Febrero de 2026 y ha llegado La Era de la Revelación a España así que hemos preparado una miniguía en nuestro Quién es Quién para poner al día a cualquier lector que pudiera necesitarlo. También os traemos doble ración de Thor, actual con el Mortal Thor de Al Ewing y clásico con el séptimo tomo que le dedica Panini en formato Marvel Gold. Se vienen cosas importantes en Marvel este año y aquí estaremos para informaros sobre ellas. Vamos con nuestro/vuestro Magazine

TITULARES MAGAZINE

• Columna de opinión
• Juicio a…
• Novedades
• El cómic destacado del mes
• Quién es Quién
• Clásicos WTF
• Aquellas maravillosas novedades

Columna de opinión

En el apartado de opinión del Magazine Marvel de este mes repasamos lo que nos espera en 2026 (al menos en la primera mitad de año)

Como hemos mencionado en la columna que pudisteis leer en el Magazine del mes pasado, 2025 ha sido un año complicado. Si revisamos las listas de los cómics más vendidos (cross-overs con DC aparte), la Distinguida Competencia le ha dado una buena tunda a nuestra querida Casa de las Ideas. Más vale, por tanto, que Marvel se empiece a poner las pilas para intentar cambiar las tornas. ¿Cómo pinta, en un principio, 2026?

Si hablamos de remontar el vuelo, lo primero es certificar una mala noticia, que es el fin del Universo Ultimate. Es cierto que Marvel está buscando estirar ese final todo lo posible. Este enero ha comenzado la miniserie de 5 números Ultimate Endgame (Deniz Camp, Jonas Scharf y Terry Dodson) y en abril tendremos Ultimate Universe Finale, como one-shot con la plana mayor de los creadores Ultimate cerrando lo iniciado hace poco más de dos años. En mayo veremos las consecuencias de este final con Reborn: Ultimate Impact (Chris Condon, Stefano Caselli), otra mini de también 5 números.

¿Podrá Marvel tapar del hueco que dejará la ausencia del Universo Ultimate? Recordemos el éxito entre nuestros redactores aquí en Zona Negativa, colando tres de sus series como el podio de lo mejor de 2025. Es difícil igualar el entusiasmo (o al menos la curiosidad) de un Spiderman maduro escrito por Jonathan Hickman pero la maquinaria no puede detenerse y en 2026, Marvel ya prepara varias novedades entre las que destacamos

– Wade Wilson: Deadpool, por Benjamin Percy y Geoff Shaw. Veremos si aprovecha el rebufo del éxito en ventas de los cross-overs con Batman. Percy sabe escribir cómics de acción, pero ¿le pillará el punto al mercenario bocazas?
– Imperial Guardians, por Dan Abnett y Marcelo Ferreira. El retorno de una figura fundamental en la Marvel galáctica, Abnett aunque esta vez sin su compañero Andy Lanning, y un grupo poco ortodoxo formado por la Capitana Marvel, Amadeus Cho, Darkhawk, Gamora o el Motorista Fantasma Cósmico, pueden conformar el título “tapado” del año (NOTICIA DE ÚLTIMA HORA: parece que lo que iba a ser una serie regular se va a quedar en una serie limitada de 5 números).
– Infernal Hulk. Ya estrenada en USA (noviembre) pero que en España tardaremos en leer (junio), la siguiente fase del Hulk comandado por Phillip Kennedy Johnson y Nic Klein ha terminado de convencer cada vez a más gente con su particular tono de terror gótico. ¡Más sobre el Hulk de esta pareja creativa en nuestra sección Juicio a!
– X-Men United, por Eve Ewing y Tiago Palma. Seguro que habrá cambios en la franquicia mutante (más info de esto en un momento) pero aquí queremos destacar este intento de volver al espíritu de Los Nuevos Mutantes que debutará en marzo, siempre hablando de USA.
– Alias: Red Band, por Sam Humphries y Geraldo Borges. También en marzo Alias, y por tanto, Jessica Jones regresan… aunque muchos esperábamos que de la mano del hijo pródigo, Brian Michael Bendis. Como en sus inicios, se plantea un cómic para adultos con la etiqueta Marvel Red Band (por si el título no lo había dejado lo suficientemente claro).
– Daredevil, por Stephanie Phillips y Lee Garbett. Será en abril cuando llegará un cómic que en la redacción de Zona Negativa estamos hypeando… mucho. Sí, le tenemos muchas ganas a este relanzamiento tras la decepción que ha supuesto la etapa de Saladin Ahmed y Aaron Kuder.
– Iron Man por Joshua Williamson y Carmen Carnero. La gran esperanza del primer semestre marvelita es sin duda el retorno de Williamson a la Casa de las Ideas tras haberse convertido en uno de los autores más cotizados de DC. Y llega a un título que necesita desesperadamente estabilidad pero sobre todo calidad sostenida que vuelva a poner al bueno de Tony Stark en el foco de los aficionados (y no por lo que haga Robert Downey Jr.)

