Durante el mes del día del libro siempre se produce una avalancha de novedades, así que los miembros de la redacción se han devanado los sesos para elegir nuestros imprescindibles del mes. Hemos seleccionado la reedición de un cómic que redefinio la forma de entender el medio en USA ampliando los temas y dejando de lado las restricciones de los formatos imperantes. Algo similar a lo que analiza uno de los mejores ensayos sobre el medio en Japón. La nueva encarnación de uno de los superhéroes más singulares del medio. Tras un tiempo esperando podemos leer una de las propuestas más impactantes del cómic patrio de los últimos años. Además de una propuesta que aborda la disforia de género con una sensibilidad que debería ser universal. También tenemos una historia que mezcla superhéroes, magia y tecnología. Acabamos con la reedición de una de las mejores series que aparecieron en las revistas de los años ochenta. Esperemos que sean de vuestro agrado.
Imprescindibles de abril del 2026.
La vida en Dropsie.
Trilogía de Contrato con Dios, de Will Eisner; Norma.
Hablar de Will Eisner es hablar de un autor necesario para entender el cómic. El creador de The Spirit volvió a llamar la atención sobre el medio a finales de los setenta gracias a Contrato con Dios, que además de una gran calidad tuvo el honor de llegar a librerías popularizando el término “novela gráfica”. En este tomo nos encontramos con cuatro historias crudas, ambientadas en el mismo edificio de Nueva York hablando sobre la pobreza, el duelo o el racismo. Años después, Eisner volvería a las mismas calles de esa avenida en otras dos obras, Ansia de vivir y Avenida Dropsie. Ahora, desde Norma Editorial vuelven a editar las tres, en tomos de tapa dura con extras, que estarán también disponibles en un cofre. Todo un imprescindible para quien aún no las tenga.
Historia del manga.
Gekiga. La revolución del manga, de Ryan Holmberg; Satori Ediciones
Satori Ediciones publica un volumen en el que reúne siete ensayos de Ryan Holmberg, experto divulgador e historiador de cómic japonés, sobre el gekiga, un movimiento de finales de los años 50 que cambió la historia del manga, dirigido a un público que había crecido leyendo a Tezuka y el manga infantil que había instaurado, pero que con su madurez tenía otras preocupaciones vitales y artísticas. En ese escenario, autores como TATSUMI Yoshihiro, SAITO Takao, MATSUMOTO Masahiko, SHIRATO Sanpei, KOJIMA Goseki, UMEZZ Kazuo, KOIKE Kazuo o HIRATA Hiroshi encontraron un hueco para escribir y dibujar historias con un estilo más dramático y realista, que se aproximara a la realidad política, social, económica y cultural del momento. Se trata de un documento muy valioso para quienes estén interesados en conocer la evolución del arte del manga.
Resucitando ideas y personajes.
Resurrection Man: Quantum Karma, de Ram V., Anand RK y Butch Guice; Panini.
Uno de los guionistas que, en silencio, más y mejor desempeño están demostrando en la DC Actual, ha tenido su pequeño huequito en Black Label. Ram V (Nuevos Dioses, Cosa del Pantano y Detective Comics) ha recuperado el personaje-concepto de Resurrection Man y junto con su compinche habitual Anand RK (Blue in Green).
Se trata de una idea residual del universo DC (un hombre que adquiere nuevos superpoderes cada vez que vuelve de la muerte) en manos de dos autores (con algunos Eisner en sus estanterías) que no dejan indiferente por su estilo barroco, vanguardista y novedoso. Estamos ante una miniserie de seis números en un solo tomito que nos recuerda al Dial H de Mieville o al Kid Eternity de Morrison, donde autores especiales y diferentes recuperaban añejos conceptos de DC, aunque rabiosamente modernos.
Fábula sobre la locura humana.
Aprendiz de Cuervo, de Danide; Norma.
Se acabó la espera. Tras el hundimiento de ECC quedaron varios proyectos congelados, uno de los más apasionantes era Aprendiz de cuervo de Danide, una serie prevista en tres álbumes. Solo se publicó el primero.
Ahora Norma Editorial la recupera en formato integral con una cuidada edición que nos permite disfrutar de este relato de ficción fantástica que combina lo natural con lo sintético, los animales con las máquinas y la magia.
El arte Danide (Daniel Deamo) se expresa en todo su esplendor para regalarnos un escenario diferente, perfectamente delimitado y angustiosamente opresor.
Un viaje iniciático a un universo desconocido donde se funde el panteísmo con la tecnología hard; la sociedad orwelliana con la tribu primitiva y donde imperan los peores preceptos pseudo filosóficos de los libros autoayuda.
Búsqueda de libertad.
Cadenas invisibles n.º 1, de MINAMI Q-Ta; Devir Manga
Tras un largo período de tiempo ausente en nuestras librerías, regresa MINAMI Q-Ta, una interesante y prolífica autora que centra su obra en el retrato de las mujeres y las relaciones sexuales. De la mano de Devir Manga llega este mes el primer volumen doble de Cadenas invisibles, una obra en la que relata el encuentro de dos mujeres en un punto sin retorno de sus vidas. Aya está atrapada en un matrimonio que ha caído en la rutina, haciendo que la relación con su marido se haya enfriado, mientras que Keito está a punto de casarse en un momento en el que empieza a enfrentarse a la disforia de género. Ambas explorarán el desafío a las convenciones de género socialmente aceptadas y la búsqueda de una libertad que les permita conocerse mejor a sí mismas.
Entre la ciencia y la magia .
D.I.O.S.E.S., de Jonathan Hickman, Valerio Schiti y Marta Gracia; Panini
Si buscas un cómic que vaya más allá de lo que puede ser el género superheroico, G.O.D.S. de Jonathan Hickman es justo eso; una experiencia ambiciosa y profundamente fascinante.
Hickman no viene a contarte otra historia de héroes contra villanos. Aquí plantea algo mucho más grande. Ante nosotros se nos descubre un universo oculto donde dos fuerzas, la ciencia y la magia, mantienen un equilibrio secreto que sostiene la realidad. El aclamado guionista lo hace con su estilo característico; ideas enormes, diálogos densos y una sensación constante de que estás asomándote a algo que apenas comprendes, pero quieres seguir explorando.
Una historia que exige atención; cuanto más te metes, más conexiones ves, y más te engancha. G.O.D.S. no es solo recomendable; es casi imprescindible. Es de esos cómics que no sólo lees, sino que disfrutas en cada lectura.
El monstruo que habita en mí .
Kraken, de Jordi Bernet y Antonio Segura; Cartem Cómics.
En la serie Kraken es donde se refleja con más claridad y contundencia que a las cloacas bajan los peores excrementos físicos y morales de la ciudad y es en esta serie en blanco y negro donde asistimos a una descripción más detallada de estos detritos.
Kraken se estrenó en el número tres de la revista Metropol en 1983, publicándose ocho episodios. Posteriormente, la revista Zona 84 ofreció once historias más. La editorial Toutain agrupó la serie en una colección de tres álbumes entre 1985 y 1989.
Antonio Segura y Jordi Bernet firman una serie violenta, intensa y llena de aciertos. Una metáfora de la sociedad de su tiempo, que no ha perdido ni un ápice de actualidad y que pretende demostrar que “el monstruo” somos todos nosotros.
