Moderna edad de oro
«Me han disparado, golpeado, apalizado y cortado»
Todes conocemos las historias de la Edad de Oro del salvador de la editorial, el murciélago creado por Bill Finger y Bob Kane junto a ese traje tan característico ideado por el propio Bill , con esa capa y la máscara con cuernos que luego, décadas después, nuestro autore favorito aprovecharía tanto en su etapa con el Dr. Hurt.
El tiempo pasó, Batman cambió como era de esperar, en actitud, formas de resolver el crimen y el propio traje, pero ahora volvemos a los orígenes o, más bien, a una reinterpretación de los mismos dentro de la línea Batman Black Label, con el eterno hombre de la casa Dan Jurgens y la superestrella Mike Perkins, de la que hablamos en el magazine de este mes y que Panini trae en su no exenta de polémica línea Black Label XL o tamaño comic book, dependiendo de la serie (o como les dé).
Estamos en el año 1939, el mismo que la publicación de las historias de nuestro héroe. El mundo está ya al borde de la ruina por Hitler y la Segunda Guerra Mundial, y las ratas nazis y la gente afín a esa basura están saliendo más allá de Alemania. Gotham —y el mundo— estaban enrarecidos: clima de odio, asesinatos, discriminación más acusada con los judíos, los pobres y los desvalidos. Entre tanto, una figura tenebrosa de pesadilla, que se cree ser una leyenda de la ciudad misma, está emergiendo, salvando a inocentes y deteniendo de manera clandestina a delincuentes.
The Bat-Man ronda por la ciudad, mientras el comisario Gordon investiga una nueva serie de asesinatos a concejales.
Entre todo eso, Jurgens nos va enseñando poco a poco cómo funciona la ciudad y los personajes, junto a sus relaciones. Gordon está hasta arriba con toda la delincuencia y cómo se está desarrollando la vida en general, por lo que está por venir en poco tiempo, mientras vemos que tiene cierta afinidad con Bruce Wayne, que, como no, sigue en su papel de millonario al que poco le importa todo, gracias al estilo hiperrealista de Perkins con el rostro de Gregory Peck —como no—.
Jurgens nos da muchísima información sobre el momento político y social en la obra, ventajas de ser un sello donde hay más manga ancha a la hora de hacer las historias; se le deja ser más “adulto”, si se puede decir de esa manera, en la forma de hacer a los personajes, dejar claro en qué punto están los protagonistas y hacia dónde irán en un futuro, mientras leemos las tres entregas, y la repercusión en la propia América tanto para los héroes como los villanos y la gente de a pie en la sociedad.
Por eso los asesinatos escabrosos no dejan de ser, en cierto sentido, la excusa del cómic para ir contando su historia mediante la figura de Batman/Bruce. Cada página posee comentarios políticos del momento y, como digo, no en vano está todo a punto de explotar y se nota en el ambiente, en los personajes y en el propio dibujo de Perkins, aunque no esperemos un V de Vendetta porque no lo vamos a encontrar; simplemente es una rara avis en un cómic del murciélago, pero que está muy bien integrado por el momento en el que se sitúa.
También es verdad que hay fallos, como por ejemplo un comentario de un rabino judío cuando ve a Batman y compara el cuero negro con la Gestapo alemana y el KKK, cuando un judío alemán más bien compararía el negro de Batman con las camisas pardas.
La historia que tenemos se ha contado muchas veces con otros personajes, en películas o literatura, pero verlo con Batman en particular le da un pequeño toque fresco al murciélago, que ha hecho de todo. Algo distinto, aunque sea algo común en otros lugares, como comento, y se agradece. Igual que, como no podía ser de otra forma, Jurgens aprovecha y mete huevos de Pascua en todo el tomo.
Primero, al empezar cada capítulo, vemos unos recortes de prensa donde se hace referencia a los primeros casos del Batman de la Edad de Oro, como el enfrentamiento con Mr. Death, el ladrón de joyas Frenchy Blake o el mítico caso de la banda de químicos, entre otras referencias.
