Una semana más, nuestro Boletín Marvel regresa con una nueva tanda de noticias procedentes de la Casa de las Ideas. En esta ocasión, la actualidad de Marvel Comics viene cargada de cambios, nuevos proyectos y declaraciones de sus protagonistas, aunque también nos deja una nota triste con la pérdida de dos autores que forman parte de la historia de la editorial.
El frente mutante vuelve a moverse con el futuro de X-Force, mientras Saladin Ahmed habla sobre sus planes para Wolverine y Bishop. También tenemos novedades sobre el relanzamiento de Venom y el plan de Joe Kelly para finalizar su etapa en The Amazing Spider-Man en un futuro. Además, Rick Remender recuerda cómo era trabajar en la Marvel de hace década y media, en una semana que también nos lleva a despedir a Will Murray y Roger MacKenzie.
¡Pasen y lean!
Titulares
Inglorious X-Force da paso a Fugitive X-Force
Marvel Comics ha anunciado una nueva serie limitada de cinco números protagonizada por el grupo mutante X-Force bajo el título Fugitive X-Force. Esta miniserie estará escrita por Tim Seeley y dibujada por Áthila Fabbio, y continuará los acontecimientos de Inglorious X-Force, cuya conclusión llegará en octubre.
En esta nueva etapa, Bum-Bum asumirá el liderazgo del equipo tras la desaparición de Cable, aunque tendrá que hacerlo en las peores circunstancias posibles. X-Force será incriminada por un crimen y se convertirá en un grupo de fugitivos, obligando a Tabitha Smith a liderar a Arcangel, Inferbezno, Dominó y Ms. Marvel mientras intentan encontrar a Cable.
La situación se complicará todavía más cuando descubran que la mente de su antiguo líder ha sido comprometida. El equipo deberá averiguar qué le ha sucedido y detener la nueva crisis relacionada con los viajes temporales de Cable antes de que tenga consecuencias devastadoras.
Según Tim Seeley, Fugitive X-Force será una continuación directa de Inglorious X-Force y explorará las consecuencias de sus acontecimientos, con el equipo obligado a reconstruirse mientras es perseguido por un asesinato que no ha cometido. El guionista también destacó el nuevo papel de Bum-Bum, que lleva años observando cómo trabaja Cable y ahora tendrá que demostrar que está preparada para ocupar su lugar.
Por su parte, Áthila Fabbio explicó que creció leyendo los cómics de los años 90 y que Cable fue uno de los personajes que más le marcaron, por lo que incorporarse a X-Force supone una oportunidad especialmente importante para él. El artista señaló además que está disfrutando especialmente dibujando a Bum-Bum.
Fugitive X-Force #1 llegará a las tiendas el 9 de diciembre de 2026.
Puedes ver la portada principal, las alternativas y más información aquí.
Charles Soule habla del relanzamiento de Veneno
Hace un tiempo, Marvel Comics anunció un relanzamiento de Venom, en el que Eddie Brock y el simbionte volverán a estar juntos después de un largo periodo separados, el cual podéis ver en un Boletín Marvel anterior. La serie estará guionizada por Charles Soule y dibujada por Tommaso Bianchi, con su primer número previsto para octubre.
Durante su separación, Veneno pasó por diferentes huéspedes, entre ellos Dylan Brock, el hijo de Eddie, y Mary Jane Watson, mientras que Eddie llegó a estar vinculado con Matanza. Ahora, ambos han decidido darse una nueva oportunidad, aunque su reencuentro estará marcado por las experiencias que han vivido por separado.
En una entrevista para Marvel Comics, Charles Soule explicó que la relación de Eddie y Veneno puede compararse con dos amigos muy cercanos que atravesaron conflictos importantes y terminaron cuestionándose si debían continuar juntos. Aunque han mantenido una conversación sincera y han decidido volver a intentarlo, tendrán que demostrar que su relación puede funcionar, especialmente ante quienes consideran que forman una pareja tóxica.
El guionista señala que esta nueva etapa permitirá explorar tanto la dinámica entre ambos como el lado más extraño del simbionte. Para Soule, escribir Venom combina las relaciones personales con el body horror, especialmente porque quiere remarcar que el simbionte no es simplemente un traje, sino un ser alienígena vivo. Su materia estará constantemente en movimiento y podrá reflejar incluso el estado emocional de Eddie.
En este apartado, Tommaso Bianchi tendrá un papel fundamental. Soule explica que le proporcionó numerosas indicaciones sobre el aspecto que quería para Veneno, buscando recuperar su carácter intimidante, imponente y, sobre todo, alienígena. El artista ha llevado estas ideas a las páginas junto al trabajo de Yen Nitro en el color y Clayton Cowles en el rotulado.
