el aniversario de la Primera Guerra Mundial. El resultado fue Black Dog: Los sueños de Paul Nash, una historia centrada en la vida del pintor Paul Nash que en sus obras reflejó su experiencia en las trincheras durante este conflicto bélico. En este autor se proyecta McKean para inundarnos con su arte y darnos un punto de vista sobre la guerra diferente al habitual. La obra fue nominada en 2017 a los Premios Eisner en la categoría de Mejor Álbum Gráfico y ha sido incluida en la selección oficial de 2018 del Festival de Angoulême.

Locke & Key: Cielo y Tierra, de Joe Hill y Gabriel Rodríguez. Panini Cómics (IDW Publishing). Contiene Locke & Key: Heaven And Earth HC USA; Tomo cartoné. 72 páginas. 12,95€

Locke & Key de Joe Hill y Gabriel Rodríguez ha sido una de las mejores cabeceras que hemos podido leer en los últimos años. Una historia que tomando los ecos del género de terror y misterio nos propone una aventura con personales muy reales y una puesta en escena narrativamente espectacular. El regreso de la mansión de las llaves supone un momento de reflexión para sus autores que nos proponen en Locke & Key: Cielo y Tierra tres historias autoconclusivas en la que seguir desvelando algunos secretos y puertas de Keyhouse. Este recopilatorio reúne estas historias publicadas entre 2011 y 2016: Open the Moon (Guide to the Known Keys), Grindhouse y Small World. Un complemento para los aficionados que quedamos atrapados en esta historia y necesitamos saber algo más sobre ella. La edición de Panini Cómics viene acompañada además de material extra.


Esposas prohibidas de siervos sin rostro en la mansión secreta de la noche del aciago deseo, de Neil Gaiman y Shane Oakley. Planeta Cómic (Dark Horse Comics). Biblioteca Neil Gaiman. Contiene Forbidden Brides of the Faceless Slaves in the Secret House of the Night of Dread Desire HC USA ; Tomo cartoné, 56 págs. A color. 15,95€

Neil Gaiman se ganó a los aficionados con su obra maestra The Sandman, un clásico hoy ineludible publicado en la línea Vertigo de DC Comics entre 1988 y 1996. Pero el famoso guionista británico es ante todo un cuentacuentos, una faceta que ya demostró en la propia The Sandman pero también en su faceta como novelista en obras como Humo y Espejos, El cementerio sin lápidas y otras historias negras u Objetos Frágiles. En este último recopilatorio nuestro autor publicó un curioso cuento titulado Esposas prohibidas de siervos sin rostro en la mansión secreta de la noche del aciago deseo. Esta narra las desventuras de un escritor que en su intento de crear una historia de terror se verá interrumpido por algunos sucesos sobrenaturales que reclaman su atención. Este cuento ha sido ilustrado y adaptado al cómic por Shane Oakley siguiendo la iniciativa de Dark Horse Comics que ya hizo lo propio con la no menos peculiar Cómo hablar con chicas en fiestas en el que los hermanos Gabriel Ba y Fabio Moon interpretaban a su manera la prosa de Neil Gaiman.

Juan Luis Daza

Batman: El Tribunal de los Búhos (Edición Deluxe), de Scott Snyder, James Tynion IV, Greg Capullo, Rafael abuquerque. ECC (DC Comics). Colección Batman de Scott Snyder. Contiene Batman núms. 1 a 11 USA; Tomo Cartoné. 360 páginas. 43,00€

Después de la larga etapa de experimentación retro y camp con la que Grant Morrison había devuelto la luz a Batman por medio de la metaficción y la intertextualidad el guionista Scott Snyder (American Vampire) y el dibujante Greg Capullo (Spawn) llegaron a DC Comics para llevar de regreso al Caballero Oscuro al thriller detectivesco y el trasfondo neonoir. El primer arco argumental ideado por la dupla de autores fue este El Tribunal de los Búhos que ECC recopila en Edición Deluxe cargada de extras y que tomó como protagonista a una hermandad secreta que conspiraba entre las sombras para eliminar al alter ego de Bruce Wayne y en la que cobraba capital importancia la misma ciudad de Gotham y su historia para ejecutar una saga en la que las potentes tramas de Snyder y el excelente trazo de Capullo convergieron de manera notable por primera vez dentro de la colección del Hombre Murciélago regalando al lector uno de los mejores relatos de su última época.