Además de series, no nos olvidamos de los amados/odiados (elijas la opción preferida) cross-overs. Marvel lleva “cociendo” desde hace semanas Armageddon, evento liderado por Chip Zdarsky y que afectará especialmente a los títulos de la familia vengadora, por ejemplo con el final de la serie de los Héroes más poderosos de la Tierra en marzo. Ojo a Wolverine: Weapons of Armageddon a cargo del mismo Zdarsky y Luca Maresca, fundamental para entender lo que vendrá después, en la segunda parte de 2026.

Spiderman, que parece haber recuperado algo de crédito con la nueva etapa de Joe Kelly, Pepe Larraz y John Romita Jr., tendrá su propio cross-over con Death Spiral, donde se reunirá con Veneno… quien tendrá también su propio cruce, en este caso Queen in Black, el último del que hemos conocido noticias y que mezclará simbiontes con Hela, nuestra diosa de la muerte asgardiana favorita.

En España acaba de empezar La Era de Revelación pero en USA ya se anuncia otro cross-over mutante para final de año, Shadows of Tomorrow. Como decíamos más arriba, se avecinan cambios con los mutantes.

Y nos dejamos muchas cosas en el tintero. ¿Qué pasará con Miles Morales ahora que Marvel ha dado por finalizada su actual volumen? ¿Seguirá Hickman reseteando franquicias? ¿Le pondrá alguien en Marvel un cheque en blanco a Deniz Camp para que haga lo que quiera? ¿Conseguiré que me guste el Thor de Al Ewing? ¿Publicará Panini la saga del clon? ¿Recaudará más dinero en taquilla la nueva película de Spiderman o la de los DoomVengadores? Lo que os podemos decir seguro es que en 2026 celebraremos la publicación del Amazing Spiderman #1000, con alguna que otra sorpresa en Zona Negativa.

Juicio a… El Increíble Hulk de Phillip Kennedy Johnson

No fuimos pocos los que recibimos con escepticismo la llegada de Phillip Kennedy Johnson a la cabecera de Hulk. Su idea de darle una vuelta de tuerca a la aproximación “terrorífica” del gigante esmeralda nos recordaba demasiado, a priori, a la excelente etapa liderada por Al Ewing pocos años antes. Aprovechamos ahora que Panini comienza la reedición de estos cómics, en los que está principalmente acompañado de Nic Klein para preguntar a nuestros dos reporteros más mediáticos que opinan de ella. Si sois de los que os ha convencido la etapa, el futuro pinta igual de bien con el próximo lanzamiento de Infernal Hulk. Si no estáis contentos con la etapa… tocará esperar.

¡Que comience el juicio!

A favor… Robbie R.

