Mucha tela que cortar en nuestro Magazine y no precisamente por las novedades del mes. Se hace raro tener un mes sin un número 1 o un relanzamiento ya sea en grapa o tomo (perdón, “grapa con lomo”). Y de eso vamos a hablar también en nuestra columna de opinión, centrada en el (Saló) Cómic Barcelona que este año cae en mayo. Además, nos centraremos en el final de La Era de Revelación, la reedición del clásico primer encuentro entre Superman y Spiderman además de echarnos unas risas con la reedición de los primeros dos años de Bill Mantlo en Alpha Flight.

TITULARES

• Columna de opinión
• Juicio a…
• Novedades
• El cómic destacado del mes
• Clásicos WTF
• Aquellas maravillosas novedades

Columna de opinión

En el apartado de opinión del Magazine Marvel de este mes hablamos del Comic Barcelona

Este mes toca hablar del Cómic Barcelona, antes conocido como el Saló(n) del Cómic. EL Salón del Cómic en España por antonomasia, o por tamaño, o por ser el de la capital del cómic en nuestro país. Se cumplen 45 años desde su debut en 1981, ha cambiado de nombre en 2019, y de fechas varias veces (siempre entre abril y junio) pero el Salón siempre será el Salón.

Lo normal, si tienes ya cierta edad y te gustan los cómics es que hayas ido al menos una vez en la vida a este evento. En mi caso, la primera vez fue en 1998, todavía adolescente y tuve que ir acompañado (al no residir en Barcelona) por mi padre. Ir y volver en el día en autobús. Y, por supuesto, no se me olvidará la enorme suerte que tuve al conocer a Stan Lee, el gran invitado de aquel año. Los dos comics que me firmó los guardo como oro en paño. Ya mayor de edad, volví solo en 2002 y, honestamente, apenas recuerdo nada de aquella ocasión; si acaso el hostal minúsculo en el que me alojé, no lejos de la estación de Francia, donde se realizaba el Salón.

Y nunca más hasta el día de hoy. Pero como en este 2026, casi 25 años después, volveré al Salón, me parece de recibo comentar algunas cosas sobre esta famosa ¿feria? dedicada al cómic.

No podemos olvidar lo obvio. Manga Barcelona, también organizado por FICOMIC, es actualmente el EVENTO más importante de cómic en España. Comic Barcelona se siente, como han repetido muchos ya, una especie de hermano pequeño, puesto que el manga puede por sí solo llevar sobre sus hombros un evento de estas características. Si nos centramos en críticas, no es raro escuchar la de que ahora no es un evento “puro” de cómic ya que se entremezclan otras industrias creativas e incluso actividades que no tienen nada que ver con el mundo de la cultura (que recuerdos del Expofriki Madrid 1999 subiendo y bajando escaleras por el antiguo Palacio de los Deportes para perseguir a Kurt Busiek).

Sin embargo, una cosa que me llamó (negativamente) la atención este año es la falta de novedades “con chicha” de cara al Cómic Barcelona. El antiguo Salón era el momento del año donde, sobre todo Forum, sacaba cómics especiales. De hecho, en sus boletines de novedades tenían sección especial “Novedades del Salón”. Panini comenzó a publicar DC en España en 2025 coincidiendo con el evento; igual que Planeta 20 años también con DC. Para los curiosos, el cambio de Marvel de Planeta a Panini se produjo a 1 de enero de 2005, 6 meses después de que Alvaro Pons diera la primicia en su blog en lo que para la historia de nuestro país se conocería como el “Aponscalipsis”.

Siento que se ha perdido esa sensación de ser algo “especial” que traerá novedades deseadas por los lectores, nuevos formatos, ALGO. ¿Qué tenemos los fans de Marvel este año? La reedición del primer Superman/Spiderman (Ojo, pedazo novedad) y ya. Se acabó. Si creciste leyendo Dolmen y sus crónicas del Salón de Aviles, o los reportajes sobre el exótico, el Saló era el lugar que aglutinaba a todos y a todo. ¿Sigue siendo así? Veremos.

Juicio a…La Era de Revelación

Parece que fue ayer cuando empezó a publicarse en España el último cross-over de la franquicia mutante, esta Era de Revelación. Y, si bien es cierto que cuando se anunció el año pasado poca gente se entusiasmó con la idea, puede que esa falta de expectativas haya beneficiado a la obra. En general, los aficionados cada vez se muestran más reacios a la repetición y el scope de otra “Era de Apocalipsis” pero nunca se sabe. ¿Qué opinarán nuestros reporteros más famosos?

¡Que comience el juicio!

A favor… Robbie R.