Maximum Berserk 5, de Kentaro Miura. Panini Cómics (Revista Young Animal). Colección Maximum Berserk. Tomo coon solapas. 472 páginas. 15,00€

Quinto tomo recopilatorio con el que Panini Comics está ofreciendo de manera íntegra el mítico manga escrito e ilustrado por el nipón Kentaro Miura desde 1988 hasta la actualidad. A lo largo de esta entrega nos encontramos todavía inmersos en La Edad de Oro, en la que Gatsu/Guts ya forma parte de la Banda del Halcón como capitán del escuadrón de asalto y mano derecha de Griffith. Los hechos aquí acontecidos, que confirman la consolidación de la relación de amor entre el protagonista y Casca y el romance secreto de Griffith con la princesa Charlotte, son la antesala de los trágicos sucesos que darán forma a la mejor etapa del manga y una de los momentos más descarnados y brutales de la historia del cómic japonés, El Eclipse y la invocación de la Mano de Dios. Este Maximum Berserk 5 todavía no muestra los pasajes más remercables de la obra de Kentaro Miura que alcanzaría cotas de fuerza y calidad inigualables unas cuantos números después marcando un antes y un después en la serie, pero sigue compilando las mejores historias de las aventuras del sanguinario mercenario de la espada gigantesca.

De Oficio: Ilustrador, de Vicente Segrelles. Ponent Mon. Tomo Cartoné. 304 páginas. 46,00€

Ponent Mon nos trae este mes De Oficio: Ilustrador, una autobiografía en la que el célebre dibujante catalán Vicente Segrelles disecciona pormenorizadamente toda su vida profesional para realizar un enorme acercamiento con el que los admiradores de su trazo puedan conocer en profundidad su remarcable carrera. Con pasajes de dedicados a todas las etapas de su trayecto vital Segrelles nos habla de cómo consiguió cumplir su sueño luchando contra viento y marea, ejerciendo innumerable cantidad de oficios (trabajador en Pegaso, publicista, colaborador al servicio de la revista Interviú, ilustrador en empresas jugueteras como Tente) hasta llegar a convertirse en uno de los nombres capitales del arte secuencial europeo. Aunque la obra abarca toda su carrera como era de esperar esta hace especial hincapié en su más celebrada creación, la serie El Mercenario con la que marcó una época en el mundo del cómic en 1980. De Oficio: Ilustrador es una pieza con información copiosa y valiosa para todos aquellos que admiren a Vicente Segrelles en particular y al noveno arte en general.

Mònica Rex

Amor es cuando cesa la lluvia, de AJun Mayuzuki. Ediciones Tomodomo (Shōgakukan). Contiene Koi wa Ameagari no You ni #1; Tomo 1. 200 páginas aprox.. 8,00€

Tomodomo estrena el año publicando Amor es cuando cesa la lluvia. Un josei de éxito en Japón que trata sobre la relación entre Akira Tachibana, una chica de 17 años, y Masami Kondō, un hombre de 45 años. Tachibana es una chica seria y fría cuyos sentimientos son un secreto tanto para su madre como para sus amigas. Pero un día, decide confesarle su amor al encargado del bar en que trabaja. Él, perplejo y pensando que es una broma, ignora totalmente la confesión y continúa haciendo vida normal. Tardará páginas en darse cuenta de la magnitud del problema que tiene entre manos. Lo peor de la situación es que Tachibana no es una adolescente inocente, sino una mujer fuerte y segura de si misma.
Sin duda con Amor es cuando cesa la lluvia Tomodomo ha acertado de pleno. Hace unos días, el 23 de enero, este manga se alzó con el Premio Shōgakukan en la categoría general (no, en la categoría de shojo, ojo al dato) el cual destaca esta publicación como una de las más interesantes del panorama actual. Además, el manga cuenta con dos adaptaciones: el anime fue estrenado a principios de año y se emite tanto por Fuji TV como en Amazon Videos; y la película de imagen real se estrenará en marzo de este año. Ante unos datos tan arrolladores sólo podemos coger un paraguas y esperar que pare de llover.

