¡Bienvenidos, verdaderos creyentes! La Navidad (y el plan editorial de Panini) se acercan. ¿Habéis ahorrado estos últimos meses? Lo decimos porque se avecinan gran cantidad de novedades, sobre todo en formato tomo. Panini está apostando por tomos “gordos” tanto de Marvel como DC. Bueno para los coleccionistas (o duro, según se mire). Por lo que respecta a la Casa de las Ideas, noviembre viene con la nueva serie de Los 4 Fantásticos, un muy especial regreso de J.Michael Straczynski al Universo Marvel más allá del Capitan América que pudimos leer hace nada, y varios clásicos. No nos enrollamos más, os dejamos con esta legendiosa entrega de nuestro Magazine Marvel España.

TITULARES MAGAZINE

• Columna de opinión
• Juicio a…
• Novedades
• El cómic destacado del mes
• Clásicos WTF
• Aquellas maravillosas novedades

Columna de opinión

En el apartado de opinión del Magazine Marvel de este mes hablamos de las etapas «meh»

Casi cualquier aficionado al cómic puede recitar las etapas más famosas/importantes de los personajes más conocidos de Marvel. Pero no todo puede ser “lo mejor de lo mejor”. La trayectoria editorial de los héroes con 70 años a sus espaldas tiene de todo un poco, etapas míticas, otras terribles y el resto que oscilan entre mediocre, correcto o bueno pero sin tirar cohetes. En un momento dado, como ahora en noviembre de 2025, el mundillo habla de ciertos cómics (Ultimate Spiderman, por ejemplo), casi unánimemente considerados de obligada lectura. En el otro lado del espectro, tendríamos cosas como los Vengadores de Jason Aaron que casi nadie disfrutó y si hubo algún lector al que le gustó la etapa, raro era que alzara la voz frente al hate que se llevaron esos cómics.

¿Qué pasa entonces con las etapas “meh” u “OK”? ¿Hay alguien hablando del Hulk de Phillip Kennedy Johnson? ¿Del Daredevil de Saladin Ahmed? ¿Del Iron Man de Spencer Akerman? ¿Si algo no es lo mejor de lo mejor o lo peor de lo peor la mayoría de lectores simplemente lo ignoramos? Y por supuesto que hay que tener muchas cosas en cuenta para determinar la calidad (al menos percibida) de una etapa dada. Lo que vino justo antes importa. ¿Hubiera gustado más el Hulk de Donny Cates si justo antes no hubiéramos tenido al Inmortal Hulk? ¿Cómo se hablaría de la etapa de Brubaker en Daredevil si no se hubiera publicado justo después de la de Bendis? Hay etapas bien escritas con dibujantes que dejan que desear, y otras de excelso dibujo con un guion para olvidar.

Volvamos a Iron Man, quien lleva dando tumbos unos cuantos años. Las etapas escritas por Dan Slott, Christopher Cantwell, Gerry Dugan o el ya mencionado Ackerman no han dejado “poso” en los aficionados. Para mi gusto, la etapa de Ackerman ha sido sólida, bien escrita pero, claro, no memorable. Parece que ahora, con los precios que ya van teniendo los cómics, historias simplemente entretenidas están condenadas a un rincón y posteriormente al olvido. No siempre es así. Yo pensaba que Los 4 Fantásticos de Ryan North iban a pasar desapercibidos y tiempo después, la serie ha ido ganándose al fandom (dejemos de lado Un Mundo Bajo Muerte).

Si aplicamos la idea de los cómics “OK” o “meh” a toda una linea, tenemos un problema como el que sufre ahora mismo la oficina mutante, donde ningún título es capaz de despertar el entusiasmo generalizado y nos preparamos para otro (pequeño) cambio de rumbo tras Age of Revelation. Los cómics, como buena industria cultural, es volátil y el éxito de una serie suele ser algo más escurridizo de lo que pudiera parecer en un primer momento. Es de agradecer que las iniciativas de Marvel y DC, Ultimate y Absolute, buscan darnos cómics que escapen de la “maldición” de las historias simplemente entretenidas para intentar crear una experiencia que nos recuerde lo que se puede disfrutar con 24 páginas todos los meses

