Ya ha comenzado la 44ª edición del Comic Barcelona y nos encontramos con un año atípico; algunas cosas interesantes y algunos cambios más complicados.
Estamos acostumbrados a que los eventos sean cada año más grandes y se reinventan, pero no es el caso del Comic Barcelona. Situados como siempre en la Fira de Montjuic, pero en pabellones nada convencionales. A consecuencia de las obras de Plaça d’Espanya este año, con más o menos el mismo espacio y expositores, se encuentran todo afincado en el Pabellón 8. El circuito de gente y la aglomeración de situar los clubes, guardarropa, editoriales, librerías, videojuegos y cosplay en un mismo pabellón complica las cosas. Desdibujándose la zona de fanzines que se encuentra dividida con la parte designada a las editoriales o sin tener en cuenta tan fácilmente las colas para firmas de las editoriales.
Aunque este año, cuando nosotros hemos entrado no había cola de entrada, recordad que los accesos han cambiado por las ya mencionadas obras. Las zonas de comida ahora son un espacio con mucha peor presencia y los food trucks tenían mucho más humo desde las once de la mañana. Estos problemas solo se presentarán durante este año, la organización mencionó que durante la siguiente edición se contará con otros espacios.
¿Pero qué sería un Comic Barcelona sin alguna novedad con la que sorprendernos? La gran apuesta de esta edición son las exposiciones de los autores asiáticos. Podréis encontrar en la zona de Hong Kong Pavinion a cinco autores hongkonenses con los que ver su obra publicada y donde están realizando actividades todo el día. Planeta publicó hace poco la obra de Pen So: See You in Memories, quien está también firmando y haciendo actividades. En una charla que dio el delegado de cultura de Hong Kong (y que podéis encontrar en el diferido de Comic Barcelona, ya que se realizó en directo) apuntó que este acercamiento con el evento es una oportunidad para que enlazar editorialmente con España igual que ya se ha realizado en Francia e Italia, donde es fácil encontrar obras de sus autores y exposiciones.
Debido a la diversificación del contenido de Hong Kong, tanto en publicación independientes apoyadas por su gobierno como su participación en el mercado del manga y su presencia en el Webtoon koreano, se están realizando charlas también sobre estos medios muy enriquecedoras. Siendo un Comic Barcelona con mucha presencia asiatica donde Shentari Kago, maestro del gore nipón, es uno de los grandes invitados en esta edición.
Desde la salida de ECC del mercado, una de las carpas editoriales con más movimiento y que traía más autores internacionales ha dejado un hueco importante, pero que Panini ahora con la licencia del Big Two americano constata solemnemente. Astiberri ha formado en este primer día una de las colas más largas con Deniz Camp, pues es un autor en auge gracias a Absolute Martian Manhunter y Sucesos Críticos Variados. Esta última obra es la que comparte con el dibujante Eric Zawadzki y quien también está por el salón.
También hay que destacar algunos de los editoriales de fumeti que este año hacen buena aparición como Giulio Macaione o Milo Manara y del mercado francés como Étienne Davodeau y Jade Khoo. Sin duda, tabién ha creado mucha expectación la llegada del editori de Marvel Cebulski que nos ha dejado en su primera intervención algunas perlas sobre la relación entre Mary Jane y Peter Parker (no esperéis que estén juntos mientras este buen hombre siga en el cargo).
Este año podréis encontrar cerca del escenario principal dos exposiciones relacionadas con el cómic muy interesantes. La primera es la de la obra Paracuellos de Carlos Giménez por los cincuenta años y que se pueden ver algunas de las viñetas con esos momentos tan oscuros de nuestra historia. También tenemos una exposición preciosa de Paco Roca, donde el mismo nos va dando contexto de su vida para que podamos entender en anotaciones con el pasar de su infancia y adultez que cosas le gustaban y ver como esto encaja en gustos con su propia obra. Una forma curiosa y entrañable de acercanos a uno de los autores nacionales más queridos.
En cuanto a las exposiciones no relacionadas directamente con el novena arte tenemos una que comparte espacio colindante con las mencionadas anteriormente: el Señor de los Anillos. Homenajeando el Siglo de Oro tenemos una exposición donde se encuentran ilustraciones de Ken Niimura. Este año, a pesar de la disposición tan complicada, es muy fácil perderse en las exposiciones que no se encuentras marginadas como el año pasado, donde no me creo capaz de valorar si es mejor o peor, pues es más fácil encontrarlas pero más fácil perdértelas.
Aunque este primer día no haya tenido ninguna presentación editorial, charlas como la de Superman vs Spiderman con Enrique Acebes, Aída Santos, Rafa Sandoval y moderada por Cels Piñol. Donde nos comentan las novedades de estos eventos y que nos dejó con Clemente mencionando que querían haber sacado el crossover el año pasado con el comienzo de la licencia de DC pero fue imposible y que se publicaría el crossover Nuevos Titanes con Patrulla-X en los próximos en el mismo formado que el de la araña y el hombre de acero.
El ambiente del primer día se veía eclipsado por los colegios haciendo actividades, donde se veía el cariño de algunos por medios en auge como el manwha y que nos dejan con la duda y esperanza del futuro de este medio que siempre está en constante cambio. También se sentía un ambiente de celebración, pues eran los premios y con ellos siempre una dosis de expectación. ¿Queréis conocer los premiados? Echadle un vistazo a esta entrada, que no tiene desperdicio.
Nos vemos el año que viene.
Pues el tema de las entradas mal. Yo Siempre dejaba lo de comprarlas para el ultimo día y sabía que a las malas había taquilla y el jueves cuando miré las de día entero agotadisimas y preguntando llevaban una semana así. Solo pude pillar las de tarde y menos mal porque iba a posta. Tuve que improvisar y hacer turismo por Barcelona por la mañana. No es mal plan pero no era lo que había planeado. Estuve en la entrevista a Cebulsky fui yo quien le hizo la preguntita de marras. Pero oye ya que le tenía delante tenía que aprovechar.
Algún día habrá que abrir el melón de la gran estafa del Salón del Cómic. El desconocimiento del cómic por parte de su directora (confirmado repetidamente por ella misma) hace que se rodee de oportunistas que la mangonean como un trapo. Hace años, el director del GRAF no paraba de criticar al Salón por cualquier contenido ajeno al cómic. Buscaba la ‘pureza’ del género cuál fundamentalista religioso. Ahora tenemos al señor Crespo metiendo videojuegos o cine sin sonrojarse. Cómo decía el sabio ‘estos son mis principios…’.
Luego está el tema de la fantasía contable en las visitas. Este año (como en los últimos) viernes y domingo vacíos. Sólo tuvimos visitantes la mañana del viernes con los colegios (mucho ruido, mucho bulto, pero cero gasto. Nos comimos los mocos). El resto, se podía circular con patinete por los pasillos. Pues según la alucinógena nota de prensa, vinieron 92.000 visitantes. Cifra difundida cuál mantra, sin analizar, por la mayoría de medios. Eso quiere decir una media de 30.000 visitantes por día ¿Correcto? La edición de 2026 del Mobile World Congress duró cuatro días (uno más que el Salón) y recibió a 105.000 asistentes. Todos hemos visto las colas para entrar y salir del MWC así que es posible. Pero hay una GRAN diferencia a tener en cuenta. El MWC tuvo unos 240.000 m2 repartidos en 8 grandes pabellones. El Saló se celebró en el Pabellón 8 de Fira. Según la página web oficial de la empresa, ese pabellón tiene 19.067 m2 ¿En serio se puede creer alguien lo de los 92.000 visitantes? Vamos, sobre los 30.000 siendo generosos. Mucho.