Zona Negativa

Superman nunca ha sido santo de mi devoción. No obstante, leyendo la versión del personaje que nos han servido Kurt Busiek, Carlos Pacheco y Jesús Merino estos últimos meses, me doy cuenta de que, de haber leido estos cómics con unos cuantos años menos, el kriptoniano se encontraría hoy en el variopinto panteón de mis héroes más queridos. Probablemente tal aseveración demande alguna explicación posterior acerca de los mecanismos que convierten a un personaje, al menos en lo que a mí respecta, en alguien especial... aunque reconozco que sólo podré ofreceros algunas conjeturas más o menos intuitivas.

Tras el top mutante del mes pasado continuaremos este mes con otro ránking plagado de genes-x, concretamente los del archifamoso Lobezno y las diez mejores versiones del personaje que he seleccionado. 10-Ultimate Lobezno: abre el top la versión teóricamente definitiva del personaje, la versión ultimate. Más joven y parecido al Logan cinematográfico, el ultimate tiene un pasado más sencillo que el de toda la vida. El resto de lobeznos a un click.

Se diría que, con La revolución de los pinceles, el guionista Josep Busquet quiso realizar un loable ejercicio de catarsis profesional... pero la cosa se quedó a medias. Situémonos. Estamos en una suerte de mundo alternativo. Nos encontramos en la Francia de las revoluciones, siglo XVIII, pero en este mundo, en este país y en esta época, el cómic ya es un arte respetado o, cuanto menos, una industria que da jugosos dividendos. Ese marco ficticio sirve a los autores para retratar sin disimulo la realidad de la historieta en nuestra Europa de hoy, situándose ellos mismos dentro del colectivo que protagoniza la historia.

Ya hemos hablado antes (un poco) de las excelencias de Gotham Central, serie de la cual Planeta publica ahora los primeros 15 números en un solo tomo, Gotham Central: Servir y proteger, pero nunca está de más echar un vistazo a este "otro Universo DC" que tanto tiene para ofrecernos. Hoy será con este especial dedicado a Josie Mac. El mundo del Hombre Murciélago siempre se ha caracterizado por tener un cuidado plantel de mal llamado personajes secundarios, tanto villanos como gente de a pie, que aportan riqueza a las historias. En los años 90 el editor Dennis O'Neil era muy consciente de ello y era habitual el relegar a Batman a un papel secundario para gloria de personajes pasajeros pero que sostenían todo el peso del argumento. Esta tendencia se ha invertido por completo en los últimos años, para mal en mi opinión, pero de eso hablaré más tarde.

Me estoy haciendo viejo. Me acabo de dar cuenta de que el manga lleva unos 15 años entre nosotros, y que yo lo he vivido todo (o casi todo). Durante estos años el mercado ha crecido, y el mundo ha cambiado. Hemos pasado de ver una TV pasivamente a poder colgar en blogs nuestra opinión sobre cualquier tema. En el terreno del manga, pasamos de la desinformación total de la época de las fotocopias de Dragon Ball (¿donde están DragonBall Q o Dragon Ball ZZZ?) a la sobresaturación de informaciones, con la intención de ser los primeros en dar una noticia, o tener conocimiento de la ultimísima serie salida de Japon, sea del tema que sea. En estos dos especiales recordaremos un poco como eran las revistas que más calaron en el aficionado, y la semana que viene repasaremos las principales webs de información de manganime. Esperamos que os gusten!

No corren buenos tiempos para los mutantes, y eso es algo que ha quedado claro en el fantástico X-Factor #32, en el que se narran acontecimientos clave en la historia del grupo que darán un giro sustancioso a su status quo y a todo el universo mutante. Peter David, guionista de la serie, ha comentado en Newsarama varios aspectos de este relevante número: detalles de su contenido, qué le llevo a tomar las decisiones sobre lo que iba a escribir, o el futuro que le espera al grupo y los miembros que lo componen. Una entrevista jugosa a partir de la cual vamos a realizar un análisis de lo ocurrido en X-Factor #32. ¡Pero cuidado! Todo el artículo es un gran SPOILER, así que sólo es apto para quienes sigan la numeración americana.