Es difícil llegar a una colección que ha pasado por una etapa tan definitoria y aclamada como la del Inmortal Hulk de Al Ewing. Es fácil llegar a una colección que ha pasado por una etapa tan criticada y ninguneada como la de Donny Cates. En esas se han visto Phillip Kennedy Johnson y Nic Klein. Vaya por delante que esto NO es el Inmortal Hulk y no necesita serlo. Sería un error dejar de lado esta etapa, que no tiene visos de terminar todavía en Estados Unidos, por ser que no es. Y tampoco es este un texto para echar pestes de lo que hicieron Cates y Ottley; el Hulk controlado como si de un mecha se tratase tenía un punto, digamos, diferente.

El Hulk de PKJ es un cómic que juega con el terror, un terror gótico que es ya parte del ADN cultural estadounidense y eso que su origen no está en el nuevo continente sino en el viejo. Un terror gótico que sabe usar la estructura de “monstruo de la semana”, con algún que otro homenaje a Lovecraft. Una historia que ha creado un sidekick como Charlie que gracias a Dios no es cargante como suelen ser y tiene un trasfondo bien trabajado. Hay ideas, hay acción, hay un plan a largo plazo cuyo siguiente paso es Infernal Hulk.

Pero este viaje de un Hulk greñudo enfrentado a demonios, monstruos (algunos más humanos que otros) y nuevas amenazas, tiene tiempo también para momentos, para historias con un toque más intimista como The War Devil (#27). Se echa de menos más números dibujados por Nic Klein, sustituido demasiadas veces por otros dibujantes que rara vez le mejoras pero, en general, una etapa que merece la pena recuperar ahora en Marvel Premiere.

La verdad, nada más que la verdad.

En contra… J.J.J.

En el gran cajón donde se guardan las obras olvidadas, las que vienen y van sin hacer ruido, aquellas que en el momento de su publicación no cosechan un éxito ni entre la crítica ni entre el público, hay, como siempre, dos tipos de obras: las que merecen ser rescatadas y las que allí han encontrado su lugar. El Increíble Hulk de Phillip Kennedy Johnson se publicó mes a mes durante casi dos años, extendiéndose a las 30 entregas. Dos años de no hacer ruido, de ocupar un rincón propio, apartado del resto del universo Marvel del que nadie parecía hablar. El Increíble Hulk de Phillip Kennedy Johnson es una de esas obras en el cajón de las olvidadas, y está ahí porque es su sitio.

Con esta obra PKJ y Marvel pretendían recuperar un público que ya habían perdido. La aclamada etapa de Al Ewing bajo el título de Inmortal Hulk no solo se encuentra entre una de las mejores de Marvel en este siglo, sino que convirtió a muchos aficionados en fans acérrimos del Goliat esmeralda. Y entonces Hulk se convirtió en una nave espacial. La etapa de Donny Cates dio un giro brusco con el personaje, que no acabó de gustar a todos, y que además, por desgracia, tuvo un final muy repentino. Así llegamos a PKJ, con Marvel intentando replicar la gallina de los huevos de oro y levantar a un personaje que parecía que al fin había vuelto a lo más alto.

Pero estos huevos no son de oro, aunque Nic Klein los haga relucir, que lo hace y mucho. Aquí en Bugle sabemos que las comparaciones son odiosas, pero no nos importa. Verán, cuando el primer número de Inmortal Hulk llegó a las estanterías todo el mundo llegó a una conclusión similar, Hulk había vuelto al terror, el género en el que se inspiraba y que le vio nacer. PKJ busca causar la misma sensación, después de la ciencia ficción desenfrenada Hulk vuelve al terror. Pero cuando estos dos autores hablan de terror, hablan de dos cosas distintas. Con Ewing regresamos al terror porque Hulk volvía a causar miedo, PKJ alude al terror porque ahora hay monstruos.

De esta forma, esta no es una historia terrorífica, de hecho Hulk hasta tiene una niña que le acompaña en sus amigables aventuras. Esta obra es como comer sobras, sobras de un gran plato, pero sobras en las que, al sacarlas del microondas, reconoces parte del sabor del plato original pero no termina de ser lo mismo. Y la próxima vez que vayas a cocinar pensarás en el plato que comiste aquella vez, sin recordar el día en que tomaste lo que te sobró. Lean El Increíble Hulk, lo van a pasar bien y estarán entretenidos, y cuando acaben no tienen que hacer más que dejarlo en el cajón.

