#ZNCine – El Hombre de Acero, en color

Cuando se estrenó El Hombre de Acero en 2013 los aficionados al cómic (y más concretamente al personaje de Superman) pudimos ver al fin la visión de Zack Snyder sobre los orígenes y la idiosincrasia del Último Hijo de Krypton. Si bien la película dividió a los fans, algunas decisiones llevaron a muchos a decir que Snyder había oscurecido a un personaje que históricamente siempre había sido la otra cara de la moneda del atormentado Caballero Oscuro, el otro icono de DC con el que Superman comparte trono. En El Hombre de Acero nos encontrábamos con un Clark Kent traumatizado no sólo por unos poderes manifestados desde la infancia sino por su propio padre, y es que el Jonathan Kent que propusieron Snyder y Goyer fue sin duda la parte más polémica de la cinta: y es que donde el Clark de los cómics (al menos en la etapa post-Crisis en Tierras Infinitas) tenía unos sólidos referentes morales y un estrecho vínculo familiar, en El Hombre de Acero Clark tiene que lidiar con extraños consejos sobre dejar morir a sus compañeros de clase ahogados en un accidente de autobús o la cúspide de todos los traumas, la prohibición de salvar la vida a su propio padre y el asesinato del villano de la cinta, Zod, a manos del héroe, detalles que enfurecieron a muchos aficionados no por querer presentarnos una visión diferente de un personaje sino por traicionar las raíces del mismo. Esto, siguiendo la lógica del guion, llevó a representar a un Clark desarraigado y apesadumbrado y estas decisiones narrativas, como no podía ser de otra manera, influyeron también en la estética de la película con unos tonos apagados que acabaron reflejándose en el propio traje del superhéroe, mucho más oscuro que lo visto en las imágenes que nos llegaban desde el rodaje. Ahora, como representación gráfica de todo lo expuesto en estas líneas, nos llega el vídeo realizado por unos aficionados a la edición gráfica que han aplicado una corrección de color sobre los fotogramas de la cinta de Zack Snyder reivindicando el tono alegre y esperanzador que muchos creen que debe acompañar al personaje, sin importar qué historia estés contando o qué enfoque le quieras dar al mismo. Por supuesto se puede considerar absurdo modificar las decisiones estéticas de un creador, máxime cuando son coherentes con su visión de la historia en la que quiere enmarcar al personaje, pero en el vídeo también se dan otras razones para esta modificiación, como la manida tendencia a acercar a todo personaje del cómic a su lado oscuro sin entender que todos esos movimientos llevan décadas produciéndose en el cómic sin tener por ello, como dicen muchos, que deformar al personaje.

Este debate se ha acrecentado tras la publicación del esperado teaser de Batman v Superman: El Amanecer de la Justicia, en el que se oscurecen aún más los fotogramas (como es normal teniendo a Batman como coprotagonista y Gotham como supuesto escenario) y se nos presenta a un Superman cuanto menos alejado de nuevo de ese concepto clásico y más cercano a los elseworlds en los que tradicionalmente se ha jugado con la imagen retorcida de kryptoniano, desde el propio referente de la película, El Regreso del Señor de la Noche de Frank Miller, pasando por el Superman: Hijo Rojo de Mark Millar o la reciente saga de Injustice. Pero sería absurdo pensar que en todos los años de continuidad del personaje nadie se haya atrevido a llevarle a historias más sombrías y dramáticas, y tenemos un perfecto ejemplo en la etapa de John Byrne de los 80 donde no sólo reinventó al personaje sino que le empujó a una de sus etapas más polémicas tras el asesinato de tres kryptonianos que habían arrasado la Tierra de un universo paralelo; aquel hecho condujo a Superman a la depresión y a una esquizofrenia que le llevó a perder la noción de sí mismo y convertirse en Gangbuster para combatir el crimen con métodos violentos, llegando a exiliarse de la Tierra por considerarse un peligro para los demás. En la época, aquel Superman nº22 en el que Clark ejecutaba a los tres villanos con kryptonita conllevó la ira de los fans que creían haber visto traicionado a su personaje, una situación similar a la que estamos viviendo hoy mismo con este Superman de Zack Snyder. Pero no hay que olvidar que Byrne sentó las bases de una de las consideradas mejores etapas del personaje en el cómic y que aquella crisis de identidad y posterior exilio reafirmó aún más las virtudes del personaje. Byrne supo darle un toque humano y vulnerable explotando sus debilidades y miedos, haciéndole recorrer un camino (ese es objetivo de toda historia que pretenda ser interesante, ¿verdad?) y regresar de manera triunfante en una inolvidable portada de George Pérez homenajeando al clásico Superman.

Este vídeo da una imagen muy acertada de nuestra actitud muchas veces como aficionados cuando se nos ofrecen visiones diferentes de los personajes que conocemos. Nos convertimos en guardianes de la virtud y defensores del canon olvidándonos casi siempre que esas rupturas llevaron en el pasado a reinvenciones necesarias y grandes etapas. Parece claro que el Superman de Richard Donner ya no tiene cabida en nuestros tiempos, como demostró la fallida Superman Returns pero aún es pronto para saber si se le ha despojado de su esencia tras ver solamente unos segundos de un tráiler. Al fin y al cabo, siendo serios, Snyder no está adaptando el cómic de Frank Miller como dejó claro en la SDCC de hace dos años cuando anunció la película, sino sólo cogiendo detalles del mismo pero, ¿qué tendría de malo si lo hiciera?. El personaje siempre ha parecido intocable, por lo que cuando tuvo la oportunidad de regresar al cine lo hizo convertido en una mala imitación de su versión clásica cinematográfica de la mano de Bryan Singer, más un fan del canon original que un director con ganas de avanzar por caminos no explorados en el cine. Como ese Joker presentado ayer que no quiere deberle nada a Heath Ledger o, sin ir más lejos, a aquel mismo Heath Ledger al que se crucificó en el momento que se anunció su nombre para luego elevar a los altares su inédita interpretación que, paradójicamente, se ha convertido en canon para las versiones venideras. En definitiva, la paradoja del fan impaciente.