La reunión de Eddie y Veneno tampoco pasará desapercibida para el resto del Universo Marvel. Soule explica que una parte importante de la historia girará en torno a la desconfianza que las grandes figuras de poder tienen hacia la pareja, conscientes de que su unión ha provocado en el pasado acontecimientos de escala mundial, galáctica e incluso cósmica.
Eddie y Veneno serán conscientes de esta percepción y tratarán de demostrar que el mundo está equivocado sobre ellos. Para ello, la serie contará con la aparición de varios personajes importantes, comenzando por Spiderman, que aparecerá ya en la segunda página del primer número. Soule promete que la relación de Veneno con el Universo Marvel será uno de los elementos más importantes y sorprendentes de esta nueva etapa.
Venom #1 estará disponible el 14 de octubre de 2026.
Puedes ver las páginas de muestra, la entrevista y más información aquí.
Saladin Ahmed da detalles sobre Wolverine y Bishop
Marvel Comics continúa desarrollando la actual etapa de Saladin Ahmed al frente de Wolverine, mientras el guionista también se encuentra explorando a fondo la historia de Bishop en una miniserie independiente.
Durante una entrevista en el podcast de AIPT Comics, Ahmed habló sobre ambos proyectos y adelantó que todavía tiene todo tipo de planes para Logan, además de explicar qué buscaba conseguir con su historia de Lucas Bishop.
Con más de 20 números de Wolverine a sus espaldas, Ahmed ha tenido la oportunidad de trabajar con una libertad poco habitual en el cómic de superhéroes. El guionista ha podido plantar elementos argumentales con mucha antelación y esperar incluso más de un año antes de revelar sus consecuencias. Un ejemplo es la trama de Adamantine, introducida desde Wolverine #1 y que terminó provocando la pérdida de uno de los juegos de garras de adamantium de Logan.
Ahmed considera que disponer de una etapa larga permite convivir con los personajes, hacerlos crecer y ponerlos a prueba de diferentes maneras. También le gusta aprovechar ese espacio para contar historias independientes y tramas secundarias, alejándose ocasionalmente de los grandes argumentos. Así ocurrió recientemente cuando Lobezno y Rondador Nocturno intentaron disfrutar de unas vacaciones, aunque el Hombre Absorbente terminó convirtiendo el descanso en una nueva pelea.
Este tipo de historias también permite mostrar una faceta diferente de Logan y explorar su mundo interior más allá de la violencia. La pérdida de sus garras y el regreso de antiguos traumas han permitido a Ahmed profundizar en las heridas emocionales de Lobezno, algo que considera especialmente importante debido a la enorme capacidad de regeneración del personaje.
De hecho, si tuviera la posibilidad de modificar el factor de curación de Logan, Ahmed reconoce que probablemente lo reduciría para que las heridas físicas volvieran a tener consecuencias más duraderas. Para el guionista, el problema de que Lobezno pueda recuperarse de daños extremos es que resulta más complicado transmitir la gravedad de lo que le sucede, por lo que prefiere centrarse en aquello que no puede regenerar: su estado emocional.
Posteriormente, Ahmed explicó que, para él, siempre se trata de hacer daño a Logan emocionalmente, de quebrarlo, no sólo físicamente. Esta filosofía también está presente en la trama relacionada con Mente Maestra y la madre de Lobezno, que recupera algunos de los capítulos más oscuros del pasado de Logan.
En este apartado, el dibujante Júlio Ohta se ha convertido en un colaborador importante para Ahmed. El guionista destacó su capacidad para pasar de escenas de acción especialmente brutales a momentos más íntimos y expresivos. La colaboración llegó hasta el punto de que Ahmed modificó ocasionalmente los diálogos después de contemplar el dibujo terminado.
Paralelamente, Ahmed está escribiendo Bishop, una miniserie de cinco números dibujada por Mario Santoro. Marvel le pidió específicamente que ofreciera una versión definitiva de Lucas Bishop, concebida para funcionar como una historia independiente y profundizar en el personaje sin convertirla simplemente en otro cómic de los mutantes.
La editorial le dio bastante libertad, aunque hubo una sugerencia concreta que terminó siendo fundamental: Shard, la hermana pequeña fallecida de Bishop. Su regreso desde el momento inmediatamente anterior a su muerte obliga a Lucas a enfrentarse a un dilema entre proteger la línea temporal o salvar a alguien a quien quiere, proporcionando a Ahmed la vía emocional que buscaba para explorar a un personaje conocido por su actitud estoica.