He dicho.

Novedades

El cómic destacado del mes

El Mortal Thor

Este primer cómic de El Mortal Thor plantea desde el inicio una etapa consciente del peso del personaje y de su propio legado. Aquí, tenemos un Al Ewing que se aleja del espectáculo inmediato para construir un relato más introspectivo, centrado en un Thor que ya no puede dar por sentada su condición divina tras lo ocurrido en su anterior colección. De este modo, la identidad de Sigurd Jarlson, encarnación mortal de Thor, sirve de nuevo como anclaje a lo humano, reforzando la idea de vulnerabilidad como así lo hizo Donald Blake y redefine la relación del héroe con el mundo que lo rodea.

En cuanto al tono, podemos decir que éste es serio, pero también contenido, con una sensación constante de fatalidad que remite a la mitología nórdica, reinterpretada desde una sensibilidad moderna. No obstante, más que una simple vuelta al Thor mortal que algunos conocimos, Ewing utiliza a Sigurd como una herramienta narrativa para explorar la identidad, la memoria y el precio que conlleva la inmortalidad, desplazando así el foco del poder hacia el significado del mito y su posible desgaste.

Por otro lado, el dibujo de Pasqual Ferry acompaña bien este enfoque, combinando la épica clásica con una atmósfera más sobria y amenazante, en la que incluso el propio Thor parece consciente de sus propios límites.

En conjunto, podemos decir que El Mortal Thor funciona como un arranque ambicioso y reflexivo, priorizando las ideas y el tono sobre la acción y épica desmedida; y que promete una etapa marcada por el cuestionamiento del dios del trueno más que por su grandeza incuestionable.

La Era de Revelación

¿Qué es La Era de Revelación?

Se trata de un evento de Marvel Comics, sí, uno más, que se desarrolla en un futuro no muy lejano, 10 años en adelante.

Doug Ramsey, ahora conocido como Revelación, se ha convertido por derecho propio en el heredero de Apocalipsis. En este mundo transformado por el Virus-X la supremacía de los mutantes vuelve a ser el guiño a otra “Age” muy famosa; La Era de Apocalipsis. Sin entrar en detalle, porque ya tenemos estos estupendos análisis en nuestra página zonera, vamos brevemente a ver qué series podemos ojear.

Age of Revelation: Semana uno de la revelación

Age of Revelation: Semana dos de la revelación

Age of Revelation: Semana tres de la revelación

Age of Revelation: Semana cuatro de la revelación

Age of Revelation: Semana cinco de la revelación

Age of Revelation: Semana seis de la revelación

Age of Revelation: Semana siete de la revelación

Age of Revelation: Semana ocho de la revelación

El evento comienza con unos números especiales a modo de preludio, seguido de una línea de 16 miniseries de tres números cada una (casi todas). Las historias van desde equipos X reorganizados hasta versiones alternativas de héroes clásicos.

Patrulla-X La era de Revelación: obertura

Guionista: Jed MacKay
Dibujante: Humberto Ramos
De qué va: Este número introductorio —sorpresa— sienta las bases del mundo transformado en la nueva era. Conecta directamente con el auge de Revelation.

Este especial sirve como antesala para todo lo que vendrá.

Patrulla-X La era de Revelación: preludio

Guionista: Jed MacKay
Dibujante: Ryan Stegman
De qué va: One-shot oficial de inicio. MacKay y Stegman abren la puerta al mundo de Age of Revelation, explorando el panorama global y mostrándonos la resistencia mutante desde el principio.

Ambas las encontraréis en Patrulla-X La era de Revelación: obertura (LA NUEVA PATRULLA-X V1 18)

La era de revelación: Asombrosa Patrulla-X

Guionista: Jed MacKay
Dibujante: Mahmud Asrar
De qué va: Aquí tenemos al equipo central de la resistencia mutante contra Revelación. Los X-Men un poquito más icónicos se reúnen de cara a luchar por liberar a la humanidad y poner fin a la dictadura del heredero de Apocalipsis.