Juicio a… J. Michael Straczynski

Como buen fan de Spiderman desde muy chiquitito, os podéis imaginar lo que es ser adolescente y que los cómics de tu personaje favorito estén protagonizados por la saga del Clon noventera. Intentad imaginar lo que fue el anuncio de que Straczynski iba a escribir las aventuras de Peter Parker. Incredulidad, esperanza, ansia de leer esos cómics. Han pasado ya 25 años de eso y el bueno de J.M. cuenta con una larga carrera en el noveno arte en general y en Marvel en particular. Estela Plateada, Los 4 Fantásticos, Thor, por supuesto Spiderman, el inacabado nuevo Escuadrón Supremo… Al publicar Panini este mes un especial con unos cuantos cómics escritos por él, hemos propuesto a nuestros redactores más famosos que nos cuenten su opinión sobre este escritor que tanto dio que hablar al inicio de este siglo.

¡Que comience el juicio!

A favor… Robbie R.

Está claro que, Joseph Michael Straczynski, famoso creador de la serie de televisión Babylon 5, consiguió que los super héroes madurasen. Su visión de Spiderman, su revisión de El Escuadrón Supremo, son claros exponentes de ese tono que se veía necesario a principios del nuevo milenio.

Lógicamente, cada vez que hablamos de este genial autor, nos viene a la cabeza ese Peter Parker que desde hacía años estábamos pidiendo. Conseguir que esos héroes sean en sus vidas personales humanos es algo loable y por eso la importancia de señalar su buen trabajo.

Pero voy a dar dos pinceladas para demostrar su genialidad.

Antes de convertirse en el guionista estrella de The Amazing Spider-Man Joseph Michael Straczynski era un aspirante a novelista con buenas ideas pero que no conseguía despuntar. Es por ello que alternaba esta faceta suya siendo guionista de series de televisión. A principios de los noventa tuvo la oportunidad de desarrollar un proyecto propio, una serie de ciencia-ficción diferente, Babylon 5.

Curiosamente parte del éxito de dicha serie se debió a que Straczynski hizo uso en la pequeña pantalla de recursos habituales del mundo del cómic.

Babylon 5 consistía en una ambiciosa saga desarrollada a lo largo de cinco temporadas. En cada una de ellas teníamos episodios más o menos auto conclusivos que encajaban con una trama general que se iba desarrollando a lo largo de toda la serie. Un acontecimiento de la primera temporada, por nimio que pudiera parecer en su momento, podía tener importantes repercusiones más tarde. Nada nuevo si somos fans de Chris Claremont.

Posteriormente la publicación simultanea de Rising Stars y Midnight Nation, consiguió poner el foco en un guionista que se convertía en objetivo de las grandes editoriales.

Straczynski comenzaría su etapa en The Amazing Spider-Man ofreciendo algo completamente nuevo. Peter Parker abandona por fin los más de 25 años que lleva teniendo desde los 80 para pasar por fin a la treintena. El guionista nos muestra a un Peter más seguro de sí mismo e independiente.

Peter Parker decide hacerse profesor, no sólo para transmitir su pasión, las ciencias, sino también porque cree que la educación puede ser lo que salve a muchos de esos chicos. No sólo eso, sino que Straczynski crearía a un enigmático personaje llamado Ezekiel Sims, un villano inquietante llamado Morlun y, daría una vuelta al origen de Spiderman como héroe totémico sin quitar un ápice de puntos y comas a lo que hicieran Stan Lee y Steve Ditko hacía casi 40 años. El guionista introdujo este elemento mítico en el origen de un héroe que siempre ha sido de carácter científico, pero sin atentar contra el personaje.

En definitiva, sin ser excesivamente concienzudo, ni dedicar un extenso texto de 2000 caracteres, con dos ejemplos os demuestro que Joseph Michael Straczynski debe estar dentro del Panteón de los mejores guionistas del medio, tanto por su contribución al mundo de la televisión como a los cómics.

La verdad, nada más que la verdad.

En contra… J.J.J.

J. Michael Straczynski es uno de esos nombres que suele despertar grandes pasiones en el mundo del cómic, pero también opiniones divididas. Straczynski venía del éxito de Babylon 5 y muchos pensaron que su talento narrativo podría renovar el panorama superheroico. Sin embargo, su paso por la casa de las ideas dejó más sombras que luces. Como opinión personal, y si echamos la vista atrás, su figura como guionista en Marvel está marcada por decisiones controvertidas y reinterpretaciones dudosas.

