Novedades Destacadas: Enero 2018

Porque lo clásico nunca muere regresamos en el nuevo año con nuestra sección de Novedades Destacadas en la que podéis anotar ideas para vuestras futuras compras

7
5621

La cuesta de enero cobra un nuevo significado cuando uno ve todas las obras que las editoriales nos tienen preparadas para este mes. Una maravillosa locura que hará temblar nuestras carteras con cómics para todos los gustos. En la selección de este mes han participado: Diego García, Gustavo Higuero, Igor Álvarez, Jordi T. Pardo, Raúl Gutierrez, Juan Luis Daza, Mònica Rex, Pedro Monje, Pedro Pascual Paredes y Raúl López. ¿Cuales son vuestras obras destacadas de este mes amigos lectores?

Diego García

Héloïse de Montfort, de Richard Marazano y Alfonso Font . Yermo Ediciones (Glénat). Contiene Les 5 archers du puits aux âmes, Le pont du diable y Le spectre du croisé FRA; Tomo Cartoné. 168 páginas. 36,00€

Heloise de Montfort supone una agradable sorpresa por parte de Yermo ya que nos trae de vuelta al mercado nacional a uno de los grandes de este país como es Alfonso Font. Está acompañado de los siempre interesantes guiones de Richard Marazano, con el ya había colaborado en la serie de piratas Les Mémoires d’un gentilhomme corsaire, inédita en estos lares, esperemos que por poco tiempo. Es una serie de tres álbumes publicado entre 2010 y 2012, que nos transporta a la Edad Media donde Eloise vive sus aventuras. Es siempre de agradecer propuestas interesantes y novedosas que nos alejen de los héroes típicos de la BD y ésta lo es. La mezcla del dibujo de Font con aventuras en la Edad Media y la calidad de edición que asegura Yermo para mí es una garantía, ojalá los guiones acompañen y podamos disfrutar de una gran obra que nos recupere a otro autor olvidado en los últimos tiempos. Esperemos que sirva para que se recupere su obra realizada para el mercado francobelga.

Los guerrilleros, de Miguel Cussó y Jesús Blasco. ECC Cómics; Tomo Cartoné. 192 páginas. 25,00€

Jesús Blasco es un dibujante excepcional, pero casi desconocido por las nueva generación y durante años ignorado por las editoriales de nuestro país, así que cuando ECC anunció que iba a recuperar sus cómics se reparaba una injusticia. Y es que resulta increíble que su obra no sea apenas conocida en su país de origen, cuando en Inglaterra autores como Alan Davis, Brian Bolland o Dave Gibbons lo citan como una de sus mayores influencias. Los guerrilleros es un western clásico que contó con guiones de Miguel Cusso y del propio Blasco realizado para la revista Spirou. Se publicaron 4 historias entre el 1969 y 1973 que son las que se recogen en el integral: Los guerrilleros, La route du condamné, L’ombre de l’ancetre y Le dernier exploit de Durango Scott. En ellas vemos su dominio de la figura humana y su capacidad para la acción en un western que protagonizan Ray, Yuma y Pedro de Guzmán, que son el héroe, el ayudante del mismo y el amigo canalla. Junto a ellos viajaremos por un Oeste en que la civilización llega para cambiarlo todo. Esperemos que la edición tenga la calidad que la obra merece y sea el inicio de una recuperación de su obra y el reconocimiento de la misma.

La hija de Z , de Jose Luis Munuera. Dibbuks (Dupuis). Colección Zorglub 1. Contiene La fille du Z FRA; Tomo Cartoné. 64 páginas. 16,00€

Mis tres recomendaciones tienen en común que son obras realizadas por dibujantes nacionales para el mercado francobelga. Pero en ésta la diferencia es que Munuera es también el guionista, encargandose de uno de los personajes más populares de la BD: El gran Bulgroz, digo Zorglub. Con anterioridad Munuera fue el dibujante de la serie Spirou con guiones de Morvan y Yann y fue una etapa complicada, con una salida de la misma no muy elegante por parte de la editorial, algo bastante habitual en Spirou. Zorglub fue creado por Franquin y Greg en 1959 y se convirtió en algo parecido al “villano” oficial de la serie. En esta serie exploramos su pasado y su papel como padre, veremos cómo encaja todo esto con lo que ya sabemos del personaje. Esperemos que esté a la altura de lo contado por los autores que trabajaron con anterioridad al personaje. Munuera es un dibujante de probada valía y sus guiones para Los Campbell indican lo bien que lo puede hacer como autor completo. Ojalá nos proporcione momentos tan divertidos con Zorglub como en las historias de Franquin. ¡Aviv Bulgroz!