Además de profundizar en los sentimientos de Bishop, la miniserie ha permitido a Ahmed explorar otro de sus intereses: combinar diferentes poderes mutantes para crear situaciones inesperadas. El guionista reconoce que, aunque disfruta especialmente de las historias emocionales y psicológicas, también mantiene su faceta de aficionado que disfruta juntando poderes para descubrir qué puede ocurrir.
Bishop, de Saladin Ahmed y Mario Santoro, concluirá su miniserie de cinco números el próximo octubre. En cuanto a Wolverine, Ahmed continúa al frente de la serie y, a juzgar por sus declaraciones, los lectores todavía no han visto las consecuencias de muchas de las semillas que ha ido plantando durante su etapa.
Puedes ver más información en este enlace, aquí y aquí, además de escuchar el podcast completo aquí.
Joe Kelly ya tiene preparado un final para su etapa en The Amazing Spider-Man
Joe Kelly ya tiene en mente un posible final para su actual etapa al frente de The Amazing Spider-Man, aunque el guionista espera que todavía falten varios años para llegar hasta él. Kelly, que considera a Spiderman su personaje favorito de todos los tiempos, asegura que las diferentes tramas que ha ido desarrollando desde el comienzo de su etapa terminarán conectando de una forma bastante disparatada.
El guionista comenzó a trabajar en The Amazing Spider-Man en abril de 2025 y, pese a que todavía lleva menos tiempo que en su extensa etapa en Action Comics, ya tiene claro hacia dónde quiere llevar algunas de las historias que ha ido planteando. Según explica, no se ha limitado a introducir elementos sin saber cómo utilizarlos posteriormente, sino que existe una planificación detrás de los diferentes argumentos.
Aun así, Kelly no tiene intención de abandonar próximamente la serie. El guionista asegura que le gustaría continuar durante bastante tiempo y considera un privilegio poder contribuir al legado de Spiderman, un personaje que ya admiraba desde pequeño y con el que ha trabajado tanto en cómics como en televisión.
Su anterior etapa más extensa fue precisamente la de Action Comics, donde permaneció durante cinco años y superó los 50 números. Sin embargo, el ritmo de publicación de The Amazing Spider-Man permitiría que una etapa de tres años alcanzase aproximadamente los 75 números.
No obstante, el guionista también es consciente de la especial presión que supone escribir The Amazing Spider-Man, especialmente debido a la pasión con la que los lectores siguen cualquier decisión relacionada con el personaje. Por ahora, su intención es continuar desarrollando las diferentes piezas que ha colocado sobre el tablero y dejar que todas ellas conduzcan hacia ese futuro desenlace que ya tiene en mente.
The Amazing Spider-Man #1000 llegará a las tiendas el 30 de septiembre de 2026, aunque podrá adquirirse cuatro días antes en determinados establecimientos participantes en Local Comic Shop Day.
Puedes ver más información aquí.
Marvel lanzará The Amazing Spider-Man, núm. 1000 unos días antes en determinadas tiendas
Marvel Comics ha anunciado que The Amazing Spider-Man #1000 podrá adquirirse cuatro días antes de su lanzamiento oficial en determinadas tiendas de cómics con motivo del Local Comic Shop Day.
El esperado número, que se ha convertido en uno de los lanzamientos individuales más importantes de Marvel para este año, llegará oficialmente a las tiendas el 30 de septiembre de 2026. Sin embargo, aquellas tiendas que participen en el Local Comic Shop Day y que hayan realizado los pedidos correspondientes podrán poner a la venta dos portadas alternativas específicas el 26 de septiembre. Para el resto, habrá que esperar hasta el día oficial de lanzamiento.
Estas portadas alternativas serán distribuidas a través de ComicsPro, en lugar de Penguin Random House, que se encarga de distribuir buena parte de los productos de Marvel. La editorial no ha explicado si esta diferencia en la distribución está relacionada con el lanzamiento anticipado, por lo que todo apunta a que se trata simplemente de una iniciativa especial para apoyar a las tiendas participantes en Local Comic Shop Day.
The Amazing Spider-Man #1000 estará disponible oficialmente el 30 de septiembre, mientras que las portadas alternativas especiales de Local Comic Shop Day podrán adquirirse en determinadas tiendas participantes desde el 26 de septiembre.
Puedes ver más información aquí.