Señorías, miembros del jurado.
Comparezco ante ustedes para defender La Era de la Revelación, una revisión de la Era del Apocalipsis capitaneada por Jed MacKay y Ryan Stegman. Jed Mackay nos regala una estupenda serie Amazing X-Men, que nos regala a uno de los mejores Cíclopes de los últimos años: con carácter, inteligente y donde su mente estratégica brilla. Además, conviene resaltar la memorable interacción entre su Cíclope adulto y la versión de Magik de esta serie. Ese combate de herir a su oponente con la verdad, nos muestra cuanto valora Scott a Illyana y cuanto le duele tener que hacer daño para demostrar al resto que él es capaz de liderar a los X-Men hasta en las horas más bajas.

No sólo destaca esta serie de MacKay, también merece la pena la lectura de Omega Kids. En este caso la serie cuenta con guion de Tony Fleecs, quien muestra como los niños se resisten al control de Quentin. A pesar de todos los intentos de él por ser un profesor cercano, éstos experimentan los mismos sentimientos que él experimentó en los New X-Men de Morrison. Resulta paradójico ver al rebelde Quentin tratando de convertirse en charles Xavier, tratando de hacerlo todo bien y fallar porque sus alumnos no consiguen entender sus acciones.

También hay que comprar este evento con los anteriores del universo mutante. El primero encuentro entre X-Men y Uncanny X-Men, liderado por Gail Simone y MacKay, fue decepcionante ya que no se avanzó nada en el enfrentamiento entre Scott y Pícara y la situación volvió al mismo punto que al comienzo del cruce de equipos. Tras ello, llegó el turno de X-Manhunt, que también fue decepcionante, y sólo sirvió para dar inicio a Imperial de Jonathan Hickman. Se podría decir que, aunque La era de la Revelación no es una etapa memorable, es un evento que ofrece algunas cosas interesantes, y nos muestra el camino en que nuestro mundo camina actualmente. En cierta forma, la realidad inspira a los guionistas.

La verdad, nada más que la verdad.

En contra… J.J.J.

Desde que un joven prometedor llamado Chris Claremont irrumpiera en Marvel allá por los años 70, qué recuerdos cuando el editor de este periódico intentaba convencerle de que dedicara su pluma a la noble labor periodística que se lleva a cabo en el Bugle, el rincón mutante de la editorial se vio elevado de la categoría de colección a la de franquicia, con múltiples títulos bajos su sello. Y según maduraba la franquicia y como es habitual en la Marvel después de Shooter, los múltiples títulos resultaron en varios cruces y eventos editoriales.

La larga tradición de eventos mutantes llega a nuestros días a través de la Era de la Revelación, entre unas cosas y otras el tercer cruce entre las colecciones en los cerca de dos años desde el relanzamiento “De las cenizas…”. Aquí encontramos el primer problema de la iniciativa, la frecuencia de estos eventos que hace que las series puedan llegar a verse consumidas por los mismos. Este se da especialmente para el caso que nos ocupa, que durante unos meses sustituyó el plantel mutante al completo por la friolera de 17 nuevos títulos exclusivos para el evento.

por si esto no fuera problema suficiente, la historia que se nos presenta desde la Casa de las Ideas consiste en mostrar un posible futuro post-apocalíptico que pone en peligro a toda la raza mutante. Un refrito de la Era de Apocalipsis sustituyendo al villano que le daba título por su hijo. Una premisa que difícilmente puede motivar a los lectores.

En resumen, una enésima vuelta de tuerca al mismo concepto que de paso se lleva consigo a toda la línea en un movimiento que hace que cierto editor se pregunte ¿merece la pena?

He dicho.

Novedades

El cómic destacado del mes

Superman/Spiderman: La Batalla del Siglo

Ahora que Marvel y DC vuelven a estar a buenas para hacer proyectos conjuntos con sus personajes, es buen momento para echar la vista atrás y remontarnos medio siglo para encontrar el primer encuentro entre quienes en ese momento eran los héroes más populares de una y otra editorial. Superman y Spider-Man serían los protagonistas de la segunda edición conjunta de dos empresas rivales.

Cincuenta años dan para mucho y desde aquel primer encuentro a tamaño gigante han llovido cruces de todo tipo, algunos de los cuales han ido más allá de la viñeta y se han adentrado en otros campos como el del videojuego. Los personajes marvelianos han unido fuerzas con los de CAPCOM, en tanto que los deceeros se partieron los piños con los de la serie Mortal Kombat. Una y otra han prestado -metafóricamente- y se han prestado -literalmente- a estas iniciativas por motivos que siempre han tenido el común denominador de que, como dijo el sabio, el negocio era el negocio. Esa proliferación ha ido en desmedro del impacto y el interés del concepto, cosa nada rara cuando la excepción empieza dejar de ser exactamente tal, siendo por ello que este tebeo tiene un valor especial desde un punto de vista histórico: fue el primero de su género.