Hoy tenemos un avance de cinco páginas del segundo episodio de Final Crisis, que sale a la venta en EEUU mañana mismo. En ella ya podemos ver cómo los villanos reaccionan ante la promesa de Libra, los héroes ven mermada su capacidad de intervención ante la presencia de los impertinentes Alpha Lanterns, Batman apunta que será el próximo en caer, y John Stewart hace un descubrimiento que vuelve a comprometer la continuidad de los sucedido en Countdown...

Sí señores... ya sé que no es mi sección, que no es mi día, y blablablabla pero los dos artículos que redactamos a cuatro manos David Fernández y un servidor hará ya cosa de un año (1 y 2) bien valen para ilustrar la completa devoción que tengo por una serie que, diez años y veintipico números después, por fin tiene pinta de acabar. ¿Que cuál es? Pues el título del post lo dice clarito: PLANETARY, uno de los mejores productos que WildStorm ha puesto en nuestras manos en toda su historia comiquera (con permiso de Sleeper).

En la Heroes Convention ha tenido lugar un panel distinto, en el que no se ha hablado de novedades o líneas editoriales, sino de las relaciones entre guionista y dibujante o entre autores y editor. “Colaboración y narrativa en los cómics modernos” ha reunido a Matt Fraction (Inmortal Puño de Hierro), Darwin Cooke (Catwoman), Cliff Chiang (ex editor, actual dibujante de Flecha Verde/Canario Negro), Barry Kitson (Legión de superoes) y Jimmy Palmiotti (Cuenta Atrás) para hablar sobre estos aspectos tan cruciales de la edición de cómics que casi siempre ocurren entre bambalinas. Y en otro orden de cosas, Jimmy Palmiotti ha aclarado uno de los rumores que circulan en esta convención, y que tiene que ver sobre la posición de Dan DiDio al frente de DC y cierta respuesta en el panel de DC.

Los guionistas de Marvel Matt Fraction (Punisher: Diario de guerra) y Ed Brubaker (Capitán América) han adelantado en la Heroes Convention (informa Comic Book Resources) en el panel dedicado a los X-Men qué pueden esperar los aficionados de los mutantes en los próximos meses, en el arco argumental Destino Manifiesto. Además de responder, como es tradicional en esta clase de eventos, a las inquisidoras preguntas de los aficionados, que van desde el estatus vital de varios mutantes (propensos a volver a la vida cuando la situación lo exige) a cierto personaje creado por Grant Morrison, pasando por... ¿números sobre estaciones? Vamos a ello.

Estamos tan invariablemente unidos a nuestras circunstancias que, a menudo, olvidamos quienes somos en realidad, en lo profundo. Resulta común, en la literatura, la figura del príncipe que se ve obligado a disfrazar su “circunstancia” para descubrir quién es verdaderamente. Del rey que, ataviado cual hambriento vagabundo, descubre el mundo real y el amor gratuito. Algo - o mucho - de eso hay en esta historia protagonizada por un chico que en plena depresión estadounidense pierde todo asidero con “la sociedad” y acaba convertido en vagabundo. En plena etapa de formación de la personalidad; tras haber vivido en un entorno de relativa intranscendencia, Freddie Bloch se sumerge en un mundo de personas sin patria ni rey que transcurre en paralelo al nuestro, ambos espacios cual raíles de tren que no pueden acercarse el uno al otro sin trágicas consecuencias.

En Charlotte está teniendo lugar la Heroes Convention, y Dan DiDio ha adelantado algunos planes de DC y respondido a las preguntas de los aficionados, respaldado por el editor Jann Jones, los guionistas Jimmy Plamiotti (Jonah Hex, Power Girl) y Matt Sturges (Salvation Run, House of Mistery) y el dibujante Etahn Van Sciver (Linterna Verde: Renacimiento, y un proyecto que todavía no se atreven a adelantar). Sentáos comodamente, porque hay muchas cosas que contar.