El imperio de los cadáveres, de Project Itoh, Toh EnJoe, Tomoyuki Hino. ECC Cómics (Dragon Age). Contiene Shisha no Teikoku #1; Tomo 1. 160 páginas. 7,95€

En el año 2015, Wit Studio (Ataque a los Titanes) estrenaba en Japón la película Shisha no Teikoku dirigida por Ryoutarou Makihara (Blood+, Chevallier D’EOn) y basada en las novelas escritas por Project Itoh. Era la tercera película de una trilogía formada por Harmony y Genocidal Organ.
Aunque las novelas originales de Project Itoh no han llegado a nuestras fronteras, sí que lo están haciendo las adaptaciones al manga gracias a ECC cómics. Ellos fueron los encargados de editar los dos tomos de Harmony el año pasado y ahora empiezan la edición de los tres de El imperio de los cadáveres.
El manga, de estética steam-punk, nos sitúa en un siglo XIX victoriano donde existe una tecnología llamada necroware capaz de mantener con vida a los cadáveres. Esta tecnología se utiliza tanto para tener mano de obra gratuita como para hacer guerras eternas sin bajas humanas. Un mundo sórdido y lleno de dolor donde John Watson intentará mejorar el software hasta poder devolver a la vida a su amigo apodado Friday.
Una historia de intriga y drama que juega con aquello que más anhelamos todos: recuperar a nuestros seres queridos que ya no están.

Innocent, de Shin’ichi Sakamoto. Milky Way Ediciones (Shūeisha). Contiene Innocent #9; Tomo 9. 220 páginas aprox. 08,50€

No nos cansamos de recomendar Innocent de Shin’ichi Sakamoto. Un manga de una calidad narrativa y artística increíble que debería estar en todas las estanterías del aficionado al noveno arte. Que las portadas, con un estilo más próximo a la ilustración no os hagan sospechar. Ojear y leer el interior para quedaros impresionados con una versión de la Revolución Francesa que no os dejará indiferentes.

La premisa de Innocent se centra en la figura real de Charles-Henri Sanson, miembro de una dinastía familiar de verdugos oficiales de la ciudad de París que durante cuarenta años se encargó de administrar la pena de muerte a casi 3.000 personas, incluyendo al tristemente ilustre Luis XVI y su esposa, la impopular María Antonieta de Austria.

Pedro Monje

Flash de Geoff Johns: Zoom, de Geoff Johns y Scott Kollins. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene Flash núms. 189-200 USA; Tomo cartoné. 312 páginas. 30,50€

Aún a día de hoy y con permiso de su JSA, el Flash de Geoff Johns (durante su primera etapa, con Wally West en la piel del velocista escarlata) es su mejor etapa en DC en un serie de largo recorrido. Durante los dos primeros años de la serie Geoff Johns brilló con luz propia en los episodios autoconclusivos que dedicaba a los distintos villanos de Flash. Autopsias de personalidad de unos personajes de largo recorrido que demostraban lo que este por aquel entonces prometedor guionista podía llegar a hacer. Y si era capaz de hacer todo eso con episodios conclusivos… ¿qué haría con una gran saga que desembocaría en el número 200 de la serie? Este tomo contiene la respuesta a esta pregunta, con un es-pec-ta-cu-lar Scott Kollins (nunca me ha vuelto a gustar tanto como aquí) y uno de los mejores enfrentamientos jamas hechos entre Zoom y Flash. Con este tomo, el quinto, ECC acaba de recopilar la etapa de Johns en Flash. Corred a la tienda a por ella.

Aquaman: Las crónicas de Atlantis, de Peter David y Esteban Maroto. ECC Ediciones (DC Comics). Contiene The Atlantis Chronicles núms. 1-7 USA; Tomo cartoné. 344 páginas. 32,50€

Cuando menos nos lo podíamos esperar (yo habría apostado a que este tomo se podría publicar cuando estrenen la película de Aquaman, y no diez meses antes) ECC Ediciones nos sorprende con la reedición del Aquaman de Peter David y Esteban Maroto, el mismo mes que recuperan el Escuadrón Suicida de Ostrander. De repente, los ochenta han vuelto de la mano de ECC (ahora solo faltan los Titanes. Bueno, y los Outsiders. Y ya que estamos, The Question de O’Neil. Y mejor paro ya, porque sino voy a pedir también al Arrow de Grell, etc). But I digress. Las crónicas de Atlantis hablam de Orin y Shalako, de sus descendientes y de una civilización antaño grande que se alzó y cayó como las mareas, produciendo héroes y villanos y culminando en el nacimiento del hombre que crecería para convertirse en el rey y campeón Aquaman. Una obra recomendable y distinta a lo habitual en las aventuras de Arthur Curry que será del gusto del paladar más deseoso de lecturas fuera de las mallas habituales.