Gustavo Higuero

Detetive Comics #07, de Christopher Sebela, James Tynion IV, Álvaro Martínez, Carmen Carnero, Raúl Fernández. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Detective Comics núms. 958-961 USA; Rústica, 96 págs. A color. 8,50€

Puede parecer ya recurrente el seguir recomendando la serie de Detective Comics, pero es necesario reivindicar el trabajo que James Tynion IV está desarrollando en la que sin duda es una de las etapas más importantes de la cabecera que vio nacer a Batman. Tynion ha construido una colección en la que Batman es uno más de un grupo formado por Huérfana, Red Robin, Batwoman, Clayface y Spolier, una familia, un equipo de combate táctico de alto rendimiento con el que hacer frente a todo tipo de amenazas y donde las historia acompaña a los personajes en su particular camino evolutivo.

Con el tiempo la familia inicial cambió y algunos han dejado la formación, para dar paso a otros personajes que ya estuvieron muy ligados a Batman en la pasado, como es el caso de Azrael que es rescatado por Tynion para aportar nuevos puntos de vista con los que no dejar de generar conflictos internos entre los protagonistas. Azrael adquiere protagonismo en esta entrega y su pasado acude a su presente para pasarle factura, mientras Batman se centra en los descubrimientos realizados durante el cruce de La Chapa.

La serie se construye con mimo, delicadamente, desarrollando las tramas de forma suave temporalmente, pero con contundencia narrativa. Tynion es más un orfebre que un forjador, un relojero fino que construye minuciosamente sus tramas y va generando un cosmos interno en la ciudad de Gotham y alrededor de Batman, que le permite no dejar de desarrollar todo el potencial de sus protagonistas. ¿Quién no se ha estremecido viendo a Cassandra Cain luchando contra una horda de ninjas? ¿Quién no ha sentido un escalofrió en la espalda cuando Red Robin hacia frente a un enjambre de drones? ¿Quién no sufre con Spolier? ¿Quién no aprieta los dientes cuando Batwoman se enfrenta a su padre? Detective Comics es la serie para sentir, para que los sentimientos afloren y si Batman es uno de tus personajes favoritos, Detective es tu serie.

Noches Oscuras: Metal #00, de James Tynion IV, Scott Snyder, Andy Kubert, Jim Lee, John Romita Jr. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Dark Days: The Forge núm. 1 USA (one-shot), Dark Days: The Casting núm. 1 USA (one-shot); Grapa, 64 págs. A color. 4,75€

Recomendar un evento a estas alturas puede parecer algo arriesgado. Los golpes de efecto, los giros, las frases grandilocuentes del marketing viral con el que se adornan estás argucias editoriales acaban por generar desafección entre los aficionados que ven, con hastío, que de nuevo han de hacer frente a un gasto extra para poder leer íntegramente el enésimo evento de turno.
Metal quiere ser diferente.

Metal, en palabras del propio Snyder, no busca exprimir el bolsillo del aficionado sino contar una gran historia y abrir nuevos frentes dentro de universo DC. Tendremos series que se verán afectadas por Metal, indudablemente, pero su valor dentro de la trama será más testimonial que necesario, dejando libertad al lector a la hora de adquirirlo más con afán completista que por necesidad.

Metal se adentra en el Multiverso Oscuro, la otra cara del Multiverso DC y lo hace golpeando de lleno a Batman que investiga el origen de misterioso metal Nth. Con este primer número se sientan las bases para que todo arranque con fuerza y contundencia, donde podremos ver los primeros pasos de esta investigación frenética llevada a cabo por parte del Caballero Oscuro.
Metal está llamado a ser el evento DC de este año en España y solo el tiempo y su lectura determinaran si esta a la altura de las expectativas que Snyder y Capullo han generado con su nueva colaboración.

Whiz Comics (1940-2016): 75 años de Shazam, de Bill Parker, Dennis O´Neil, Elliot S. Maggin, Geoff Johns, Grant Morrison, Jerry Ordway, Joe Kelly, Joey Cavalieri, Julius Schwartz, Otto Binder, Roy Thomas, C.C. Beck, Cameron Stewart, Curt Swan, Duncan Rouleau, Gary Frank, Gil Kane, Peter Krause. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Whiz Comics núm. 2 USA, Marvel Family núm. 1 USA, Shazam núm. 1 USA, Superman núm. 276 USA, DC Comics Presents Annual núm. 3 USA, The Power of Shazam núms. 1-2 USA, Action Comics núm. 768 USA, Multiversity: Thunderworld USA (one-shot); Cartoné, 248 págs. A color. 25,00€

Superman llegó a los kioscos norteamericanos en abril de 1938 en el primer número de Action Comics fechado en junio de ese mismo año. Un año más tarde le llegó el turno a Batman que debutaría en el Detective Comics #27, a la venta en febrero de 1929, con fecha de mayo de ese mismo año. Los dos más grandes iconos del género superheroico habían nacido y fueron los precursores de toda una oleada de nuevos personajes a lo largo de los siguientes años. Fue en 1940 que pareció el segundo número de Whiz Comics (el primer número fue un reclamo publicitario y nuca se puso a la venta) en la que se presentaba al público el Capitán Marvel, por parte de la editorial Fawcett Publication. La editorial acabaría siendo adquirida por DC y el Capitán pasaría a formar parte de su particular Universo DC.