Nada para empezar la semana como una invasión a escala planetaria por parte de unos alienígenas poliformes. Esta semana en Secret Invasion, los Skrull planean decorar sus salones con las cabezas de los dioses de la raza humana. Y afecta a todos por igual: griegos, nórdicos, japoneses... Las dedidades humanas deciden llevar la iniciativa, y bajo esta premisa continua la aventura del Escuadrón de Dioses en Incredible Hercules #118. Y por otra parte, los Cuatro Fantásticos tendrán que resolver sus propios - y muy graves - problemas antes de poner de su parte para frenar la invasión.

Antes de protagonizar en los cines de todo el mundo la exitosa película en imagen real dirigida por Jon Favreau, Iron Man contó a principios de 2007 con otra película que ni se estrenó en cines ni está filmada en imagen real: The Invincible Iron Man. La cinta es un filme animado que se lanzó directamente a la venta en dvd, en la línea de otras películas animadas con las que Marvel ha sacado buenos réditos de un mercado muy lucrativo que prescinde de la gran pantalla para colocarte la diversión en tu hogar vía alquiler en videoclub o compra directa en el centro comercial más cercano. Dentro de esta iniciativa se embarcan la pareja de pelis de Ultimate Avengers y la del Doctor Extraño. Todas ellas son entretenidas y accesibles para el público que no controla mucho la continuidad establecida en los cómics, y es así porque la base de las historias están más inspiradas en el Universo Ultimates que en el tradicional. Sin embargo en el caso de Iron Man hay una mayor fidelidad con el origen y planteamiento de toda la vida, tal y como demuestra la aparición del Mandarín como villano al que tiene que combatir el héroe. El artículo completo a un click.

Después de una semana de recuperación, vuelve WTF, orientada en esta edición a las publicaciones americanas. Ya sabéis las reglas. La primera: no se habla de Final Crisis. La segunda: no se habla de Secret Invasion. La tercera: la pelea termina cuando uno de los contendientes grita “alto” o… no, espera, no hay una tercera. Esta semana tenemos Flash, Trinidad y Lobezno. Al lío.

¿Qué ocurre cuando un capitán de la división especial de la corrupta policía de Río de Janeiro entabla una guerra sin cuartel contra el narcotráfico? Para saberlo, tomad el Punisher de Garth Ennis, mezcladlo con "Ciudad de Dios" y añadid unas gotas de The Shield. Ganadora del Oso de Oro en la Berlinale, “Tropa de Elite” viaja a la miseria de las favelas, la corrupción de las comisarías cariocas y la brutalidad del narcotráfico. Para muchos la más que digna continuadora de "Ciudad de Dios" (Fernando Meirelles, 2002) -aquella historia sobre pequeños narcos y tipos honrados en los arrabales brasileños- se basa en el libro "Elite de la Tropa", escrito por el antropólogo Luis Eduardo Soares junto con dos ex-capitanes del BOPE. Con un presupuesto próximo a los cuatro millones de euros, se convirtió en la producción más cara de Brasil en 2006.

Cuidado. Tal vez tu curiosidad te lleve a desvelar rostros que aún no quieres conocer.

Os presentamos las bases para participar en el concurso para el cartel del próximo salón del Manga el cual tendrá lugar en Hospitalet de Llobregat entre el 30 de octubre y el 2 de noviembre.

En el día de hoy, la sección Batería de reseñas regresa a la pantalla de los lectores habituales de Zona Negativa. La tercera entrega de esta nueva etapa ofrecerá un ecléctico repaso realizado por Sergio Robla, Alberto Morán, y David Fernández, quienes comentaran sus impresiones acerca de un amplio y variado surtido de tebeos: Leyendas de Batman #1: Chamán, X-Men vol.3 #23, Los nuevos 4 Fantásticos vol.6 #1, Wolverine #66, JSA vol.2 #7, X-Factor #20, La Guerra de los Sinestro Corps #3 y Batman vol.2 #12.