Marvel Now! Deluxe. Imposibles Vengadores 1, de Rick Remender y John Cassaday. Panini Comics (Marvel Comics). Contiene Uncanny Avengers Vol. 1 1-11 y Annual 1 USA USA; Tomo cartoné. 332 páginas. 33,20€

Ha llegado la hora de Marvel Now!. Casi seis años después de su desembarco en grapa en nuestro país, llega el turno a recopilar lo mejor de lo mejor del primer relanzamiento de la Casa de las Ideas bajo la batuta de Axel Alonso. Tras los acontecimientos de Vengadores vs. Patrulla-X, el universo Marvel no volvió a ser el mismo y las fronteras entre franquicia mutante y vengativa se diluyeron para siempre. Para curar las heridas de la guerra entre ambos frentes, el Capitán América lideró este nuevo grupo de combate que contenía lo mejor de ambos bandos. El buen trabajo de Rick Remender en los años previos a este relanzamiento le valió el puesto de guionista estrella en la editorial y aprovechó toda su nostalgia noventera para presentar muchos conceptos clásicos Marvel bajo un prisma moderno y actualizado. Un tomo imprescindible para el Marvel Zombie que sienta las semillas para muchas futuras tramas de la editorial.

Pedro Pascual Paredes


Mr. Milagro núm. 01 (de 12) , de Tom King, Mitch Gerads. ECC (DC Comics). Contiene Mister Miracle núm. 1 USA ; Grapa. 24 páginas. 1,95€

¿Aún queda alguien qué no tenga en su casa el primer número de Mr. Milagro? ¿Aun existe quién dude si comprar un cómic excelsamente halagado por la gran mayoría de los podcast o paginas web especializadas en cómic? ¿No es demasiado estimulo la excelente actualización que realiza Tom King tanto del personaje como del universo creado por Kirby, así como su fusión con la visión domestica vista en JLI? Pues si todo ello no ha servido para que algún lector vaya a su tienda de cómics, y se gaste 1.95 euros en la grapa, solo queda indicarle que pida permiso para hojear su interior, y así descubrir el sobresaliente, heterogéneo, rompedor e impactante trabajo artístico (dibujo y color), y narrativo realizado por Mitch Gerads. Y si con ello no basta, no queda mas remedió que ir por el camino emotivo, y destacar el carisma desbordante de Big Barda , así como la conmovedora, pasional y sensual historia matrimonial entre los dos héroes.
Y para terminar no me voy a quedar con la mítica frase de Morrison, apropiada aquí por King, sino con otra que no se me quita de la cabeza, a pesar de haber leído los séis números publicados en USA, y que se Free comenta a Barda en este número inicial, “Tus ojos no son azules. Eran azules. Pero son marrones ¿Por qué son marrones?”


Green Lantern núm. 70/ 15 (Renacimiento) , de Robert Venditti, Jordi Tarragona, Rafa Sandoval . ECC (DC Comics). Contiene Hal Jordan and the Green Lantern Corps núms. 26-27 USA ; Grapa. 48 páginas. 3,25€

¿Por qué destacar Hal Jordan y los Green Lanterns Corps#15?
Las razones son varias: en primer lugar por señalar que es una serie que desde su inició es muy entretenida, donde Vendetti, sin pretender romper con todo lo que Johns creó, transita por lugares y personajes conocidos de esta mitología, para ir paso a paso a un destino aun por descubrir.
En segundo lugar, para revindicar el gran trabajo llevado a cabo en esta serie por Rafa Sandoval y Jordi Tarragona, conscientes de lo que ha de ser el dibujo que precisa esta serie, y que mes a mes, junto a Ethan van Sciver, ofrecen sorprendentes y difíciles splash page.
En tercer lugar, porque al igual que Mr. Milagro#1, este número se público originalmente en USA durante el mes de agosto, mes en el que DC celebró de numerosas maneras el centenario del nacimiento de Kirby. Por ello, el protagonista de estos dos números, es ni más ni menos que Orion.
En definitiva ¿Te vas a perder una historia que junta a los Green Lantern con el tozudo y sacrificado hijo de Darkseid? ¿Vas a dejar de lado un cómic qué enfrenta a los viejos dioses con los nuevos? Yo no.


