Nuestra última selección de imprescindibles del año viene marcada por la avalancha de novedades de manga que las editoriales han preparado para el reciente Manga Barcelona. Entre todas las novedades del mes que hemos seleccionado para los más rezagados tenemos un manga sobre rock que es todo un clásico en su país de origen; un nuevo trabajo de nuestro guionista hindú favorito; una visión de una disciplina teatral muy popular en el país del sol naciente; la imprescindible reedición del mejor western actual; una autobiografía de una de la mangakas más importantes del momento; la recuperación de una de las etapas actuales más celebradas del primer superhéroe; un clásico del Dios del manga que “inspiro” a Disney; lo nuevo de uno de nuestros autores más personales; la recuperación de uno de los grandes shōjo y una historia que nos cuenta los últimos días de nuestro abogado ciego favorito. Esperemos que las disfrutéis.

Imprescindibles de diciembre del 2025.
Un clásico imprescindible.
Fire!, de MIZUNO Hideko; Arechi Manga.
Arechi Manga cierra el año con la espectacular edición en dos volúmenes de este gran clásico, un referente ineludible para las generaciones posteriores de autores, uno de los títulos más importantes de la historia del manga y una obra de lectura obligada para los amantes del noveno arte.
La historia emana de la cultura del rock estadounidense de los años 60 y el espíritu de Woodstock, siendo pionera por incluir la primera escena de sexo en un manga dirigido al público femenino, y sigue la carrera musical de Aaron, un joven acusado de un delito que no cometió y que, tras su paso por la cárcel, funda una banda que rápidamente se hace muy popular. Fire! fue una obra con un gran impacto en su época y celebramos que por fin haya llegado a nuestras librerías.
En cuerpo y mente.
Dawnrunner, de Ram V, Evan Cagle y Dave Stewart; Norma.
Nos llega un nuevo trabajo de Ram V y Evan Cagle, equipo que ya había coincidido y que después realizaron Los Nuevos Dioses, aquí alejados de universos superheroicos y metiéndose en la creación propia, aunque en Dawnrunner la acción no falta. En el futuro, y de una grieta aparecida de la nada, comenzaron a salir los “tetzas”, unos monstruos gigantes que amenazan a la humanidad. Tras intentarlo todo para destruirlos, las nuevas megacorporaciones crean gigantes de hierro para poder acabar con ellos, donde Dawnrunner y su jockey, Anita, son la nueva apuesta. Norma nos presenta esta miniserie completa en un tomo de calidad donde el acero y la carne se encuentran pero con mucho más que ofrecer que las peleas, bebiendo de clásicos como Akira o Evangelion.
Del teatro a las viñetas.
Rakugo: historias de vida y muerte vol. 1, de KUMOTA Haruko; Milky Way Ediciones.
Pocas semanas después de su esperado anuncio llega a nuestras librerías la edición de la obra más relevante de la carrera de su autora, en la que aborda con gran sensibilidad el arte del rakugo, una disciplina del teatro japonés donde los intérpretes únicamente cuentan con su voz y pequeños accesorios para representar en solitario a una amplia galería de personajes y narrar una historia cómica. Tras cumplir su condena, el protagonista de esta historia sale de la cárcel decidido a dedicarse a la actuación, embelesado por el trabajo del último gran maestro en el arte de contar historias. Se trata de una obra que destaca por su gran realismo y el respetuoso tratamiento de esta particular forma de teatro, que ofrece a los lectores occidentales un acceso a esta parcela de la cultura nipona.
El primer Marshal negro.
Marshal Bass. Integral 1, de Darko Macan e Igor Kordey; Astiberri.
Marshal Bass es un western atípico; muy atractivo, pero diferente. La serie, compuesta por doce álbumes y publicada originalmente en Francia, explica la vida y los trabajos de River Bass del cuerpo policial llamado United States Marshals Service. Está basado en la figura histórica de Bass Reeves que fue el primer afroamericano en formar parte de esta agencia estatal dependiente del Departamento de Justicia norteamericano.
Ambientada en el lejano Oeste, nos pinta un panorama crudo y nada condescendiente del estado en que quedó la nación yanqui tras su cruenta Guerra Civil. Racismo, violencia y desigualdad.
Marshal Bass confirma a Macan y Kordey como una de las mejores parejas artísticas del cómic europeo contemporáneo. Astiberri inicia esta colección integral que incluirá los tres últimos números, inéditos en castellano.
El camino de una mangaka.
Lienzo en blanco vol. 1, de HIGASHIMURA Akiko; Planeta.
Planeta Cómic renueva su apuesta por la sensei Higashimura, tras haber publicado las dos partes de Tokyo girls, su especial, titulado Tokyo girls returns y Princess Jellyfish. En esta ocasión publicarán los cinco volúmenes de esta obra de tintes autobiográficas, en los que, a través de su alter ego, la autora explora su formación como dibujante bajo la estricta guía de un particular profesor de arte, sus inicios como mangaka, sus sueños y sus dudas, así como las dificultades y logros de su carrera, con una historia que la hizo merecedora del prestigioso premio Manga Taishō de 2015 y el Gran Premio de Manga en la decimonovena edición del Festival de Arte de Japón, organizado por el Ministerio de Educación, Cultura, Deportes, Ciencia y Tecnología.