Su creación no solo fue todo un éxito de ventas, pues llegó a vender más que el propio Superman, sino que puso en marcha un largo litigio legal entre DC y Fawcett. El Capitán Marvel bien podría verse como un trasunto del Superman, pero en realidad su concepción esta más que alejada del Hombre de Acero.

Mientras que Superman tiene un origen posicionado en la ciencia ficción, el del Capitán Marvel se asienta sobre la magia. Mientras que Superman tiene como identidad secreta a un adulto, el Capitán Marvel se esconde tras la identidad de un muchacho, Billy Batson, bendecido por el mago Shazam con los dones de los dioses griegos y romanos a los que hace referencia el nombre del anciano mago.

Con este tomo se rinde homenaje a uno de los personajes más importantes del comic americano y de DC Comics, permitiendo de un vistazo conocer a este magnífico héroe, condenado a ser siempre comparado con Superman. Leer estas historias tal vez pueda evitar las comparaciones que, como todos sabemos, son odiosas.

Igor Álvarez Muñiz

Siete para la eternidad 1: El dios de los susurros, de Rick Remender, Jerome Opeña, Matt Hollingsworth. Norma Editorial (Image Comics). Contiene Seven to eternity #1-4 USA; Tomo Rústica. 128 páginas. 16,50€

Llega a nuestro país, editado por Norma, el nuevo cómic de Rick Remender, un cómic que se debería comprar solo por poder disfrutar del trabajo de Jerome Opeña en papel, el trabajo de este autor filipino, al que ya vimos colaborar en Fear Agent con Remender, es de lo mejor que se nos ha ofrecido el pasado año en Image, su trazo es distinguible, con personalidad propia y en Siete para la eternidad hay un derroche de imaginación gráfica enorme al tratar personajes de muy diversas apariencias con una efectividad absoluta. Cierto que el color de Matt Hollingsworth ayuda mucho al resultado final, no en vano ha sido nominado en varias ocasiones a los premios Eisner, llevándose uno.

Ahora bien, que el dibujo sea condición suficiente para hacerse con esta maravilla no quiere decir que el guión sea malo ni mucho menos, a quien le gusten las obras a las que nos suele tener acostumbrados el autor se verá satisfecho con esta, es Remender en estado puro y nos presenta un mundo fantástico al nivel de sus mejores obras, la diversidad de seres que pueblan Zhal está cerca de ser comparada a Ciencia Oscura. La historia es algo más clásica empieza y es fundamentalmente un Western pero parece que, en su desarrollo, tendrá mucho de Road Movie. Seguimos las andanzas de un padre de familia cuyo apellido ha caído en desgracia, que se encuentra cara a cara con un dictador, el Dios de los Susurros, capaz de dominar a las masas y se tendrá que enfrentar a varios dilemas morales junto a unos desconocidos compañeros. El primer tomo es prometedor, quizás una de las series más interesantes del año que empieza.

WILDC.A.T.S DE ALAN MOORE, de Alan Moore, Dave Johnson, Jason Johnson, Jim Lee, Josh Wiesenfeld, Kevin Nowlan, Kevin Maguire, Matt Broome, Pat Lee, Rob Stotz, Ryan Benjamin y Travis Charest. ECC (DC Comics). Contiene WildC.A.T.S #21 a 34 USA, WildC.A.T.S 50 USA, WildC.A.T.S: Homecoming USA, WildC.A.T.S: Gang War USA; Tomo Cartoné. 400 páginas. 35,50€

En sus inicios Image distaba mucho de la concepción de editorial que tenemos hoy en día de ella, sus autores comenzaron haciendo valer sus dibujos y dando como resultado obras que, en muchos sentidos, parecían clones de aquellas en las que venían trabajando en las dos grandes, pero poco a poco fueron entrando escritores que cambiaron el paradigma de la editorial. En el caso de WildStorm, antes de que esta fuera vendida a DC, fue el mismísimo Alan Moore el que se hizo cargo de la que se puede denominar colección estrella del sello, los WildC.A.T.s.

No soy yo de los que considera que Brandon Choi hiciera un mal trabajo con el inicio de los personajes de Jim Lee, al contrario, sus historias siempre me parecieron muy entretenidas pero Moore es uno de los mejores escritores de cómics de la historia y la diferencia es abismal, aquí empieza una verdadera revolución en especial para este sello que acabaría viendo nacer series como The Authority o Planetary y que acabaría alejándose de sus originales para plantear cosas como el fin del mundo. La etapa de Moore está entre lo más alto, da una vuelta de tuerca a los escritos originales llevando al primer equipo al espacio, a buscar sus orígenes, mientras que en la Tierra crea un nuevo y diverso equipo haciendo que el lector no se aburra en ninguna de las páginas de la obra, mención aparte merece el villano, un villano que caló hondo en la editorial. ECC recupera este tomo que ya había sido publicado en su día por Planeta en grapa y por Norma en una edición similar y que, esperemos, sea un anticipo de la publicación de la nueva etapa del sello en nuestro país.