Sky Masters of the Space Force. Vol.3 , de Jack Kirby, Wally Wood. F. Delgado. Contiene Sky Masters of the Space Force. Las planchas dominicales 1959-1960 ; Cartoné. 128 páginas. A color. 30€

Sí, el 2017 fue el año Kirby, pero si se celebró con grandes faustos el centenario del nacimiento de The King ¡cómo no hacerlo con el 101º! En EE.UU. Tom Scioli está preparando un biografía de Kirby en formato cómic a publicar el próximo mes de agosto. En España, el gran homenaje a Kirby en este año que se ha iniciado, se ha producido con la publicación de las tiras dominicales Sky Masters of the Space Force de Jack Kirby y Wally Wood. Diez años años han trascurrido desde que Glenat lanzase los dos primeros tomos que contenían la tiras diarias, pero la espera para completar esta colección ha merecido la pena, tanto por el contenido como por el continente, ya que el resultado es espectacular.
La primera pregunta que muchos lectores se harán es la siguiente ¿Vale la pena gastarse 30 euros en 128 páginas?
Rotundamente si. Más aún, si solo tienes ese presupuesto para comprar cómics este mes, y lo ves en la tienda, no lo dudes y ¡cómpralo! ¿Por qué?
Primero por el fabuloso arte realizado por Kirby y Wood a lo largo de las 54 planchas
¿Cómo, los extras doblan en paginas al cómic? Sí ¡pero vaya extras! Por un lado siete páginas con viñetas descartadas, catorce páginas con el color y el formato original, y otras tantas que contienen una selección de originales de Kirby; tanto para Sky Mater como para Tiger, Johnny Ribber, Challenger of the Unknown, Surf Hunter o Green with Peter Parr. Así como una interesante introducción sobre Kirby, el contexto en el que se realizaron estas tiras, y como Kirby se empapó de las investigaciones científicas en el campo espacial para la creación de una obra entretenida.
Por último destacar su tamaño de 36x27cm, que consigue que se disfrute mejor del arte de Kirby y Wood.

Raúl Gutiérrez

100% Marvel HC. Jessica Jones. El Secreto de María Hill., de Brian Michael Bendis y Michael Gaydos. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección 100% Marvel HC. Contiene Jessica Jones 7-12; Tomo en tapa dura. 152 páginas. 16,00€

Brian Michael Bendis se despide de Marvel y del personaje puramente suyo que lo catapultara al estrellato, Jessica Jones, con esta segunda entrega de la colección en tomos recopilatorios. Lo hará como siempre junto a Michael Gaydos, pero en esta ocasión irrumpirá en escena María Hill, la que fuera la directora de SHIELD y a su vez, otro gran personaje de Marvel creado por Bendis para Secret War y que ha estado en el centro de todos los problemas del Universo Marvel desde entonces hasta Secret Empire.
Siempre es una delicia volver a encontrarse con Jessica Jones, y si además lo hacemos con aquellos dos autores que la vieron nacer, poco más se puede pedir, bueno sí, que no se vaya Bendis. Pero quien sabe, quizás lo que reste de colección esté a la altura, y es que Bendis no dejaría a su preciada creación en manos de cualquiera. En este tomo aquel exponente del indie dentro del Mainstream que siempre fue Jessica Jones, se encuentra de lleno con el Universo Marvel esta vez sin ambages ni medias tintas, al conectarse aunque sea tangencialmente para no gafar la colección, con un evento tan importante como Imperio Secreto. Si les gusta la heroína de la bufanda y quieren disfrutar uno de los últimos trabajos del de Cleveland en Marvel, no se lo piensen y compren. ¡Compren!.