Rick Remender explica cómo fue el campo de batalla de la sala de guionistas de Marvel de hace una década y media
Hace más de una década que Rick Remender dejó Marvel Comics, pero el guionista ha aprovechado una reciente entrevista para recordar su paso por la editorial y cómo aquella etapa influyó en su carrera. Remender explicó que llegó a la compañía gracias al apoyo de Matt Fraction, que le propuso como sucesor en Punisher, en un momento en el que necesitaba estabilidad económica para mantener a su familia sin tener que abandonar Portland.
Aunque guarda agradecimiento por aquella oportunidad, Remender describe las salas de guionistas de Marvel como un auténtico campo de batalla, en el que los autores competían por conseguir los personajes y proyectos más importantes. El guionista aseguró que aquella experiencia le enseñó a desenvolverse en entornos creativos muy competitivos, algo que posteriormente le resultó útil en sus trabajos para cine y televisión.
Remender tampoco considera que Marvel apostara especialmente por él durante aquella época. Según explica, decidió utilizar esa situación como motivación para demostrar que podía convertir títulos considerados de segunda categoría en cómics de primer nivel. Entre sus trabajos para la editorial se encontraron Uncanny X-Force, Venom, Punisher y otras etapas que terminaron teniendo una importante repercusión.
El guionista reconoció que aquella presión también contribuyó a mejorar su escritura. La enorme cantidad de trabajo que tuvo que asumir durante esos años le permitió experimentar constantemente y aprender qué funcionaba y qué no, aunque también tuvo que esforzarse para no caer en la repetición o la autocomplacencia.
Sin embargo, Remender aseguró que las experiencias negativas terminaron pesando más que cualquier posible deseo de regresar. Luego, afirmó que algunos de sus conceptos fueron utilizados posteriormente por Marvel en películas y series que generaron enormes beneficios para la compañía, algo que considera parte de las reglas del negocio. Para él, después de tantos años alejado de la editorial, simplemente había llegado el momento de cumplir su tiempo y continuar su carrera por otros caminos.
Puedes ver más información aquí.
Will Murray, cocreador de la Chica Ardilla, ha fallecido
Will Murray, escritor, editor, periodista e historiador de la literatura pulp, ha fallecido el pasado 25 de agosto a los 73 años. Murray, cocreador de Squirrel Girl junto a Steve Ditko, ha dejado tras de sí una extensa trayectoria tanto en la literatura pulp como en el mundo del cómic.
Nacido en Boston en 1953, Murray comenzó a interesarse por la ficción pulp desde muy joven y llegó a convertirse en un reconocido especialista en este género. En 1979 recibió el Lamont Award de Pulpcon y posteriormente se convirtió en agente literario de la obra de Lester Dent, lo que le llevó a continuar las aventuras de Doc Savage y otros personajes clásicos como The Spider, Tarzan o King Kong. También escribió historias protagonizadas por personajes como Sherlock Holmes, Zorro, Batman, Superman y Spiderman.
Sin embargo, para los lectores de Marvel, Murray será recordado especialmente por haber cocreado a Doreen Green, más conocida como Squirrel Girl. En 1991, mientras trabajaba en una historia de Iron Man, Murray ideó a una joven alegre capaz de comunicarse con las ardillas. Steve Ditko se encargó de dibujar su debut en Marvel Super-Heroes #8 y añadió las características púas de sus nudillos.
Murray explicó posteriormente que el personaje nació de una combinación de varias influencias, entre ellas Mary Martin interpretando a Peter Pan, una amiga suya llamada Doreen Greely que adoraba los animales y las ardillas que corrían por el tejado de su casa. La historia fue concebida originalmente como una aventura autoconclusiva, pero con el paso de las décadas Squirrel Girl pasó de ser un personaje de culto a convertirse en una de las heroínas más populares de Marvel, protagonizando su propia serie, The Unbeatable Squirrel Girl. Murray regresaría posteriormente para algunas de sus apariciones, incluyendo The Unbeatable Squirrel Girl #16 y Marvel Comics #1001.
A lo largo de su carrera también trabajó para DC Comics, escribió historias de Batman, Superman, Wonder Woman y Joker, y colaboró en diferentes recopilaciones y publicaciones relacionadas con la historia de los cómics y la literatura pulp.
A Will Murray le sobrevive su hermana, Mary Power. Su familia ha propuesto realizar donaciones a World Central Kitchen en su memoria.
Por parte de Zona Negativa, deseamos que descanse en paz y damos a su familia nuestro más sincero pésame.
Puedes ver más información aquí.