Colección Jim Starlin 1 El renacimiento de Thanos, de Jim Starlin y Ron Lim. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Jim Starlin 1. Contiene Silver Surfer v3, #34-40 y Thanos Quest 1 y 2 USA; Tomo en tapa dura. 264 páginas. 18,95€

¡Ya era hora!, ya era hora de que el trabajo de Jim Starlin en la sección cósmica de Marvel, y que dio lugar a algunos de los mejores momentos de la editorial, tuviese una edición a su altura lejos de los tomitos pequeños de tapa blanda y aun más lejos de prestigios que con el tiempo se despegaron o de las grapas de los noventa. Ahora que Los Vengadores del universo cinematográfico de Marvel se las van a ver cara a cara con Thanos, la editorial americana lo va a dar todo por su cosmos con un nuevo evento, Panini no se iba a quedar atrás, la recuperación de este material clásico (¿se le puede llamar ya clásico?, da igual) merece un gran aplauso.

En este primer tomo tenemos dos importantes sagas, primero y dentro de la colección de Silver Surfer asistiremos al renacimiento de Thanos, una de las etapas imprescindibles de Estela Plateada, y luego pasamos a The Thanos Quest, un primer previo a lo que serán los eventos del infinito, algo que ningún seguidor del mundo del cómic se debería perder. Por si fuera poco, en todas estas historias a Jim Starlin le acompaña Ron Lim haciendo la narración más redonda si cabe, quizás me pase de entusiasmo, pero desde aquí hasta el Abismo del infinito encuentro parte del top Marvel de su historia y lo mejor de los noventa.

Jordi T. Pardo

Sandman: Obertura, de Neil Gaiman y J.H. Williams III. ECC Ediciones (Vertigo / DC Comics). Contiene The Sandman: Overture Nº 1-6 USA; Tomo cartoné. 224 páginas. 22,00€

Hablar de The Sandman es hacerlo de una de las obras maestras del medio, una historia de historias con la que Neil Gaiman conquistó los corazones de millones de aficionados. La publicación de su primer número en 1989 no preveía el éxito en el que derivaría esta obra que varias décadas después ha engendrado todo tipo de spin-offs y miniseries entorno a su mitología y su increíble galería de personajes. En 2013, conmemorando el 25 aniversario de la serie, Neil Gaiman concibió una miniserie de seis números en la que retomaba la historia de Morpheo y acababa de cerrar el círculo de su epopeya. En el apartado gráfico acudieron en su ayuda los magníficos lápices de J. H. Williams III que nos permitieron redescubrir The Sandman como nunca antes habíamos podido ver, permitiendo a Gaiman explorar con todas sus consecuencias el componente onírico y mágico latente de su universo. Sandman Obertura no es solo una precuela del cómic original, al contrario que otros productos es relato que nos permite inesperadamente seguir ampliando el significado y las interpretaciones de una de las mejores obras de la historia del cómic.

Marvel Collection. Pantera Negra de Hudlin Nº 1, de Reginald Hudlin, John Romita Jr. y Scott Eaton. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Collection. Contiene Black Panther Vol. 4 Nº 1-13 USA y X-Men Nº 175-176 USA; Tomo cartoné. 392 páginas. 29,95€

Este es el año de Pantera Negra y más allá del estreno de su película en solitario dentro del universo de películas de Marvel Studios, también tenemos otras citas a tener en cuenta como es la reedición de las historias de Reginald Hudlin con el personaje. En manos de este guionista T’Challa adquiere una nueva dimensión siempre apegada a sus orígenes, profundizando en su relación con Wakanda y su ecosistema a través de una obra con una gran carga política y social antecesora al trabajo más reciente de Ta-Nehisi Coates con el personaje. Una serie enhebrada con estilo y coherencia que nos ofrece un perfil modernizado del famoso monarca de la Casa de las Ideas creado en 1966 por la dupla formada por Stan Lee y Jack Kirby. En el apartado visual un John Romita Jr. inspirado que nos deja uno de sus mejores trabajos en Marvel Comics. Un cómic perfecto para los seguidores de Pantera Negra, pero también para introducirse a la historia de este personaje que sigue siendo una de las grandes creaciones de la Casa de las Ideas.