Marvel Saga 50. El Castigador 10. Las Viudas., de Garth Ennis y Lan Medina. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Saga. Contiene MAX: Punisher 43-49 USA; Tomo en tapa dura. 180 páginas. 18,00€

La colección del Castigador dentro del sello Max se aproxima a su final, centrando en esta ocasión Garth Ennis la acción en las afligidas esposas de los mafiosos, que se quedan atrás cuando Frank Castle en su incansable cruzada contra el crimen, las deja sin un marido con el que compartir su vida. Por ello, Lan Medina ilustrará esta ocurrencia del irlandés, en la que las viudas de estos hombres trazarán un plan para acabar con el artífice de su sufrimiento.
Y es que, la justicia sólo es justa si se mira desde el mismo lado de la balanza que se ejecuta, y parece ser que aunque el objetiva de Castle fueran abyectos criminales, las que fueran sus esposas no se sienten del todo bien con ello. Otra divertida obra que adquirir si sois fans de Ennis y de su Castigador.

Colección Frank Miller. Elektra Asesina., de Frank Miller y Bill Sienkiewicz. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Frank Miller. Contiene Elektra Assassin 1-8 USA; Tomo en tapa dura. 288 páginas. 30,00€

Si me dejara llevar de mi mismo, las únicas palabras que encontrariais sobre esta destacadísima novedad sería “comprad”, varias veces, en mayúsculas, y en un obsceno tamaño de letra. Y es que esta piedra preciosa del cómic llevaba años clamando por una reedición. Frank Miller y Bill Sienkiewicz nos regalan una original y excepcional historia sobre Elektra, el fetiche personal de Miller, en el que conseguimos acercarnos un poquito más a la complicada vida de la asesina ninja, todo ello con un dibujo que traspasa los límites de la realidad, saliéndose de todo lo que era canónico entonces. Y es que, la gloria sólo se alcanza con riesgo, y de eso los señores Miller y Sienkiewicz, saben mucho.

Raúl López

Paper Girls 1 (cartoné), de Brian K. Vaughan, Cliff Chiang. Planeta Cómic (Image Comics). Contiene Paper Girls #1-5 USA; Tomo cartoné. 160 páginas. 16,95€

Pues sí, Brian K. Vaughan lo ha vuelto a hacer. Es alucinante la capacidad que tiene para convertir cada una de sus creaciones en una parada obligatoria para sus muchos seguidores entre los que me incluyo. Si lleva años cosechando premios con Saga, su particular homenaje a las space opera, en esta ocasión opta por apartarse diametralmente de ese género para crear una apabullante historia ambientada en los ochenta y con unas jóvenes repartidoras de periódicos como protagonistas. Como en todas las obras de Vaughan hay mucho más de lo que originalmente muestra tras tan sugerente propuesta, lo vimos ya con la conclusión de su primer número en el que coqueteaba con la ciencia ficción en lo que podría ser una historia perfectamente escrita por Steven Spielberg y es que es inevitable acordarse de Los Goonies – al menos en el arranque – o en la exitosa serie televisiva Strangers Thing.

Vaughan ha creado un nuevo clásico instantáneo, de la mano del dibujante Cliff Chiang quien se ajusta como el guante a la propuesta del guionista ajustándose como un guante a la atmósfera que este tipo de historia necesita.

Planeta Cómic, licenciataria en España de la obra sigue con su nueva y para mi coherente nueva política editorial de lanzar estas obras primero en grapa para poco después recuperarlas en cartoné, me parece una decisión muy sensata e inteligente, el que no pueda esperar o prefiera el formato grapa puede consumirlo a ritmo mensual – una vez se recupere el ritmo de publicación en los USA – y los que ya sabían que antes o después saldría en formato tomo tiene la ocasión perfecta pues este mes se estrena la serie en formato cartoné.

Marvel Integral The Ultimates vol.1, de Mark Millar y Bryan Hitch. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Integral. Contiene The Ultimates 1-13 USA; Tomo cartoné. 384 páginas. 35,00€

Han pasado más de quince años desde que el primer número de The Ultimates vió la luz y nos dejó en shock a todos aquellos que asistimos a los magníficos fuegos de artificios ideados por Mark Millar y Bryan Hitch con los que actualizaban el concepto clásico de Los Vengadores para adaptar su historia a nuestros días. El resultado final fue un magnífico blockbuster en el que el lector apenas podía respirar entre escenas. La historia global no sólo estaba muy bien planteada sino que además contenía toda una serie de micro intra historias que servían para definir a personajes, en ocasiones dándole una nueva vuelta de tuerca a viejas situaciones, en otras para darles un nuevo enfoque que incluso terminaron llegando a la gran pantalla. Obviamente, si The Ultimates gozó del favor de crítica y público no sólo es debido a la excelente labor de Millar sino también al trabajo del dibujante Bryan Hitch quien había dejado a sus espaldas algunas obras interesantes aunque no terminaba de despegar, nos dejó a todos sin palabras, la escena del desembarco del Capitán América durante la segunda guerra mundial es de las que parecen cobrar vida.

