Berlín. Libro 1: Ciudad de Piedras

 

Edición original: Drawn & Quarterly.
Edición nacional/ España: Astiberri.
Guión: Jason Lutes.
Dibujo: Jason Lutes.
Entintado: Jason Lutes.
Color: Blanco y negro .
Formato: Cartoné .
Precio: 25€, 216 páginas.

 

Hacía muchísimo tiempo que no leía una novela gráfica que tratase de un tema histórico. Esta vez le ha tocado a Jason Lutes y su obra Berlín. La verdad es que no sé por qué me decanté por ella, pero al haber concluido su primera parte puedo decir que no me equivoqué al escogerlo.

¿Por qué?

Jason Lutes se ha encargado por completo de su propia obra: dibujo, guión, entintado… lo que considero un gran mérito y más si se tratan de estas 216 páginas de una primera parte: Berlín. Ciudad de Piedras. La segunda parte se llama Berlin. Ciudad de Humo de la que hablaremos la próxima semana. Se tratará de una trilogía.

Nuestro autor, nacido en Seattle, y tras haber publicado pequeñas cosas, consigue trabajar en Fantagraphics Books como director artístico. Pasó entre varias editoriales sin reconocimiento alguno, sólo logrando publicar pequeñas cosas hasta que, por fin, recibió una nominación Eisner por Juego de Manos en 1995 a mejor dibujante y guión. En 2001 y 2009 volvió a repetir la nominación con Berlín. A pesar de no conseguir la gloria de los premios Eisner, la revista Time la consideró como una de las mejores novelas gráficas.

Berlín cuenta la historia de cómo surge el nazismo antes de la Segunda Guerra Mundial, centrándose en ochos meses clave que van desde septiembre de 1928 hasta el 1 de mayo de 1929. Aquí veremos la situación de los judíos, los alemanes y el nacimiento de las vanguardias en el mundo del arte. Esto llevó a nuestro autor a dos años de documentación, que desembocan en lo que es ahora: un cómic con una minuciosa construcción llevada al detalle como por ejemplo en los titulares de los periódicos que ojean sus personajes en un segundo plano. El único detalle que por propia voluntad Lutes dejó atrás fue la cruz gamada (adoptada por el nazismo en 1920) pero que obtendría su total significado con la llegada de Hitler (que ya cogería fuerza llegados los 1930)

Nuestra historia es llevada de la mano por un grupo de personajes: un periodista, un artista, un jornalero… todos ellos tienen su pequeña parte de protagonismo para entrecruzarse finalmente en el horror.

Berlín no puede ser tomada como una novela gráfica histórica. No del todo. Sí es cierto que tiene una gran ambientación y está todo muy bien cuidado, pero es esto último lo que hace de Berlín una obra que pretende enseñar cómo era esta gran ciudad antes de la llegada del nacismo e incluso con él. Pocos de nosotros asociamos Berlín a un contexto que no sea el de la Guerra Mundial y este cómic consigue en cierta manera que veamos la ciudad de otra forma y para ello, qué mejor manera de hacerlo que con su diversidad de personajes. Esto último lo tomó Lutes como una especie de ejercicio ya que notaba cómo sus personajes de obras anteriores se parecían mucho entre ellos porque remitían en cierta manera a él mismo. Quería hacer gente distinta y que esto diese mucha más vida al cómic. El segundo ejercicio fue la documentación y el trabajo creativo, ya que Lutes nunca había pisado Berlín, ni hablaba alemán. Esto lo tomó como un desafío mayor: estaba construyendo su propio muro que él mismo debía trepar.

En relación al dibujo, Lutes admitió ser un gran fan de Hergé. De hecho en su infancia le siguió muy de cerca. Tanto como a Art Spiegelman. Su manera de utilizar los tipos de encuadre (así como contraplanos y planos aberrantes) dotan del cómic de una mayor personalidad, acorde con la situación a los personajes.

Sin duda, el trabajo de casi diez años se ve premiado en esta obra que no merece que pase desapercibida.