100% Marvel HC. El Castigador: Círculo de Sangre, de Steven Grant y Mike Zeck. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección 100% Marvel HC. Contiene Punisher Nº 1-5 USA y Punisher: Return To Big Nothing GN USA; Tomo cartoné. 312 páginas. 26,00€

Todo personaje tiene varios progenitores a lo largo de su vida. Nadie puede quitarle mérito a Len Wein y Berni Wrightson por haber creado a La Cosa del Pantano, pero también es innegable que esta criatura no sería hoy en día lo mismo sin el trabajo de Alan Moore. Lo mismo podríamos decir de un antihéroe creado por el Mago de Northampton que no adquirió su verdadera fuerza y potencial hasta recalar en manos de Jamie Delano. Lo mismo se podría aplicar a Punisher, el justiciero concebido en 1974 por Gerry Conway, John Romita Sr. y Ross Andru en las páginas de The Amazing Spider-Man. No sería hasta 1980 que el bueno de Frank Castle volaría en solitario de la mano de Steven Grant y Mike Zeck en la miniserie de cinco números titulada Círculo de Sangre. En ella pudimos ver por primera vez a Punisher sin ningún tipo de complejos, enfocado en su misión y en la manera de llevarla a cabo. El éxito no tardó en llegar para un personaje que retrata muy bien su época y propició sucesivas miniseries y series regulares con las que Frank Castle adentró al Universo Marvel en sus peores pesadillas.

Juan Luis Daza

Encuentros en la tercera Fase: La Historia Visual Definitiva, de Michael Klastorin. Norma Editorial (Titan Books). Colección Libros Ilustrados. Contiene Close Encounters of the Third Kind The Ultimate Visual History; Tomo Cartoné. 192 páginas. 49,95€

Siguiendo su política de editar los libros de gran tamaño publicados por Titan Books Norma Editorial nos trae este mes Encuentros en la tercera Fase: La Historia Visual Definitiva. Con textos a manos Michael Klastorin y material exclusivo e inédito relacionado con este clásico de Steven Speilberg compuesto pòr páginas del guión, storyboards, arte conceptual, imágenes detrás de las cámaras o entrevistas esta Historial Visual Definitiva ofrece el análisis más completo posible de una de las películas más revolucionarias dentro del género de ciencia ficción celebrando así su cuarenta cumpleaños. Una pequeña joya que no debería faltar en la biblioteca de ningún cinéfilo en general y de los fans del famoso director estadounidense en particular.

Musas de Gotham Vol. 1, de Guillem March, Marc Andreyko, Paul Dini, Scott Lobdell, Tony Bedard. ECC (DC Comics). Colección Universo Batman. Contiene Gotham City Sirens núms. 1 a 13 USA; Tomo Crtoné. 320 páginas. 30,50€

Por fin ECC decide editar en dos tomos integrales la serie Musas de Gotham aquella publicación de finales de la pasada década en la que el guionista Paul Dini y el dibujante Guillem March narraron, con la ayuda puntual de otros colaboradores, las aventuras en solitario de Catwoman, Harley Queen y Poison Ivy. Las tres villanas más carismáticas de DC Comics recorren la ciudad de Gotham viéndose las caras con personajes como Batman, el Joker o Silencio que tratan de desestabilizar la amistad que las une, aunque ellas mismas se ocuparán de que dicha convivencia sea poco idílica. Este primer tomo incluye trece números llenos de humor, acción, amor y locura que harán las delicias de los seguidores de estas Sirenas de Gotham.

Bitch Planet 2, de Kelly Sue DeConnick, Valentine De Landro. Astiberri Ediciones (Image Comics). Colección Sillón Orejero. Contiene Bitch Planet 6-10 USA; Tomo Cartoné. 144 páginas.

Segundo libro de la saga distópica y feminista ideada por la guionista Kelly Su DeConnick y el dibujante Valentine De Landro. En esta nueva entrega recopilada por Astiberri seguiremos los pasos de las habitantes del «Planeta de las Zorras» después de los acontecimientos acaecidos en las anteriores entregas que desembocaron en desgracia cuando el grupo de las reclusas «No Conformes» comenzaron a prepararse para el evento «Megatón». Tomando como punto de inicio un flashback sobre el pasado de la presa Meiko DeConnick y De Landro vuelve a ofrecer un producto de calidad, revindicativo y potente envuelto en una estética de Serie B y referencias estéticas a los 80 tanto en cine (Perseguido) como en cómic (American Flagg).

Mònica Rex

Poison City (2 de 2), de Tetsuya Tsutsui. Planeta Cómic (Jump Kai / Shueisha). Contiene Poison City 2 JAP; Tomo Rústica con solapas. 208 páginas. 9,95€

La serie Poison City que arrrancaba en octubre del año pasado llega a su fin. El primer tomo de la última obra publicada en España de Tetsuya Tsutsui, autor de Prophecy, Reset y Manhole, nos sorprendió gratamente.