Además, el personaje principal femenino es la primera novia de Bruce en la Edad de Oro, Julia Madison, quien aquí no tiene el típico papel de damisela en peligro, sino que más bien sirve de catarsis para que Bruce reafirme su cruzada y no use las armas de fuego que tanto le dice Gordon y sus allegados que ponga en práctica para mejorar su trabajo. Una Julie reinterpretada, como ya hicieron antes Matt Wagner o Scott Snyder, entre otros autores.
Con eso además tenemos un Batman más fallible —que es cuando mola—, solo, sin Alfred; él mismo se busca las castañas, hace autopsias, químicos de la épica; le apalizan, lo golpean, es lento y en un combate de tú a tú con varios lo pasa mal, y se hace ver con la narrativa que imprime Perkins: los golpes son secos, lentos, hacen daño; combates de boxeo, sin grandes parafernalias, peleas de calle con monstruos grotescos, todo con su “realismo” dentro de las limitaciones del cómic.
Al final Jurgens nos entrega una historia muy política, marcada exponiendo el signo de los tiempos y ciertas ideas y pensamientos que, por desgracia, están a la orden del día, con una reinterpretación del Batman original muy cercana a la primigenia, con matices modernos y de calle. Se agradece que gente que tanto ha dado al mundo del cómic siempre tenga más que aportar, cosas diferentes o al menos parte de ellos, porque ya está en este mundillo todo muy manoseado, y además cierta libertad para hacer lo que quieras es un wombo combo ganador de manual.
El apartado artístico no se queda atrás, es más, es la gran estrella de la función. Mike Perkins, que ya nos deslumbró con su cambio y evolución en La cosa del pantano de Ram V, aquí hace lo propio con su hiperrealismo llevado a la máxima expresión. Cierto que muchas escenas están un poco rígidas en ocasiones, pero nos da unos detalles arquitectónicos, el ambiente de Gotham, esos callejones sórdidos, las casas y su gente lo más fielmente posible.
Un auténtico disfrute visual que además el propio autor aprovecha, y tiene páginas que son homenajes a portadas propias de época y viñetas de ese momento concreto; amena la cartelería, la tipografía de las mismas y las portadas que acompañan la obra, con un gusto exquisito estéticamente, con ese color marrón de papel de pulpa ajado por el tiempo.
En definitiva, un cómic que puede llevar al bostezo a más de uno por ver otro Batman en Black Label, pero con los estrellas que están a cargo de la misma sabes que no vas a fallar. Y además, para mejorar la situación, la segunda parte vendrá en nada, así que igual, si tenemos suerte, Jurgens y Perkins se montan su propio universo “Luz de Gas” de la Edad de Oro. Solo el tiempo lo dirá.
Lo mejor
• Jurgens sigue al pie del cañon.
• Perkins en su linea aunque a veces…
Lo peor
• Puede ser un poco rígido..
• El precio y la edición no es lo mas óptimo para las carteras ni las estanterias
ENLACES DE INTERÉS
Por si queréis conocer otras historias de Batman fuera de la continuidad oficial
Aquí tenéis un Podcast para entrar en materia
ZNPodcast #321 – 10 cómics para conocer los Elseworlds de DC
Y dos reseñas bat-fabulosas
Batman Luz de gas Must Have – por Román de Muelas.
DC Elseworlds. Gotham a luz de gas: La era de Krypton (2025) – por Román de Muelas
Hubiera sido un puntazo que fuera en Blanco Y Negro
Como que el coloreado digital no le sienta bien al tono noir
Tiene buena pinta ,pero a este precio ….
Justo lo primero que pensé, buena pinta hasta que vi el precio.
Manos arriba, esto es un atraco. En Francia cuesta 18 € (y supongo que tambien tendran que traducirlo y bla bla bla)
Vergonzoso