Desde el principio, Straczynski quiso reinventar a Spiderman y aunque su inicio con John Romita Jr. al dibujo trajo frescura y buenos momentos, pronto empezó a deformar la esencia de Peter Parker. El enfoque místico que añadió, como los tótems arácnidos, rompió con la esencia del personaje: el hombre común enfrentándose a lo extraordinario. Spiderman siempre había sido el héroe callejero que podíamos ver en nuestro día a día, el chico con problemas reales que se sobreponía con esfuerzo y humor; y Straczynski lo transformó en una especie de elegido cósmico. Si bien el cambio se pudo sentir novedoso, también se sintió extraño y como un punto de ruptura, ya que alteró lo que hacía humano y especial a nuestro héroe. Aquello que lo mantenía cercano.

Sin embargo, la mayor muestra de esta desconexión y traición fue One More Day, uno de los arcos más polémicos en la historia de Spiderman. Esta trama en la que Peter hace un trato con Mefisto para salvar a su tía May a cambio de su matrimonio con Mary Jane fue vista por muchos como la mayor ofensa hacía el personaje. Si bien es cierto que hubo una gran presión e intervención por parte de la editorial, como Joe Quesada, tampoco se puede negar que Straczynski firmó parcialmente esa historia y, con ello, se llevó también una parte de ese desprestigio.

No obstante, por mucho que se quiera a Straczynski, el problema que tuvo con Spiderman se repitió también en otros títulos teniendo el mismo patrón: ideas interesantes, arranques potentes y cierres decepcionantes. En su etapa de Thor trajo el tono mítico y solemne, pero el desarrollo se volvió repetitivo. En Captain America arrancó con fuerza, pero su historia se desinfló.

Por supuesto, no todo en Straczynski es malo. No se puede negar su talento para crear diálogos naturales o su capacidad para dotar de humanidad a ciertos personajes. Al principio de su etapa en The Amazing Spider-Man, por ejemplo, supo recuperar la voz cotidiana de Peter Parker y su entorno familiar con la tía May.

En resumen, el paso de J. Michael Straczynski por Marvel lo podemos definir como una serie de promesas incumplidas. Llegó con el prestigio de un narrador de televisión de alto nivel, pero su forma de entender el cómic superheroico no se adaptó bien a la continuidad ni al espíritu de los personajes.

He dicho.

Novedades

El cómic destacado del mes

Los 4 Fantásticos #1

Tras la célebre aventura que enfrenta a Don Quijote y, en menor medida, a su escudero Sancho Panza contra unos malignos batanes que producen estruendos como si fueran producto de hechizo o encantamiento, el hidalgo le dice a su escudero: «Paréceme, Sancho, que no hay refrán que no sea verdadero, porque todos son sentencias sacadas de la mesma experiencia, madre de las ciencias todas, especialmente aquel que dice: ‘Donde una puerta se cierra, otra se abre’.». Aquí, el ingenioso hidalgo con Cervantes de por medio cita al refranero español y va más allá para alabar lo acertado de su expresiones, y nos centramos en una particular: «Donde una puerta se cierra, otra se abre». Este principio puede aplicarse en literatura a los predecesores del cómic, las revistas pulp y las novelas por entregas. Para cuando llegaron los héroes de capa, a veces antifaz, y superpoderes en lugar de espada la fórmula ya existía, historietas cortas que se suceden una detrás de otra.

Sobre esta base tan enraizada tanto en el género superheroico como en el medio del cómic construye Ryan North su obra a cargo de La Primera Familia, la amenaza de hoy puede no ser la de ayer y probablemente no sea la de mañana. Cada historia, reducida a menudo a cada número, se concibe como una obra completa. El autor canadiense no se preocupa de presentar a sus protagonistas, asume y con razón que todo lector tiene un grado suficiente de familiaridad con Los 4 Fantásticos y se limita a poner sobre el tablero las piezas que corresponden y a jugar con ellas durante 20 páginas. De esta forma nos ha llevado al noir, a la ciencia ficción en más de una ocasión, a la fantasía o a una comedia familiar con grandes resultados.