Recordemos rápidamente el argumento: en un futuro cercano, un año antes de que empiecen los Juegos Olímpicos de Japón 2020, empieza a despuntar un movimiento social llamado “operación de limpieza” cuyo objetivo es acabar con el mal gusto. Establecer los límites de lo que se puede decir y lo que no. Censurar aquellas acciones u opiniones que no se consideran adecuadas. En definitiva, menguar la libertad de expresión para ensalzar lo limpio, armónico y bello.

Con esta premisa de partida, Poison city nos habla de una sociedad que nos resulta familiar. Una donde lo políticamente correcto manda y excluye toda expresión disonante. El humor negro, el arte incómodo, las opciones políticas irreverentes. Con un especial interés por reflejar la censura real en el mundo del manga y del cómic en general. Una apuesta segura para los lectores de cómic que tengan ganas de ver en que puede convertirse una sociedad obsesionada por lo correcto, limpio y bello.

Gift Plus Minus Núm. 1 , de Yuka Nagate. ECC Ediciones (Manga Goraku / Nihon Bungeisha). Contiene Gift Plus Minus 1 JAP; Tomo Rústica con solapas. 208 páginas. 9,95€

Tamaki Suzuhara y Takashi forman un tándem en el mundo de la compra-venta de órganos en el mercado negro. Ella, Tamaki, es la experta en diseccionar cuerpos, mientras que él se encarga de la parte comercial. Con la superioridad moral que da el poder, entre los dos deciden quién debe morir para que otros vivan.

Gift Plus Minus ha tenido un gran impacto en Japón, cosa que a permitido que su autora Yuka Nagate vea publicada su obra en una buena cantidad de paises. Ahora mismo, ya podéis encontrar esta intrigante obra abierta en 10 tomos en vuestras tiendas especializadas gracias a ECC. Esperemos que tenga una acceptación más que positiva por parte del aficionado y que podamos ver más cosas de Nagate próximamente.

Amor es cuando cesa la lluvia, de Jun Mayuzuki. Tomodomo Ediciones (Big Comic Spirits / Gekkan! Spirits / Shogakukan). Contiene Koi wa amaagari no you ni Nº 1 JAP; Tomo Rústica con solapas. 8,00€

Jun Mayuzuki es una autora novel de manga. En 2013 publicó su primera obra y un año más tarde saltaría al estrellato con Amor es cuando cesa la lluvia. Este manga fue presentado por Tomodomo en el pasaqdo Salón del Manga entre una gran espectación y gritos de emoción. Y no es para menos, estamos entre uno de los mangas nominados al Manga Taisho Award del año 2016.

La historia habla, fundamentalmente, de la autosuperación. Akira Tachibana es una joven atleta que sufre una lesión y debe abandonar la competición. El vacío inicial lo silencia empezando a trabajar en un restaurante donde conocerá un mundo distinto al isntituto. Esta nueva vida le llevará a enamorarse de un hombre más mayor que ella. Ambos protagonistas nos deleitaran con momentos de humor, acción y drama que nos harán recuperar la fe en el josei costumbrista.

Ahora bien, la serie aún está abierta en Japón con un total de nueve tomos publicados. Tomodomo se ha comprometido a realizar una edición mensual con su gran calidad habitual. Como nos gusta que estas «nuevas» editoriales de manga nos traigan josei.

Pedro Monje

Marvel Gold. Pantera Negra 1 – La furia de la Pantera, de Jack Kirby, Rich Buckler, Ed Hannigan, Don McGregor. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Gold (Tapa Dura). Contiene Jungle Action 6-24, Black Panther 1-15, Marvel Premiere 51-53 y Marvel Team-Up 100 USA; Tomo en tapa dura. 728 páginas. 44,95€

Puede parecer mentira pero en el momento de publicación de esta entrada de novedades, quedarán cinco viernes para ue se estrene la superproducción de Marvel Studios protagonizada por Pantera Negra. Los aficionados puede que estemos poco acostumbrados a blockbusters en fechas tan tempranas del año, pero Panini Comics no deja pasar ni una y aprovecha la circustancia para recopilar, en el formato más digno de su catálogo, las primeras aventuras del Rey de Wakanda a cargo de Jack Kirby y Don McGregor. Algunas de estos números se publicaron recientemente en el formato Marvel Limited Edition, pero la filosofía de la línea Omnigold es ofrecer las primeras etapas de los grandes héroes Marvel de los sesenta y setenta en este formato. Y aquí están. Aquí tenéis, señores y señoras, el Pantera Negra más fundacional.

TEl club del divorcio núm. 02 (de 2)ítulo, de Kazuo Kamimura. ECC Ediciones (Rikon Kurabu). Rústica, 496 págs. Blanco y negro. 25,00€

Las listas con lo mejor de año tienen su encanto, y sirven para poner sobre el radar del lector medio todas aquellas lecturas que, acostumbrados a otro target de lecturas, se nos escapan de nuestra vista. Cuando hay tanta unanimidad en torno a ciertas lecturas, por algo será, ¿verdad? Esto ha ocurrido con la última obra de Kazuo Kamimura (al que en muchas reseñas describen como el maestro del gran Jiro Taniguchi), que nos trae ECC Ediciones. La primera vino en 2017 y esta segunda llega ahora. Yo no la he leido todavía… pero voy a caer si o sí. Esta obra narra las desventuras de la joven Yûko, quien regenta un bar donde trabajan mujeres divorciadas que intentan sobrevivir como pueden pese al estigma social que pesa sobre su estado civil. Historias cortas unidas por un hilo común que no dejarán indiferente a nadie.