A mediados de los setenta, quienes trabajaban tanto en Marvel como en DC habían crecido leyendo sus tebeos y había ya unos cuantos casos en el apartado de autores que habían dejado su firma en publicaciones de ambas editoriales. Guiños y bromitas a la competencia y sus propiedades se podían encontrar aquí y allá, siendo uno de los ejemplos más duraderos aquel trasunto de Liga de la Justicia que fue y es el Escuadrón Supremo, pero no hay que salirse del tema. Aquí tenemos el primer encuentro genuino y oficial entre los dos primeros espadas de esos años: el amistoso vecino trepamuros y el hombre de acero. Dos arquetipos para dos formas de ver el género superheroico. El Superman de esos años tiene en el apocado Clark Kent un disfraz que poco tiempo después el inolvidable Christopher Reeve haría creíble en la gran pantalla. El Spider-Man es el disfraz del que se vale Peter Parker para cumplir con las responsabilidades inherentes a su poder. Uno es respetado y reverenciado, en tanto que otro es despreciado. Ambos trabajan en el mundo de la comunicación. El encuentro prometía a muchos niveles y sin dejar de ser una aplicación de manual del clásico encuentro con confusión entre dos héroes, tiene el encanto de ser el primero a nivel ínter-editorial.

A lo anterior hay que sumar el detalle de que los autores implicados -citados o no en los títulos de crédito- no solamente habían trabajado en las dos editoriales, sino que habían trabajado con aquellos personajes, dando una versión arquetípica de ambos y de sus respectivos mundos. En este especial están Superman y Spider-Man como aparecían en sus respectivas cabeceras. Sus vidas paralelas convergían para vivir una aventura que se prometía única, pero que luego se repetiría al poco, ya sin el impacto de ésta.

Quizá a ojos de las nuevas generaciones pueda resultar un tebeo un tanto añejo, pero hay que verlo y leerlo no tanto desde el punto de vista de lo que es, sino de lo que supuso cuando se publicó hace ya la friolera de medio siglo.

Clásicos WTF

Si al inicio de este Magazine ya mencionábamos las pocas novedades en general, qué decir de los clásicos. Este mes hemos tenido que tirar de la colaboración entre SD y Panini y nos metemos de lleno en una etapa muy desconocida y que sí se llegó a completar en nuestro país (aunque algunos redactores no lo recuerden): la de Bill Mantlo como guionista de Alpha Flight. Mantlo y John Byrne (sin olvidarnos del dibujante Mike Mignola) cambiaron cromos entre esta cabecera y El Increíble Hulk allá por 1986; pero mientras que el canadiense no duraría mucho en la serie del Goliat esmeralda, Mantlo se mantuvo en el grupo durante varios años. Ahora bien, ¿qué tal empezó su etapa? ¿Dará para WTF!?

Aquellas maravillosas novedades

Llegamos al final de esta edición del Magazine y toca mirar al pasado porque no solo de Novedades vive el lector de Marvel. Compañeros y amigos de Zona Negativa, ¿recordáis que pasó…

…hace 10 años?

En mayo de 2016, Marvel comenzó a calentar motores para su gran evento del año con el número cero de Civil War II, dejando claro que el conflicto superheroico volvería a sacudir el Universo Marvel. Al mismo tiempo, también destacó el lanzamiento de Captain America: Steve Rogers #1, de Nick Spencer, un inicio que daría muchísimo que hablar por su polémico giro final (Hail Hydra!). Asimismo, también podemos destacar el sólido relanzamiento de Black Panther, una de las series más destacadas de la etapa All-New, All-Different.

… hace 20 años?

En mayo de 2006, la Casa de las Ideas dio uno de los golpes sobre la mesa más importantes de la década con el debut de Civil War #1, de Mark Millar y Steve McNiven, que enfrentó a Iron Man y Capitán América en un conflicto que marcaría a todo el Universo Marvel. En paralelo, arrancaron los prólogos cósmicos de Annihilation con sus miniseries dedicadas a personajes como Nova o Estela Plateada, sentando las bases de la gran renovación espacial de Marvel.

…hace 40 años?

En mayo de 1986, Marvel continuó consolidando su línea clásica con cabeceras principales como The Uncanny X-Men #208, donde Chris Claremont nos muestra a Nimrod registrando a Rachel Summers como una mutante de nivel Omega, y The Avengers #270 en el que Piedra Lunar acaba uniéndose a los Amos del Mal de Zemo mediante el Hombre Absorbente y Titania. No obstante, si debemos destacar un título es Fantastic Four #293, pues fue el último guionizado y dibujado por John Byrne, aunque los dos siguientes se basaran en su argumento.