Roger McKenzie, guionista de Daredevil, nos ha dejado
Roger McKenzie, guionista y editor conocido especialmente por su influyente etapa en Daredevil y Captain America, falleció el pasado 21 de agosto a los 75 años. El autor murió pacíficamente bajo cuidados paliativos después de varios meses padeciendo insuficiencia cardíaca terminal y enfermedad renal.
Nacido el 8 de noviembre de 1950, McKenzie comenzó su carrera en 1976 con una historia publicada en Vampirella #50. Durante los años siguientes escribió numerosas historias para las revistas de terror de Warren Publishing, entre ellas Creepy, Eerie y Vampirella. También trabajó para DC Comics, donde cocreó al personaje del Oeste Cinnamon junto al dibujante Jack Abel y colaboró con un joven Frank Miller.
En Marvel, McKenzie se hizo cargo de Daredevil a partir del número #151, publicado en 1978. Su experiencia trabajando en el género de terror le permitió introducir una atmósfera considerablemente más oscura y realista en las aventuras del Hombre sin Miedo. Durante esta etapa, junto al dibujante Gene Colan, creó a Ben Urich, el periodista del Daily Bugle que acabaría convirtiéndose en uno de los personajes secundarios más importantes de la serie.
A partir de Daredevil #158, Frank Miller se incorporó como dibujante, iniciando una colaboración que sentaría algunas de las bases de la interpretación moderna del personaje. Aunque Miller terminaría convirtiéndose en una de las figuras más importantes asociadas al título, el trabajo previo de McKenzie fue fundamental para establecer el tono que posteriormente caracterizaría la serie.
McKenzie también tuvo una importante etapa en Captain America, donde junto al dibujante Don Perlin desarrolló una historia en la que Steve Rogers se presentaba como candidato a la Presidencia de Estados Unidos. Marvel rechazó inicialmente la propuesta, pero Roger Stern y John Byrne recuperaron posteriormente la idea en Captain America #250, asegurándose de que McKenzie y Perlin recibieran el reconocimiento correspondiente.
A lo largo de su carrera también trabajó en títulos como Ghost Rider, Marvel Fanfare y la adaptación de Battlestar Galactica, además de desarrollar numerosos proyectos para editoriales independientes durante los años 80. Entre 1986 y 1988 cofundó Pied Piper Comics, donde ejerció como editor jefe, y posteriormente regresó al mundo del cómic durante la década de 2010 a través de la línea Charlton Neo y el webcómic Spookman.
Tras conocerse su fallecimiento, Marvel Comics destacó que su trabajo en Daredevil ayudó a introducir el tono más oscuro que definiría al personaje durante años y aseguró que McKenzie dejó una huella duradera en la narrativa de la editorial.
A Roger McKenzie le sobreviven su esposa, Tami, y Catherine, a quien consideraba parte de su familia.
Por parte de Zona Negativa, deseamos que descanse en paz y damos a su familia nuestro más sincero pésame.
Puedes ver más información aquí.
Marvel Comics revela el origen de Symbie
Marvel Comics ha anunciado un nuevo one-shot protagonizado por Symbie, el adorable y peculiar simbionte que debutó en los cómics tanto en Timeslide #1 como en The Amazing Spider-Man (Vol. 7) #11. Bajo el título The Amazing Spider-Man: Symbie #1, el especial estará escrito por Joe Kelly y dibujado por David Baldeón, y revelará por primera vez los orígenes del personaje.
Joe Kelly ha explicado que quedó fascinado desde el primer momento por el diseño de Symbie, el cual fue creado originalmente por el equipo de la serie Spidey and His Amazing Friends. Luego, el guionista destacó especialmente el contraste entre su aspecto adorable y la naturaleza inquietante de este simbionte, capaz de desplazarse por el Universo Marvel sin necesidad de estar unido a un huésped.
Según Kelly, el cómic seguirá la misma filosofía del simbionte, combinando humor, diferentes capas narrativas, momentos sorprendentemente oscuros y una buena dosis de extrañeza.
The Amazing Spider-Man: Symbie #1 llegará a las estanterías el 9 de diciembre de 2026.
Puedes ver la portada principal, las alternativas y más información aquí.
Antes de nada lamentar los fallecimientos de Will y Roger.
Y ya entrando en materia, se me ocurren pocos personajes más alejados del concepto de X-Force que Kamala. A la pobre la tienen dando tumbos de una colección a otra desde que un genio del audiovisual decidió que tenía que ser mutante. Digo yo que ahora que Willow Wilson vuelve a trabajar en Marvel le podrían dar al menos una miniserie suya a ver si encuentra su camino