Quince años han pasado y estoy convencido que seguirá sorprendiendo y causando admiración como el primer día tanto para los que se acerquen por primera vez a la historia como para aquellos que opten por adquirirlo en esta nueva edición integral en tamaño ligeramente más grande al comic-book tradicional, de hecho el mismo tamaño al que se publicó originalmente en España en formato grapa en la que parece será la edición definitiva de uno de los grandes clásicos del universo Marvel.

Marvel Héroes. Pantera Negra de Christopher Priest 1, de Christopher Priest, Mark Texeira, Sal Velluto. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Héroes 85. Contiene Marvel Knights: Black Panther 1-25 y Deadpool v3, 44 USA; Tomo cartoné. 632 páginas. 44,95€

La Pantera Negra de Christopher Priest se puede decir que no tuvo una correcta adaptación en España por nacer antes de tiempo, hoy, sin lugar a dudas sería aplaudidas como otras propuestas valientes como son por ejemplo La Visión de Tom King o Deathstroke del mismo Priest. Por desgracia, el relanzamiento de las aventuras del rey de Wakanda tuvo una corta andadura en nuestro país publicándose apenas el primer año de una etapa que se prolongó en los USA por más de cincuenta entregas. Pero, ¿que hacía de esta serie un producto tan excepcional? Sin lugar a dudas buena parte del mérito se debe a los afiladísimos guiones Priest quien consigue construir una interesantísima trama palaciega en la que además de aparecer los personajes ya conocidos del entorno de T’Challa supo rodearlo de nuevos secundarios con tal carisma que sus apariciones eran aplaudidas por el fandom. Esos guiones cargados de momentos espectaculares también estaban salpicados de ciertos momentos cómicos de lo más ingeniosos que distensionaban la trama generando un equilibrio perfecto entre el drama político que nos estaba contando y la comedia de situación.

Muy probablemente si dicha etapa se publicase hoy en día en los USA aparecería en la mayoría de listas de lo mejor del año, quzás estemos ahora más predispuestos a este tipo de historias, quizás sencillamente que fuimos injustos con esta etapa, sea cual sea el motivo Panini Cómics apoyados por el estreno en cine de la película de Pantera Negra – quien nos lo iba a decir por aquel entonces – va a recuperar esta etapa dentro de la línea Marvel Héroes con lo que podemos pagar esa pequeña deuda que venimos arrastrando desde hace casi dos deudas con el trabajo de Christoper Priest.

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AlbierZot
AlbierZot
Lector
12 febrero, 2018 13:08

Vamos con la Pantera Negra de Priest, a ver si cumple con las loas.
Yo este mes (y el anterior) destacaría la Colección Jim Starlin. Tanto la cole de Estela como el Thanos Quest son buenísimos. Pero el que me ha dejado de verdad picueto ha sido el bueno de Ron Lim. Cada tebeo me hacía cerciorarme que en los créditos no figurase el propio Starlin en los diseños o el abocetado (pobre). No dudo que trabajase sobre un guión descriptivo pero su trabajo es más que notable, y nada que hubiese visto antes lo hacía sospechar. Bien por Lim.

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Lector
12 febrero, 2018 18:02

El tomo de Shang-shi de este mes, y el del hombre hormiga clásico.
Y dudo con el de la saga de Thanos (por tema de pasta, mayormente). 🙁

Krokop
Krokop
Lector
12 febrero, 2018 18:27

También están ya en las librerías Juan Buscamares y lo de Britania de Milligan y Juanjo Rip.
Decir que el relato de Neil Gaiman no es exactamente sobre un literato que trate de escribir terror, sino de un escritor en un mundo gótico plagado de monstruitos varios que trata de escribir historias naturalistas sobre gente aburrida de su trabajo desayunando y cosas así. Y tiene un prólogo zonanegativero, creo.