Adictiva.
Superman, de Phillip Kennedy Johnson, Michael Avon Oeming, Jeremy Adams, Michael Conrad, Brandon Easton, Siya Oum, Valentine de Landro, Mikel Janín, Becky Cloonan, Scott Godlewski y Gleb Melnikov; Panini.
Panini recupera la etapa de Superman escrita por Philip Kennedy Johnson en una nueva colección que debe interesar no solo a los fans del Gran Azul. Esta etapa ya fue publicada anteriormente por ECC de manera algo irregular y con poca continuidad, pasando injustamente desapercibida para muchos lectores. Sin embargo, quienes se acercaron a ella guardan un recuerdo muy positivo del trabajo de PKJ con el Hombre de Acero.
Lejos de ese ruido, Philip Kennedy Johnson construye un claro homenaje —casi reinterpretación— de una de las sagas más emblemáticas del personaje: Exilio, explorando de nuevo la caída y la reconstrucción moral de Superman en el Mundo Guerra. Con un ritmo narrativo pausado, acompañado por un plantel de dibujantes de gran nivel, PKJ revisita aquel destierro clásico y lo transforma en una saga contemporánea, absorbente y muy recomendable para cualquier seguidor del primer superhéroe.
El auténtico rey león.
Kimba, el león blanco, de TEZUKA Osamu; Planeta.
La fabulosa Biblioteca Tezuka recibe una de las incorporaciones más esperadas por sus lectores, ya que supone la publicación por primera vez en España de una de las obras que dio fama a Tezuka al comienzo de su carrera. Esta es la historia de un pequeño león blanco, cuyo padre es asesinado por unos cazadores furtivos y cuya madre es capturada para ser enviada a un zoológico. El joven Kimba se ve solo en una selva que tiene un nuevo y tiránico rey, en sustitución de su padre, al que deberá hacer frente para recuperar su lugar al frente de los animales y restaurar la paz y la armonía, construyendo un icónico relato que devolvería décadas más tarde a la factoría Disney la influencia que tuvo el trabajo de su creador en el dios del manga.
Descubrir la muerte y la vida.
No sé, pero… creo que moriré, de Lorenzo Montatore; Astiberri.
Lorenzo Montatore es uno de los autores más personales que ha dado en los últimos años el cómic patrio creando un universo tan personal como intransferible en el que cohabitan influencias de todo tipo desde todo tipo de cómics hasta la literatura, la música o los videojuegos. A esa impronta de autor con mayúsculas también contribuye su querencia por abordar habitualmente una serie de temas entre los que está la muerte. Sin embargo, no es hasta No sé, pero… creo que moriré cuando se convierte en el tema principal, optando por explorar ese momento cuando de niños nos hacemos conscientes de nuestra propia mortalidad.
Para contarnos esta historia protagonizada por un niño pequeño con gafotas lleno de preguntas sobra la muerte y un fantasma repleto de añoranza sobre su vida Montatore ha optado por incorporar al dibujo otras técnicas totalmente analógicas como el collage… en las que el error también tiene su sitio e importancia.
Una tragedia apocalíptica.
X vol. 1, de CLAMP; Planeta.
Con buen acierto, tras Tokyo Babylon Planeta Cómic recupera la gran tragedia de las CLAMP, las reinas del shōjo manga en los 90 y los 2000, gracias a su habilidad para crear universos en los que confluyen sus obras y dar a sus personajes crueles finales, además de imprimir un sello único a sus obras. Esta es la historia de la batalla definitiva entre los Dragones de la Tierra y los Dragones del Cielo, en la que se dirimirá el destino de la Tierra y en la que un joven inclinará la balanza hacia un lado o el otro. X es una obra muy ambiciosa, con un ritmo trepidante y un apartado artístico muy cuidado, que, a pesar de estar inconclusa, merece mucho ser descubierta por una nueva generación de lectores.
Una mirada gélida.
Daredevil: Día gélido en el infierno, de Charles Soule y Steve McNiven; Panini.
Daredevil: Día gélido en el infierno escrita por Charles Soule y dibujada por Steve McNiven presenta a Matt Murdock en un sombrío futuro mientras Nueva York se encuentra atrapada bajo la neblina de la radiación, presumiblemente a causa de un invierno nuclear.
La narración y secuenciación de la trama, así como la caracterización de los personajes realzan un resultado que, gráficamente, es una maravilla. El dolor, la angustia, la desazón, aderezan un relato que encaja perfectamente con Matt Murdock.
Ante nosotros una historia bien narrada e ilustrada, mostrando a un héroe al límite. Una historia que conoce las texturas de un mundo en decadencia, y permite disfrutar de la esencia de lo que es un final generacional de la saga de Matt Murdock como Daredevil.