Raúl Gutiérrez

Marvel Saga 48. Daredevil 14. El Dossier Murdock, de Brian Michael Bendis y Alex Maleev. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel Saga 48. Contiene Daredevil v2, 76-81 USA; Tomo en tapa dura. 160 páginas. 16,00€

Como bien se dice en esta casa siempre que se reseña uno de estos tomos, el Daredevil de Brian Michael Bendis y de Alex Maleev, es uno de esos cómics que hay que leer, conozcas o no al Hombre sin Miedo. Hablamos de una gran cantidad de números que conforman una macro novela río que se toma su tiempo en el desarrollo de la trama desde aquel golpe de efecto que supuso el descubrimiento por parte de un esbirro de Kingpin de un aspecto muy importante en la vida de Daredevil.

Todo lo bueno llega a su fin, y en este volumen llegamos a la conclusión de esta mítica etapa para el personaje en la que Kingpin y Matt se verán las caras una vez más, saldándose de una vez y para siempre todas las cuentas pendientes entre ambos y finiquitando todo con un clifhanger de aupa que serviría de punto de partida al relevo que tomaría en la colección Ed Brubaker.

Recomendadísimo broche final a esta etapa que poco o nada tiene que envidiar a la de Frank Miller, siendo heredera directa de la misma.

Antes de Watchmen. Minutemen, de Darwin Cooke, JMS, Len Wein, Eduardo Risso, Steve Rude. ECC Cómics (DC Comics). Contiene Before Watchmen: Minutemen núms. 1 a 6 USA, Before Watchmen: Dollar Bill núm. 1 USA, Before Watchmen: Moloch núms. 1 a 2 USA; Tomo en tapa dura. 264 páginas. 27,00€

El Proyecto Antes de Watchmen es una de esas cosas que en el mundo del cómic suscita opiniones para todos, las cuales van desde la total aceptación hasta el absoluto rechazo, al tratarse de precuelas de una obra mítica que tal y como fue concebida no necesita de continuación alguna. Sin embargo, ello no quiere decir que las continuaciones de esas míticas obras no merezcan una lectura, y que no puedan ser buenas, pues si todas las obras míticas fuesen intocables el noveno arte no avanzaría. Es por eso que no tengo ningún miedo a leer Doomsday Clock cuando termine, al estar detrás de ella un autor con tanta solera y respeto por todas aquellos personajes que toca como es Geoff Johns.

Sin embargo, este mes lo que os recomiendo es el recopilatorio que el proyecto Antes de Wathcmen dedicó a Los Minute Men, Dollar Bill y Moloch, que cuenta con autores de la talla de Len Wein (desgraciadamente ya difunto), Darwyn Cooke (que aquí es autor completo de la serie minutemen pues la escribe y la dibuja), JMS o Eduardo Risso entre muchos otros y que expanden el universo de Moore y Gibbons contándonos las vidas de sus personajes previas a la Ley Keene.

Si en otros casos de Antes de Wathcmen estamos ante obras insustanciales que pasan sin pena ni gloria dentro del cómic y del microverso al que pertenecen, Minute Men no lo es en absoluto, despejando la oscuridad acerca de muchos datos no conocidos pero sí sospechados del grupo, del libro Bajo La Máscara de Hollis Mason y de la relación entre los distintos integrantes del primer grupo de vigilantes de la historia. Además, ECC recopila en este tomo las historias dedicadas a Moloch y a Dollar Bill, en vez de obligarnos a pasar por caja y adquirir las grapas u otro tomo recopilatorio, lo que siempre es de agradecer y más cuando lo hace a un precio tan asequible.

Raúl López

100% Marvel HC Generaciones, de Jason Aaron, Nick Spencer, Brian Michael Bendis, G. Willow Wilson y otros. Panini Cómics (Marvel Comics). Colección Marvel HC. Contiene Generations One-Shots USA; Tomo cartoné. 352 páginas. 25,00€