Esto es la forma, ¿pero qué hay del fondo? Las aventuras de North están pobladas por unos protagonistas tratados con un afecto que se acerca a la ternura. Si bien no son presentados, una lectura de los números de la pasada etapa son más que suficientes para conocer a fondo a todos los miembros de la familia. Contando tan sólo con ocho protagonistas, el guionista pone en el centro a padres, hijos, tíos, esposos, esposas, hermanos o sobrinos en función de lo que la historia le demande. Por esto pudimos encontrar números protagonizados por una decidida Alicia Masters, un magnético Johnny Storm o el romántico matrimonio de Sue y Reed.

Y entonces la etapa se terminó. Una nueva película llegó a los cines y un nuevo y flamante número uno volvió a ocupar la esquina de una portada que lucía el título de Los 4 Fantásticos. Una historia se acaba, y otra empieza. La manía y dedicación por el relanzamiento de la que hace gala La Casa de las Ideas se cobra una nueva víctima, pero North persiste. Sus aventuras continúan como si no hubiera pasado nada, Los 4 Fantásticos se encontrarán en un nuevo apuro y una vez más se valdrán de su ingenio y confianza mutua para salir adelante. Los 4 Fantásticos de Ryan North han terminado, larga vida a Los 4 Fantásticos de Ryan North.

Clásicos WTF

Lentos pero sin pausa, Panini alcanza el sexto volumen de la primera recopilación en tapa dura de toda la etapa del recordado Peter David en el Increíble Hulk. Y este tomo trae muchos cambios. Se acabó el panteón y el estilo claro de dibujo de Gary Frank. Hulk se adentra en una etapa más oscura tanto en las historias (el propio David confesaba que estos años, con la ruptura de su primer matrimonio, hicieron mella en la colección del gigante esmeralda) como el dibujo (con la llegada de Liam Sharp). Con David de por medio, seguro que tenemos una buena ración de WTF! Veámoslo.

Aquellas maravillosas novedades

Llegamos al final de esta edición del Magazine y toca mirar al pasado porque no solo de Novedades vive el lector de Marvel. Compañeros y amigos de Zona Negativa, ¿recordáis que pasó…

…hace 15 años?

En noviembre de 2010 (tierra trágame, qué viejos somos) se lanza Big Time en El Asombroso Spiderman, o lo que es lo mismo, la toma de posesión de Dan Slott como guionista en solitario de la serie. Para bien o para mal, marcaría una época con el personaje. Además, debutan dos series con potentes escritores como Generation Hope (Kieron Gillen) y Punisher: in the blood (Rick Remender). Por último, veían la luz dos números especiales #150; el de Thunderbolts, que pasó desapercibido, no así el de Ultimate Spiderman, siempre con Bendis a los mandos.

… hace 25 años?

Como si fuera ayer. Terminamos hace 15 años con el #150 de Ultimate Spiderman y en noviembre de 2000 se publicaba, en la misma cabecera el #3 (seguimos siendo viejos, pero VIEJOS VIEJOS). En cuanto a nuevas series, hay cosas interesantes como el X-Men Forever de Nicieza y Maguire (intento, fallido, de replicar el éxito de Avengers Forever), el Daredevil/Spiderman de Paul Jenkins y Phil Winsdale; siendo la más destacada la (mini) de la Viuda Negra escrita a cuatro manos entre Devin Grayson y Greg Rucka. Por cierto, las dos series principales de Spiderman de la época, Asombroso y Peter Parker, alcanzan el #25 con Howard Mackie-John Romita Jr. y Peter Jenkins-Mark Buckingham como equipos creativos.

…hace 35 años?

llegamos a noviembre de 1990 lo que quiere decir cosas muy de los 90 como el final del cross-over Proyecto Exterminio. Pero hay un par de sorpresas inesperadas este mes. La primera es el estreno de los “nuevos” 4 Fantásticos (Lobezno, Hulk, Spiderman y el Motorista Fantasma) a cargo de Walter Simonson y Adam Hughes en el #348 del cuarteto fantástico. La segunda, el viaje en el tiempo, a la guerra civil española nada menos, de Logan y Puck en el Lobezno #35.