Después de salir de ver Hulk, poco más y me hace falta una máquina del tiempo para volver al siglo XXI. Los estampados chillones de los sofás, espantosos jerseys y sudaderas, mastodóntica maquinaria científica y el tufo a serie de televisión clásica me transportaron de vuelta a los 70, década en la que, supuestamente, no está ambientada la película. Sólo me faltó ver a Hulk con pantalones de campana y destruyendo coches a ritmo de los Bee Gees. Olvidaos de los cómics y de la anterior película y sus complejidades freudianas, éste el Hulk de la tele, sustituyendo a Bill Bixby por Edward Norton. ¿Cómo revivir la franquicia?, debieron pensar en Marvel. Pues recurriendo a la imagen del Goliath Verde que anida en el imaginario colectivo. ¿El Hulk de la tele? ¡Sí! Ese tipo solitario de buen corazón que hace autostop y repite frecuentemente eso de “No le gustaría verme enfadado”.

 Edición original: mar./sept. 1993; Vertigo (DC Comics). Edición España: I Norma Editorial (ene. 2005); II Planeta DeAgostini (sep. 2010). Guión: Peter Milligan. Dibujo: Duncan Fegredo. Entintado: Duncan Fegredo. Portadas:...

Esta es la historia de cinco jóvenes alumnos y su profesor. La ciencia y el azar quisieron que naciesen distintos a la mayoría de la gente, que naciesen con el gen mutante que cambiaría su vida por completo. Cada uno de ellos posee un poder único que le hace especial, pero ay, la humanidad es asustadiza y teme lo que no comprende, generalmente aquello nuevo y desconocido. Algunos mutantes deciden hacerle frente a los humanos para no verse arrastrados por el miedo y el odio irracional con el que se sienten atacados. Otros sin embargo eligen el camino de la razón y tratan de tender puentes entre ambas especies a favor de una coexistencia pacífica. Así es como se resume la premisa de The X-Men, la serie de Marvel Comics creada por Stan Lee y Jack Kirby en 1963. El artículo completo a un click.

La compañía de videojuegos Activision sigue dispuesta a satisfacer a los aficionados a los superhéroes Marvel con más proyectos. En Newsarama se han hecho eco de dos de ellos: el primero ya se anunció en Febrero, y es nada menos que la continuación de Marvel: Ultimate Alliance, el juego de aventuras con elementos de action-RPG, del que ahora sabemos en qué momento de la historia Marvel tendrá lugar... y es uno que puede dar mucho juego. El segundo todavía queda lejos, pero la premisa es ubicar a Spiderman en un mundo similar al que escribió Robert Kirkman en Marvel Zombies.

Algunos trabajos no son bonitos, ni divertidos, pero alguien tiene que hacerlos. Cuando Superman está en otro planeta, defendiendo a otras razas y gentes, ¿quién protege a los ciudadanos de a pié de las maldades del mundo? En el Universo DC, ese papel recae sobre un hombre normal que, cansado de los agujeros legales, los fallos policiales y los intereses políticos y gubernamentales, decide enfundarse en un traje y perseguir, en algunos casos, hasta la muerte, a aquellos criminales que han burlado el sistema. Vigilante toma su nombre del castellano, aunque su acepción en el inglés implica, no sólo una persona que vigila, sino también, una que se toma la justicia por su mano.

Recientemente se celebraba en varios blogs españoles el 40 aniversario de Richard Corben en los cómics. Zona Negativa no podía faltar al homenaje a uno de los autores independientes más importantes de las últimas décadas que en los últimos años se ha convertido en habitual tanto en Marvel como en DC o Dark Horse, siempre aportando su peculiar e inconfundible estilo gráfico a cada proyecto que aborda, desde el Motorista Fantasma hasta Hulk, pasando por La Cosa del Pantano, Hellblazer o Luke Cage. A día de hoy, con 64 años, Corben sigue innovando y creando escuela. Hagamos un pequeño repaso a su carrera para saber por qué.

Peter Parker: Paparazzi es un arco argumental de tres números de la serie Amazing Spiderman, escrito por Dan Slott y dibujado por Marcos Martín. Como su nombre indica, en él Peter Parker habrá de ganarse la vida como paparazzi, inmortalizando con su cámara los momentos sórdidos de los famosos, concretamente uno contra el que el director del periódico parece tener algo personal. A la vez que desempeña su nuevo oficio (no exento de peligros y dificultades) nuestro protagonista tendrá que dar lo mejor de sí mismo en sus dos facetas, viéndoselas con nuevas y extravagantes enemigas como Spiderman y recuperando la amistad de un viejo conocido y el respeto de sus compañeros como Peter.