Se trata del título insignia del evento. Se muestra lo que queda de La Patrulla-X luchando por recuperar su legado y salvar no solo a mutantes, sino a cualquier ser vivo que pueda resistir la tiranía de Revelación y toda su pandilla de malotes.

Este cómic funciona como eje narrativo central: mientras otros títulos cuentan historias más específicas. Mantiene el pulso de la gran guerra y el choque ideológico entre mutantes.

La era de revelación: Indestructible Patrulla-X

Guionista: Gail Simone
Dibujante: Lucas Werneck
De qué va: Una versión alternativa de los X-Men del futuro, rotos y dispersos tras años de dominio de Revelación, liderados por Gambito.

Al modo y manera que fueron los Los Externos de la Era de Apocalipsis, luchan para detener una amenaza que podría destruir tanto a mutantes como humanos.

La era de revelación: Patrulla-X expatriada

Guionista: Eve L. Ewing
Dibujante: Francesco Mortarino
De qué va: Un equipo rebelde (de ahí expatriados) de X-Men lleva directamente el conflicto a su origen y se opone directamente a Revelación. Rollo rebeldes y tácticas de comandos y divergentes.

Parece ser que estos nuevos EEUU están separados por el Río Misisipi, que hace de frontera entre mutantes y el resto de la humanidad. Veremos cómo se desarrolla esta situación.

Otras series que no aparecen todavía en el catálogo y son parte importante:

La era de revelación: Binaria

Guionista: Stephanie Phillips
Dibujante: Giada Belviso
De qué va: Serie cósmica centrada en Carol Danvers y el poder de Fénix. Explora cómo la energía más poderosa del universo influye en el destino mutante y en la lucha contra Revelación.

De momento no aparece en el catálogo de Panini de aquí a marzo.

Laura Kinney: Sabretooth y Longshots. La primera nos presenta a Laura Kinney (X-23) que en este caso adopta el nombre de Dientes de Sable. La segunda se trata de una historia que sigue a diversos personajes atrapados en un juego a muerte tan típico del Mojoverso.

La era de revelación: Picara/Tormenta

Guionista: Murewa Ayodele
Dibujante: Roland Boschi
De qué va: Pícara lidera un equipo inusual para detener a Ororo, que se ha vuelto una diosa inestable tras años de dolor.

La era de revelación: Los seis de Siniestro

Guionista: David Marquez
Dibujante: Rafael Loureiro
De qué va: Mr. Siniestro reúne a un equipo de mutantes y no mutantes renegados (Caos, Gata Negra, Domino, Rojo Omega, Fantomex, Veneno) para una misión casi suicida.

Otras series que no aparecen todavía en el catálogo son:

Iron&Frost y World of Revelation.

La era de revelación: el último Lobezno

Guionista: Saladin Ahmed
Dibujante: Edgar Salazar
De qué va: Wendigo que ahora es el nuevo Lobezno, lucha por honrar el legado de Logan.

A partir de aquí intentaremos saber qué ha pasado con nuestro amable Caracayú y por qué Laura no es la que lleva el manto de Lobezno.

La era de revelación: Spiderman Radiactivo
Guionista: Joe Kelly
Dibujante: Kev Walker
De qué va: Tras un brote del X-Virus en Nueva York, Peter Parker se expone a la radiación para sobrevivir, con consecuencias desconocidas.

Aquí vemos una versión de Spiderman violenta y fuera de lo normal, con mutaciones que ya hemos visto otras veces, como por ejemplo en el emblemático Amazing 100.

La era de revelación: chicos Omega

Guionista: Tony Fleecs
Dibujante: Andrés Genolet
De qué va: Quentin Quire (Kid Omega) lidera a una nueva generación de mutantes con poderes mentales y telepáticos.