En los últimos años ha sido práctica habitual de Marvel Comics darle una nueva vuelta de tuerca a su catalogo editorial para ajustarlo a lo que marca la tendencia de mercado con el único objetivo de conseguir un producto que esté en línea con lo que los lectores esperan leer. De esta forma en los últimos años vivimos un rejuvenecimiento de los héroes de la editorial quienes en algunos casos serían suplantados por versiones adolescentes, y en otros casos se cogerían viejos conceptos para adaptarlos a nuestros días. Para mi el experimento fue un éxito a la vista de series como Ms Marvel o Chica Luna. Por desgracia cada vez lo ‘nuevo’ dura menos y hace unos meses se generó una corriente contraria a esta suplantación de los héroes veteranos por estas versiones y ante esta reacción Marvel tuvo que mirarse el ombligo y rescatar su esencia, o lo que es lo mismo recuperar a viejos personajes para que volviesen a ocupar su lugar. Pero claro, ¿que hacían con esos ‘nuevos’ héroes que por otro lado habían tenido una buena aceptación? La respuesta es Generations, una maxiserie de diez entregas a modo de one-shots en los que por un lado se encontraban esos viejos héroes con sus partidas más jóvenes y por otro lado servía de presentación de este ‘nuevo’ relanzamiento del universo Marvel.

Panini Cómics ha optado por recopilar esta maxiserie en un único volumen en tapa dura para que el lector pueda tener un vistazo rápido y global de lo que le depara al universo Marvel teniendo en el un buen punto de arranque.

Subscribe
Notifícame
7 Comments
Antiguos
Recientes
Inline Feedbacks
View all comments
frankbanner49
frankbanner49
Lector
15 enero, 2018 17:25

Mís compras de este mes seran HULK:EL COLOR DEL ODIO, el tomo de PANTERA NEGRA, y el de PUNISHER:CIRCULO DE SANGRE.
El de SHAZAM me deja un sabor agridulce porque hay historias que me sobran, por otras que me faltan. Y menos mal que le han dado un buen tajo al número de páginas lo que redunda en el precio.

Oye, que ahora que Juan luís Daza saca a colación lo de ese libro de ENCUENTROS EN LA TERCERA FASE me gustaría preguntar una cosa.
Me compré hace unos meses la novela gráfica de la adaptación de la película.
http://cloud10.todocoleccion.online/fot/2008/05/21/8650967.jpg
Trato de buscar quienes son los autores,pero ni vienen mencionados en el interior (más allá de la portada firmada por Bob Larkin) y no doy con ellos ni buscando por la red (que ya tiene guasa).
Por el estilo de dibujo, a mí me suena a Klaus Janson, pero seguro, seguro, no estoy.

¿Alguien lo sabe, please?. Pura curiosidad.

Aparte de esto, sigo con la etapa de Batman de la guerra de las bromas y los acertijos, el viejo Logan por Deodato, y me he reenganchado a leer Spiderman de nuevo «por culpa» de Chip Zdarski.
Poquitas grapas, realmente.

Aunque la de Mr. Miracle caerá seguro.

P.D: Los guerrilleros de Jesús Blasco también me interesarian…pero no dá «pa tó».

frankbanner49
frankbanner49
Lector
En respuesta a  frankbanner49
15 enero, 2018 18:18

Hm…muy interesante. Gracias por la info, Miki.
Joé, macho, cuando a Klaus Janson le dá por camuflar el estilo de un dibujante riete de Tom Palmer…
He mirado luego el de la adaptación de ALIEN EL 8 PASAJERO y también lo firman Archie Goodwin y Simonson (aquí los créditos sí estan bien visibles). En este álbum juraría que Simonson sí asoma algo más la cabeza. En los créditos del álbum no consta Klaus Janson, pero supongo que también formaría parte.

Save
Save
Lector
En respuesta a  frankbanner49
15 enero, 2018 19:12

En Alien se entinta Simonson a sí mismo.

Ese album además está muy bien. De hecho Warren Ellis decía que la de Alien era la mejor adaptación de una película a un cómic.

Kaulso
Kaulso
Lector
En respuesta a  Save
15 enero, 2018 19:26

No habrá visto la de Atmósfera Cero de Steranko…

Save
Save
Lector
En respuesta a  Kaulso
15 enero, 2018 19:48

Con lo difícil que es de conseguir no me extrañaría. ¿Cómo es que somo se ha publicado aquí una vez?

frankbanner49
frankbanner49
Lector
En respuesta a  Kaulso
15 enero, 2018 20:12

Lo tengo.
Un pasote.
En cambio que poquito se lo curró con aquello de MAREA ROJA.
De eso si que me deshice. Lo mismo que hice hace poco con el BLACKMARK de Gil Kane, que se lo regale a un colega.
En cambio me quedo con ganas de pillar lo de HIS NAME IS..SAVAGE.

frankbanner49
frankbanner49
Lector
En respuesta a  frankbanner49
15 enero, 2018 20:35

Perdón por seguir con el off-topic, pero siguiendo con «cómics deseados» ojalá ECC pudiese editar GRAPHIC INC. THE D.C. COMICS ART OF FRANK QUITELY.
Lo he intentado pillar incluso en inglés (que no lo hablo) y está agotado por lo que parece.
Es una cosa espectacular ese tomo. Que material tan fantastico.