Desde las primeras páginas se ve a la legua que Salvation Run es un experimento. Coges a todos los supervillanos de DC, los mandas a un planeta perdido e inhóspito, y las cosas van surgiendo. Es una premisa estrambótica, extraña, difícil de digerir. Quiero decir, ¿todos los supervillanos marchando en fila hacia un Boom Tubo que los lleva a un enorme planeta donde son dejados a su suerte? No es fácil decirlo con la cara seria. Es mejor relajarse y tomárselo como lo que es: un juego, un escenario en el que las personalidades choquen, en el que se den las circunstancias más extravagantes y las peleas más esperadas, en el que la envidia y la traición sean constantes. Por suerte, es un juego divertido y valiente, aunque no exento de problemas.

Desde Newsarama nos confirman el rumor que hace unos meses rondaba la publicación de Crisis Final, y es que J.G. Jones no será el único dibujante de la miniserie. A Jones se suma en su número 4 el español Carlos Pacheco, quien recientemente ha ilustrado con solvencia Justice League of America #21, que servía de prólogo a la propia Final Crisis. El rumor inicial decía que antes la incapacidad de Jones de seguirle el ritmo a Morrison se iba a echar mano de algunos de los dibujantes que participaron en DC Universe #0, pero que posiblemente sería en forma de complementos, dejando la historia principal en manos de uno solo dibujante. Nada indica que esto sea así, ni lo contrario, solamente sabemos que Pacheco ahora aparece en los créditos de Crisis Final #4.

Nuestro compatriota David Lafuente ha comentado en Comic Book Resources algunos aspectos de su próximo trabajo, la miniserie de cinco números Patsy Walker: Hellcat, escrita por Kathryn Immonen - que ya escribió al personaje en la antología "Marvel Comic Presents" - y que saldrá a la venta en EEUU en 2 de Julio. En sus páginas, la superheroína Hellcat es designada por Iron Man como miembro de la Iniciativa en el frío estado de Alaska, y según la sinopsis del primer ejemplar, deberá hacer frente a amenazas tan variopintas como brujas, demonios, osos polares y esquimales asesinos (¡yeah!). David adelanta aspectos como el tono de la serie, la caracterización de los personajes - incluyendo la protagonista - y el entorno en el que tendrá lugar la aventura, todo aderezado con unas preciosas páginas interiores. ¡No os lo perdáis!

La típica "cara de Lunes" en Zona Negativa es verde. ¡Verde Skrull, por supuesto! Esta semana, dos tie-ins de esta particular invasión. Para empezar, Secret Invasion: Who Do You Trust, un número especial en el que cinco equipos creativos harán sendas historias cortas que reflejan distintos escenarios de la invasión Skrull, desde la Montaña de los Thunderbolts al espacio exterior. Y después, el segundo ejemplar de Captain Britain and MI13, en el que los Skrull tratrán de adueñarse de la magia que impregna Avalon. Skrulls usando magia, tal y como suena. ¡Pero no os quedéis en el extracto, pasad! Hay sitio para todos.

No vamos a negar que Ang Lee es un gran cineasta cuyo prestigio y reconocimiento está completamente merecido. Lo que sí podemos cuestionar es si su adaptación cinematográfica de Hulk ha sido la más adecuada en base al material de partida. Si bien ese filme alcanza un muy buen nivel en términos generales, algunos puntos oscuros como enmarañarse excesivamente en los traumas infantiles de Bruce Banner o empecinarse en darle una explicación científica rimbombante al origen del coloso esmeralda ensombrecen el recibimiento de la adaptación. Además podemos sumarle un desarrollo leeento de la trama (el monstruo no aparecía en pantalla hasta casi una hora después de haberse puesto en marcha la película) que ha aburrido a una buena parte del público espectador. La presencia de estos factores provocó que la recaudación en taquilla no se correspondiese con las expectativas creadas. El artículo completo a un click.

Cada cual tiene sus propios pasatiempos.