Parece ser que han creado su propio grupo separado del resto y se verán inmersos en el conflicto contra Revelación.

Cloak or Dagger, Undeadpool y X-Vengers están a la espera de aparecer en meses posteriores.

Clásicos WTF

Cuando se habla de Marvel Gold/Omnigolds, hay que armarse de paciencia. La cadencia de publicación es, forzosamente, dilatada en el tiempo. Los Omnigold de Thor comenzaron a publicarse en nuestro país a inicios de la década de los 2010 y el número inmediatamente anterior al que protagoniza esta sección del Magazine vio la luz en noviembre de 2019 (siempre de acuerdo a la información contenida en la propia web de Panini). Más de 6 años de diferencia es mucho pero la paciencia a veces tiene recompensa. Este tomo presenta a Len Wein como nuevo guionista de la serie, a finales de los años 70, sustituyendo a Gerry Conway; pero sobre todo la marcha de John Buscema, que había definido al personaje durante casi toda la década, para ser sustituido, azares del destino, por quien sería el dibujante más importante de la serie en los 80, Walter Simonson. ¿Tendrá este tomo material digno de formar parte de lo que conoces como WTF!? Veámoslo.

Aquellas maravillosas novedades

Llegamos al final de esta edición del Magazine y toca mirar al pasado porque no solo de Novedades vive el lector de Marvel. Compañeros y amigos de Zona Negativa, ¿recordáis que pasó…

…hace 10 años?

En febrero de 2016, la iniciativa All-New, que algún redactor de esta casa robó descaradamente hace un año para este Magazine, iba viento en popa. Y, claro, las novedades no descansaban. No hubo muchas aquel mes pero ciertamente llamativas. Cullen Bunn y Salva Espín nos traían un nuevo volumen de las aventuras del mercenario bocazas con Deadpool & the mercs for money, pero este lanzamiento quedaría eclipsado por el nuevo volumen post Secret Wars del Spiderman de Brian Michael Bendis (Miles Morales, claro). Este sería, renumeración mediante Legacy un par de año después, el último (por el momento) del guionista de Cleveland con uno de sus personajes fetiche.

… hace 20 años?

Un mes extraño el de febrero de 2006. Escasa presencia de lanzamientos como una miniserie de Tormenta hoy casi olvidada (Eric Jerome Dickey y David Yardin) y otra de Nick Furia en el sello Marvel Knights por Garth Ennis y Darick Robertson. Pero en cuanto a acontecimientos, bueno, este mes no se queda precisamente corto. Y si no, mirad. En El Asombroso Spiderman #529 debutaba el traje Iron Spider en plena Road to Civil War. Capitán América #14 traía la conclusión de la presentación del Soldado de Invierno con su esperado cara a cara frente a Steve Rogers. En El Increíble Hulk #92 se iniciaba nada menos que Planeta Hulk y si de inicios hablamos, en Daredevil #82 se estrenaban Ed Brubaker y Michael Lark en Daredevil con su “El diablo en la galería D”. Y todavía os parecerá poco…

…hace 30 años?

Esta vez sí, poca chicha de la Marvel normal en el invierno de 1996. El Capitán América, con Mark Waid y Ron Garney, alcanzaba su número 450. El Spiderman de Ben Reilly se fusionaba con el simbionte de Matanza. El adolescente Iron Man (olvidemos que eso pasó) tomaba el mando de la colección en el #327. Y el intento de crear una megafranquicia con los antiguos Vengadores Costa Oeste fracasaba con el cierre de Máquina de Guerra en el #25 y de Force Works en el #22. Sin embargo, algo histórico sí que tuvo lugar ese mes y es que en la última semana de febrero 1996 se lanzó la primera tanda de cómics Amalgama o las mezclas entre héroes de Marvel y DC como parte de la miniserie de 4 números Marvel Vs DC. Solo han tenido que pasar 30 años para que se vuelva a hablar de una posible vuelta de algunos de estos personajes…